Круангбин - А Ла Сала

Четвёртый студийный альбом Khruangbin, A La Sala («В комнату» на испанском), — это упражнение в возвращении, чтобы пойти дальше, и делать это на своих условиях. Он продолжает ту загадочность и священность, которые являются ключом к тому, как басистка Лаура Ли Очоа, барабанщик Дональд «DJ» Джонсон-младший и гитарист Марк «Марко» Спир подходят к музыке. Если Mordechai 2020 года, последний студийный альбом Khruangbin без соавторов, был праздничной пластинкой, которая значительно укрепила музыкальную репутацию группы, то A La Sala — это взвешенное утро после праздника. Это изящно воздушный альбом, созданный только в компании давнего звукорежиссёра коллектива Стива Кристенсена с минимальным количеством наложений. Это окно в богатства, питающие видение Khruangbin, переосмысление и подпитка для долгого пути вперед. A La Sala уменьшает масштаб Khruangbin, чтобы увеличить его — творческая стратегия с прицелом на будущее. Коллективный музыкальный ДНК трио, годы, проведённые в создании его в культурном котле Хьюстона, где местное встречается с мировым, гарантируют, что группа продолжает звучать как никто иной, кроме себя самой. Поток чётких мелодий исходит из электрогитары Марко с обильным ревербератором, нежно танцуя вокруг минималистичных почти-дабовых басовых треугольников Лауры Ли, в то время как барабаны DJ служат сжатым ритмическим каркасом и непоколебимой танцплощадкой, на которой происходит всё это движение. Тем не менее, в инструментальном взаимодействии A La Sala есть свежесть, меньше стремления уйти дальше и больше желания погрузиться глубже, глубокое стремление отпраздновать внешние чудеса мира. Если предыдущие альбомы стремились к многоязычным граням музыки, то теперь такие поиски звучат как дорогие интимные моменты. Здесь звуковые ориентиры Khruangbin — будь то саундтреки в стиле спагетти-вестерн («Fifteen Fifty-Three»), диско Западной Африки («Pon Pón»), фантазии в стиле G-funk («Todavía Viva»), моменты танцев в гостиной (первый сингл «A Love International») или даже амбиентные найденные звуки («Farolim de Felgueiras» и по всему альбому) — стали неотъемлемыми чертами. Это то, кто они есть! Уникальные и огромные (и растущие), амбициозные и целеустремлённые. Стремления Khruangbin и их преданность игривому творчеству распространяются даже на виниловые издания A La Sala, которых будет семь различных обложек и цветовых вариантов. Созданные группой с использованием множества фотографий из путешествий Марко, эти изображения — окна из гостиной коллектива в набор грёз, сцены невозможных небес, внешние взгляды, освещающие то, что происходит внутри. Каждое изображение обложки сопровождается винилом соответствующего цвета. И это тоже о том, чтобы смотреть наружу и оглядываться назад, чтобы лучше смотреть вперёд.