查兹·詹克尔 - 伦巴舞曲

保罗·墨菲的 Claremont 56 厂牌迎来一位英国音乐界的真正传奇加入阵容——查兹·詹克尔。正是他令人目眩的乐感，以及对灵魂乐、放克与迪斯科的热爱，在 20 世纪 70 年代末到 80 年代初，很大程度上塑造了伊恩·杜里麾下 Blockheads 乐队的声音。

詹克尔是一位技艺精湛的键盘演奏家，深深热爱非裔美国音乐。他的编曲与作曲本领，是这些唱片成功的关键。其中最放克的作品不仅跨界成为流行金曲——尤其是《Hit Me With Your Rhythm Stick》和《Reasons To be Cheerful, Part 3》——还在如今已成传奇的纽约夜店里被频繁播放，包括 Paradise Garage 与 Studio 54。

这种势头在他个人事业的奠基阶段仍在延续：《My Occupation》《Questionnaire》以及《Glad To Know You》（后来被 Todd Terje 重新剪辑，并以“回声消隐”的方式处理，投向新迪斯科舞池而广为人知）都成了夜店热门。伟大的 昆西·琼斯 也翻唱了詹克尔那首极具感染力的单曲《Ai No Carrida》；而实验性、为夜店而生的合成器即兴曲《3,000,000 Synths》，在电子乐潮流的早期同样颇具影响力。

作为他在 Claremont 56 的首次亮相，詹克尔带来了一首全新力作，录制于今年早些时候，题为《Rhumba Jam》，直截了当。作品一如既往地温暖、带劲、连绵推进：詹克尔在醇厚的低音、利落的吉他短句、温润的低音线、手风琴般的合成器动机，以及层层叠叠的伦巴节奏之上，献上极具感染力、拉长铺展的 Rhodes 电钢琴独奏。它松弛、阳光充沛，同时也蕴藏着十足的巴利阿里舞池潜力。

墨菲以他如今广为人知的 Mudd 别名操刀混音，更加凸显曲目慵懒的巴利阿里气息，同时始终牢牢对准舞池。开篇以诱人的节拍器般鼓点与叮当作响的原声吉他交织起势，随后墨菲缓慢叠加詹克尔原作的关键元素——富有弹性的低音、富节律的拍手声、迷离的合成器音色，以及那些精彩的、拉长铺展的独奏。这一版本既对詹克尔的演奏、制作与编排之精妙致以应有的敬意，又在不露痕迹间加以延展，并为 21 世纪的巴利阿里舞池重新定格。