Khruangbin - A La Sala
LABEL: Dead OceansEl cuarto álbum de estudio de Khruangbin, A La Sala, es un ejercicio de volver para ir más allá y hacerlo en sus propios términos. Continúa el misterio y la santidad que son la clave de cómo la bajista Laura Lee Ochoa, el baterista Donald “DJ” Johnson, Jr. y el guitarrista Mark “Marko” Speer abordan la música. Si Mordechai de 2020, el último LP de estudio que Khruangbin hizo sin colaboradores, fue un disco de fiesta que mejoró la reputación musical de la banda a lo largo y ancho, entonces A La Sala es la mañana siguiente mesurada. Es un disco maravillosamente aireado completado solo en compañía del ingeniero de larga data del grupo, Steve Christensen, con sobregrabaciones mínimas. Es una ventana a las recompensas que impulsan la visión de Khruangbin, una reinvención y un reabastecimiento de combustible para el largo camino que tenemos por delante. A La Sala reduce a Khruangbin para ampliarlo, una estrategia creativa con el futuro en mente. El ADN musical colectivo del trío, los años que pasaron construyéndolo en el caldo cultural local y global de Houston, garantiza que la banda siga sonando como nadie más que ella misma. Una cascada de melodías nítidas emana de la reverberación eléctrica de Marko, bailando suavemente alrededor de los triángulos de bajo minimalistas casi dub de Laura Lee, mientras que la batería de DJ sirve como el espacio cerrado y la pista de baile firme en la que se desarrolla todo este movimiento. Sin embargo, hay una frescura en la interactividad instrumental de A La Sala, menos preocupada por llegar más lejos que por profundizar, un profundo deseo de celebrar las maravillas externas del mundo. Donde los álbumes anteriores se esforzaban por alcanzar los bordes políglotas de la música, esas indagaciones ahora suenan como intimidades queridas. Aquí, los puntos de contacto sonoros de Khruangbin —ya sean bandas sonoras de películas de estilo spaghetti western (en “Fifteen Fifty-Three”), discotecas de África occidental (en “Pon Pón”), fantasías de G-funk (“Todavía Viva”), momentos de baile en el salón de casa (el primer sencillo, “A Love International”), o incluso sonidos ambientales encontrados (en “Farolim de Felgueiras y en todo el álbum”)— son características arraigadas. ¡Así son! Únicos y enormes (y en crecimiento), ambiciosos y motivados. Las aspiraciones de Khruangbin y su compromiso con la creatividad lúdica se extienden incluso a los paquetes de vinilo de A La Sala, de los cuales habrá siete cubiertas distintivas y conjuntos de colores. Diseñadas por la banda a partir de la multitud de fotos de viajes de Marko, las imágenes son ventanas desde el salón de la banda a un conjunto de ensueños, escenas de cielos imposibles, miradas externas que iluminan lo que está sucediendo en el interior. Cada imagen de portada viene con un vinilo de color a juego. También se trata de mirar hacia afuera y hacia atrás para poder mirar mejor hacia adelante.