Haruomi Hosono - ECM

Desde sus días como pionero de la música electrónica japonesa en la década de 1970, Haruomi Hosono ha seguido avanzando musicalmente. La década de 1990 fue una década particularmente fértil para el cofundador de Yellow Magic Orchestra. Después de dos décadas creando y lanzando pop electrónico innovador, mundos sonoros imaginarios y música ambiental inspiradora, Hosono creó el sello Daisyworld para mostrar música ambiental, techno y electrónica de vanguardia, al mismo tiempo que se embarcaba en una amplia gama de proyectos colaborativos que a menudo se pasan por alto.

NDE -, uno de los álbumes más embriagadores, psicodélicos, evocadores y que alteran suavemente la mente de la vasta discografía de Hosono, es uno de esos proyectos. Formó parte de una serie de álbumes en los que el productor japonés adoptó influencias contemporáneas (pensemos en el techno ambiental al estilo Spacetime Continuum, el illbient al estilo de DJ Spooky, el pesado ambient dub y las travesuras del 'ambient house' de The Orb) en su propio estilo inimitable, lejano. -estilo vidente.

En su ECM contó con la hábil ayuda de una impresionante lista de colaboradores, en particular el héroe no-wave convertido en explorador ambiental Bill Laswell (con quien Hosono trabajó posteriormente en el álbum conjunto Interpieces Organisation), el DJ/productor de Nueva York Francois Kevorkian y su colega ambiental japonés. pionero Yasuaki Shimizu.

Con una lista de reparto tan estelar, quizás no sea sorprendente que NDE haya alcanzado un estatus de culto a lo largo de los años, a pesar de ser casi imposible de encontrar fuera del Japón natal de Hosono. Sorprendentemente, nunca recibió un lanzamiento completo en vinilo, y solo cinco de los cortes del conjunto aparecieron en una muestra ultralimitada. Ahora Rush Hour está aclarando las cosas, ofreciendo una versión remasterizada para DJ que distribuye las siete pistas de ese álbum en dos placas de vinilo, cortadas a 45 rpm.

NDE sigue siendo un álbum impresionante, sobrenatural y de otro mundo. Su sonido único y distintivo hace uso de múltiples guiños a la cultura musical oriental (piense en ritmos de tabla, violín embriagador cortesía del músico invitado Arun Bagal y sonidos de sintetizador trascendentales), pero también ritmos tecno palpitantes, electrónica ambiental estilo Pete Namlook y ritmos dub espaciados. , melodías burbujeantes que recuerdan a la producción IDM de la era de la Inteligencia Artificial de Warp Records, tambores tribales alucinantes y paisajes oníricos electrónicos inmersivos que recuerdan a los mayores exponentes de la música ambiental japonesa de la nueva era.

Lo más destacado abunda, desde la brillantez del Departamento de Pruebas al amanecer de la coproducción de Bill Laswell 'Edge of the End' y la ensoñación fresca y lista para el amanecer de 'Aero', hasta el creciente hedonismo techno ambiental de 'Strange Attractor'. ' – un corte casi de culto que sigue siendo una losa atemporal de excelencia alucinante en la pista de baile – y el doblaje espacial en cámara lenta de la colaboración de Francois Kevorkian 'Teaching of Sphinx', cuyos sonidos extrañamente procesados ​​y bajos bajos hacen referencia sutil al remix anterior de Orb de 'Tong Poo' de YMO.

También está el impecable y agradablemente experimental 'Spinning Spirits' (todos ritmos indios adictivos, bajos severamente distorsionados, electrónica cruda y texturas auditivas paranoicas) y la brillante felicidad de 'Heliotherapy', un trozo mareante de hipnotismo electrónico brillante que encapsula todo lo bueno. sobre las producciones de Hosono de mediados de los 90.