Susuma Yokota - Ácido del monte Fuji

El 26 de julio, el venerado clásico de 1994 de Susumu Yokota, 'Acid Mt. Fuji', se reedita en un formato ampliado y de lujo, como parte de las celebraciones del 30 aniversario del sello que lo presentó originalmente. Musicmine de Japón, específicamente su subsidiaria electrónica Sublime Records, lanzó el álbum el 29 de junio de 1994, simultáneamente con 'Reference To Difference' de Ken Ishii, como su oferta conjunta inaugural. 'Acid Mt. Fuji' es una mezcla encantadora de acid ambiental místico y techno minimalista futurista, que lleva a los oyentes a una peregrinación psicodélica, donde 303, sintetizadores y percusión electrónica se perfuman con reverberación, eco y grabaciones de bosques. Fusionando new age japonés y electrónica escasa, la grabación es libre, orgánica y llena de energía, ofreciendo una mezcla única de estilos occidentales de principios de los 90 y la esencia de su país de origen. Yokota originalmente planeó un disco ambiental, pero 'Acid Mt. Fuji' evolucionó hacia un trabajo conceptual con el Roland TB-303, que grabó en vivo en casa junto con un sampler, produciendo resultados experimentales e innovadores. El LP encontró su musa en la interpretación roja del monte Fuji del famoso artista del siglo XVIII y XIX Hokusai, conocida como 'Red Fuji' o 'Akafuji'. Parte de la famosa serie 'Treinta y seis vistas del monte Fuji' del pintor de la década de 1830, 'Red Fuji' representa la icónica montaña sagrada brillando en rojo al amanecer, simbolizando la espiritualidad y la creatividad. Con referencias al folclore japonés, la naturaleza y los santuarios, temas como 'Kinoko' y 'Meijijingu' invitan al oyente a sumergirse en las profundidades espirituales del álbum. El dibujo de homenaje a Hokusai del propio Yokota adorna la portada del disco y se inspiró en el concepto de wa (armonía), lo que resalta sus diversas habilidades no solo como músico, sino también como artista y diseñador. 'Acid Mt. Fuji' es un poderoso testimonio del establecimiento de la cultura rave en Japón, que se desarrolló rápidamente en solo dos años, de 1992 a 1994. En gran parte debido a los elogios por la impresionante originalidad del LP, dentro de esta floreciente escena techno nacional, Yokota saltó a la fama como una de sus figuras clave. Luego se convirtió en uno de los artistas más reconocidos que emergieron de su tierra natal y entraron en el panteón electrónico global. Inspiró a una nueva ola de productores y DJ japoneses, contribuyendo significativamente al crecimiento del movimiento techno en Japón. Yokota fue una figura solitaria, un artista que expresó su vida a través de la creación continua de música. Para aquellos que buscan algo diferente; Místico, relajante, prístinamente ergonómico y exclusivamente japonés, este disco es tan icónico como el propio monte Fuji. - Esta edición de lujo de triple vinilo incluye las once pistas del álbum original junto con cinco joyas raras y crudas, disponibles en cera por primera vez, que anteriormente solo se incluyeron en el CD de la edición de lujo japonesa de 2016. También hay dos pistas adicionales solo digitales. Una es una actuación en vivo de Yokota, titulada 'Live at Shibuya Beam Hall', que se grabó en la fiesta de lanzamiento del sello Sublime Records, celebrada en septiembre de 1994. Anteriormente, solo se lanzó en la mencionada edición en CD japonesa de 2016. Este evento, titulado 'Sublime Records Presents New Style of Electronic Ambient Party', contó con las actuaciones de Susumu Yokota, Ken Ishii, Yoshihiro Sawasaki, Speedy J y DJ Wada. Esta rara grabación en vivo de diez minutos de duración captura a Yokota tocando una improvisación en vivo de acid house dinámica y de ritmo rápido, utilizando dos TB-303 y una caja de ritmos. El otro bonus track, que solo está disponible en formato digital, es una versión alternativa de "H", que se descubrió recientemente mientras se excavaba en un DAT. Las notas del álbum están escritas por el DJ/productor Alex From Tokyo, que era un buen amigo de Yokota y experimentó de primera mano la escena de clubes de Tokio de los años 90 como un conocedor. Su compilación "Japan Vibrations Vol. 1" captura esta era dorada e incluye música de Prism (Susumu Yokota), Ryuichi Sakamoto, Haruomi Hosono, Yasuaki Shimizu, Quadra (Hiroshi Watanabe) y más.