{"title":"電子暢銷書","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e本週店內電子產品暢銷排行榜即時更新！\u003c\/span\u003e","products":[{"product_id":"anthony-naples-club-pez","title":"Anthony Naples - Club Pez","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eClub Pez 是 Anthony Naples（我）繼 2018 年發行 OTT\/ZTL 以來，第一張舞曲 EP。\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e這五首曲子製作於紐約夏季重啟之際，表達了對俱樂部和舞池體驗的樂觀和興奮，這些體驗既真實又充滿想像。一如既往，Club Pez 歡迎所有人。\u003c\/p\u003e\n\u003cstyle\u003e\u003c\/style\u003e","brand":"ANS","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39528843247731,"sku":"ANS5000","price":6.9,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/products\/anthony-naples-club-pez-5083911.jpg?v=1755334943"},{"product_id":"tsha-capricorn-sun","title":"TSHA - 魔羯座太陽","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eTSHA 將帶著她備受期待的首張專輯《Capricorn Sun》回歸 Ninja Tune，該專輯定於 2022 年 10 月 7 日星期五發行。這張唱片是過去兩年錄製的，透過 12 首曲目兌現了她之前發行的 EP 和單曲的承諾，這些曲目完美地融合了地下電子音樂的感性和帶有記憶點的流行樂感，使她成為過去幾年最受關注的新藝人之一。從登上知名雜誌的封面、出現在眾多廣告牌上、被多個串流服務收錄在旗艦播放清單和節目中，以及被列入無數的「最佳」和「值得關注」名單，再加上音樂媒體和電台的高度讚揚——TSHA 在 2022 年沒有放慢腳步的跡象。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cstyle\u003e\u003c\/style\u003e","brand":"Ninja Tune","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40181221851251,"sku":"ZEN284","price":22.49,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/tsha-capricorn-sun-8461801.jpg?v=1755332898"},{"product_id":"mort-garson-mother-earth-s-plantasia-green-purple-swirl","title":"Mort Garson - 母土植物樂園","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e1970 年代中期，一股巨大的力量席捲了美國大陸，跨越了所有種族和階級，在我們的思想、家庭和文化中紮下了根。它不是《大法師》、《告別黃磚路》，甚至也不是喇叭褲，而是一本名為《植物的秘密生命》的書。這本書由神秘主義者\/前戰略情報局特工彼得·湯普金斯和前中央情報局特工\/探測愛好者克里斯多福·伯德合著，它迅速登上暢銷書排行榜，像葛根一樣蔓延開來，成為一種現象。似乎一夜之間，室內植物生意蓬勃發展，各種屬的光合真核生物掛滿牆壁、擺滿書架、沐浴在陽光充足的窗台上。這本《植物的秘密生命》背後的科學根據牽強附會：植物能聽到我們的祈禱，它們是測謊儀，它們有心靈感應，能夠預測自然災害並接收來自遙遠星系的信號。但這並沒有阻止數百萬人購買和培育他們的新植物。\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e也許這本書最瘋狂的說法是植物也喜歡音樂。無論您是從洛杉磯梅爾羅斯大道的 Mother Earth 購買虎尾蘭、文竹、白鶴芋，還是其他植物（或者從 Sears 購買 Simmons 床墊），您也帶回了 Plantasia，這是一張專為它們錄製的專輯。副標題是「獻給植物......和愛植物的人的溫暖地球音樂」，它充滿了田園詩般、迷人、適合癮君子、卻是明顯不科學的音樂，這些音樂都是用一種名為 Moog 的新奇設備演奏的。植物自古以來就存在，但顯然它們喜歡 Moog，儘管這種合成器才上市幾年。最重要的是，植物喜歡作曲家莫特·加森創作的小曲。\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e早期電子音樂界很少有角色能夠同時身兼無畏的先驅者和俗氣的潮流追逐者，但加森卻擁抱了這兩種極端，因此也一直默默無聞。當一位作家反問：「加森的音樂如此無處不在，為何他本人卻如此低調？」答案很簡單。早在布萊恩·伊諾之前，加森就已經在創作謹慎的音樂了，無論是他本人還是他的音樂都像吊蘭一樣不起眼。加森曾在茱莉亞學院受過教育，並在戰後時期擔任錄音室樂手，他創作了輕音樂熱門歌曲，為多莉絲·黛譜寫了華麗的編曲，並為格倫·坎貝爾的《By the Time I Get to Phoenix》裝飾了憂鬱的鄉村流行弦樂。他能將披頭四和賽門與葛芬柯的歌曲都改編成輕柔的音樂，也能創作自己的小曲。正如加森本人所說的「一個點子」。「我與它共生，我帶著它散步，我唱著它。」\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Sacred Bones","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40242404098163,"sku":"SBR3030LP (A12)","price":20.41,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/mort-garson-mother-earths-plantasia-3137987.jpg?v=1755332631"},{"product_id":"pilgrims-of-the-mind-whats-your-shrine-vinyl","title":"心靈朝聖者—你的聖殿在哪？","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eHeels \u0026amp; Souls Recordings 的第五次再版發行，他們將目光投向大西洋彼岸的溫哥華，首次將 Pilgrims Of The Mind 的《What’s Your Shrine?》壓製成黑膠唱片，這是自其在 Map Music 僅發行 CD 版 25 年以來的首次。這張專輯與該廠牌之前的發行有所不同，是風格的華麗大雜燴——前衛浩室、弛放音樂、氛圍音樂、科技浩室和出神音樂交織在一起，是 Stéphane Novak 腦海中音頻愉悅的蜿蜒旅程。\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e將時間撥回 97 年，溫哥華的地下音樂有著獨特的喧囂聲，場景和風格的融合催生了一批不受類型限制的製作人，他們提供了令人興奮的聲音組合來擴展思維。1996 年 Robert Shea 開創性的 Map Music 發行的重要合輯《Welcome To Lotus Land》支持了許多這類作品，其中包括兩首來自 POTM 的歌曲。Stéphane 隨後於次年在同一廠牌發行了他的第一張也是唯一一張完整專輯《What’s Your Shrine?》。\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e從一張像這樣精心製作且完整的專輯中挑選精彩瞬間是很困難的。那些偏好氛圍音樂的人會被《Sandcastle》和《Following the Sofuto Kuriimo》的氛圍棲息地所吸引，而《Nothing Can Pull Us Apart》和《L’Amour? Encore?!》等歌曲則非常適合在舞池中熱身，《My Baby Likes Rum》和《Loosejaw》則適合在舞池高潮時播放。然而，挑選單獨的歌曲會錯過這張 70 多分鐘的航程所呈現的令人驚嘆的整體，它無疑是 90 年代美國西海岸黃金時期最出色的專輯之一。\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eStéphane 深入挖掘他的檔案，設法找回了原始未經母帶處理的 DAT，這些 DAT 已由 Justin Drake 在 Bakehouse Studios 進行了全新的母帶處理。這張精美的雙碟對開唱片附有 Ciel 的內頁說明、Stéphane 本人的文字，以及前所未見的照片——這部音樂一直以來都值得擁有這份完整的包裝。\u003c\/p\u003e","brand":"Heels \u0026 Souls Recordings","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40554330521715,"sku":"HSREC005 (A52)","price":20.82,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/products\/pilgrims-of-the-mind-whats-your-shrine-9583077.jpg?v=1755331591"},{"product_id":"djrum-portrait-with-firewood-vinyl","title":"DJrum - 柴火肖像","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e《帶柴火的肖像》是 Felix 迄今為止最個人的作品集，是他在情感動盪的 2017 年所創作的，以生動的音色美感捕捉了他所經歷的一系列感受和情感。他拋開了以前取樣拼貼（sampladelic）的創作方式，回歸到他童年時期的樂器鋼琴作為核心起點。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e「這是一張懺悔的專輯...... 我知道這個詞大多用來形容創作歌手，而不是（主要是）演奏音樂，但我認為它很貼切。這其中有一種情感上的坦率。」\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eFelix 曾受過爵士樂的古典訓練，並受到 Keith Jarrett 和 Alice Coltrane 等人的影響。以前他一想到自己的鋼琴演奏會被樂迷聽到就感到害羞，但為了克服這種恐懼，他為自己的作品帶來了新的真誠。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e「找到信心來處理我自己的鋼琴即興演奏是其中很大一部分。一旦我弄清楚了要如何創作音樂，一切實際上很快就水到渠成了。」\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eFelix 的目標是創造一些「極其美麗」的東西，但也想捕捉「美中固有的憂鬱，及其所有的不永恆和脆弱」。他從行為藝術家 Marina Abramovic 的作品中獲得了靈感和慰藉。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e「她對人類的境況有著不可思議的深刻理解，並以如此詩意的方式表達出來。在她 2017 年創作這張專輯的過程中，她的許多作品主題都與我特別產生共鳴。有好幾次，我觀看她的影片或閱讀她的作品時，感動得熱淚盈眶。」\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eFelix 與大提琴家 Zosia Jagodzinska 和歌手 Lola Empire 合作。Jagodzinska 為曲目《Creature》錄製了多次即興演奏，Felix 將其切割、調整音高並分層為新的旋律線，並將其散佈在整張專輯中。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eFelix 的新方法擴展到田野錄音的實驗、用接觸麥克風錄製他心愛的鋼琴，並購買了他的第一台硬體合成器，所有這些都是為了豐富唱片的個人化和人性化特質。\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e「音樂幫助我傳達那些我幾乎無法用語言表達的東西。我認為這張專輯的創作過程幫助我創作出比以往任何時候都更豐富、情感上更複雜的作品。」\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"R\u0026S Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40597524873331,"sku":"RS1810 (A5)","price":23.75,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/products\/djrum-portrait-with-firewood-9224231.jpg?v=1755331040"},{"product_id":"four-tet-pink","title":"四肢 - 粉紅色","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e「Pink」這張專輯之前只以數位形式發行，收錄了 Kieren Hebden 所有的 Text 12 吋單曲，現在則以雙黑膠唱片的形式推出。多年來，Hebden 利用他的 Text 廠牌探索現代舞曲的不同面向，靈感來源從 90 年代的英國 Garage 音樂，一直到早期的宇宙爵士樂，以及他在這之間偶然發現的各種聲音。對於這位多產的製作人粉絲來說，這絕對是必買的專輯。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cstyle\u003e\u003c\/style\u003e\n\u003cstyle\u003e\u003c\/style\u003e\n\u003cstyle\u003e\u003c\/style\u003e\n\u003cstyle\u003e\u003c\/style\u003e","brand":"Text","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40618939220083,"sku":"TEXT018","price":19.73,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/products\/four-tet-pink-9744828.png?v=1755330763"},{"product_id":"sam-gendel-cookup","title":"Sam Gendel - COOKUP","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eNonesuch 發行了山姆·詹德爾（Sam Gendel）的新專輯《COOKUP》，其中收錄了對 1992 年至 2004 年間發行的 R\u0026B 和靈魂樂熱門歌曲的詮釋。與他 2020 年 Nonesuch 首張專輯《Satin Doll》一樣，詹德爾在他的家鄉加州與他的朋友和合作者 Gabe Noel 和 Philippe Melanson 錄製了《COOKUP》；這三人再次採用同時同步的聲音建構\/解構專輯原始素材的方法，這次包括 Ginuwine、112、Aaliyah、All-4-One、Soul 4 Real、Beyoncé、Joe、Erykah Badu、Mario、SWV 和 Boyz II Men 的歌曲。專輯收錄了單曲《Anywhere》，這是詹德爾重新演繹 112 的熱門歌曲，由 Meshell Ndegeocello 演唱。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e「《COOKUP》提供了另一個與我的好朋友 Phil Melanson 和 Gabe Noel 聚會的機會，」詹德爾說。「為了這次機會，我們圍繞著一種特別的風味：我們從小聽的果醬。我們在聲音中雕塑了我們對這些音樂的集體記憶。Meshell Ndegeocello 將 112 帶到了另一個維度（向 wayne12 致敬）。聽聽 Ginuwine，在 YouTube 上聽聽 100 首 Ginuwine 翻唱，聽聽《COOKUP》。」\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e詹德爾在 2020 年稍晚發行了《Satin Doll》之後，又發行了專輯《DRM》，在這張專輯中，這位藝術家用復古樂器和自己的聲音取代了他標誌性的薩克斯風。在《COOKUP》中，詹德爾又回到了薩克斯風，同時還演奏風控制器、合成器、鋼琴、低音直笛和尼龍吉他。Noel 演奏電貝斯、顫音琴、夏威夷滑音吉他、低音提琴吉他和大提琴吉他，而 Melanson 演奏鼓和電子打擊樂器。這張專輯由詹德爾製作，Dean Hurley 混音，並被列入《衛報》2023 年文化預覽「2023 年最值得期待的新音樂」中。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e山姆·詹德爾是一位駐洛杉磯的作曲家、製作人兼多樂器演奏家，Pitchfork 稱他為「洛杉磯活躍的環境爵士樂場景中的主要人物之一」。在《Satin Doll》和《DRM》之後，他發行了 Laurie Anderson 的《Sweaters》、Duke Ellington 的《Isfahan》和 Charlie Parker 的《My Little Suede Shoes》的數位單曲。詹德爾豐富的唱片作品還包括與 Sam Wilkes（2018 年的《Music for Saxofone \u0026amp; Bass Guitar》和 2021 年的《Music for Saxofone \u0026amp; Bass Guitar More Songs》）、Josiah Steinbrick（2021 年的《Mouthful \/ Serene》）、Pino Palladino 和 Blake Mills（2021 年的《Notes With Attachments》和 2022 年的《Recorded Live at Sound City Dec 20th 2020》）、Antonia Cytrnowicz（2022 年的《LIVE A LITTLE》）等的合作。他還參與了另外兩張近期 Nonesuch 的發行：Joachim Cooder 的《Over That Road I’m Bound》和 Sam Amidon 的同名專輯。\u003c\/p\u003e\n\u003cstyle\u003e\u003c\/style\u003e","brand":"Nonesuch","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40675054846067,"sku":"0075597907155 (A31)","price":11.66,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/products\/image001_1.jpg?v=1684264419"},{"product_id":"david-sylvian-stephan-mathieu-wandermude","title":"David Sylvian \u0026 Stephan Mathieu - Wandermude","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e馬修（Mathieu）與西爾維安（Sylvian）首次合作是在2011年挪威克里斯蒂安桑（Kristiansand）的龐克特音樂節（Punkt festival）上，當時他現場混音了西爾維安／祖卡伊（Sylvian \/ Czukay）的氛圍經典作品《Plight and Premonition》。西爾維安說：「我與史蒂芬（Stephan）的作品共存多年。」「在龐克特音樂節聽到他的混音後，我決定他會是那個以不同方式處理《Blemish》檔案的合適人選。」\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e「這些錄音由於其簡潔而堅固的框架，以及開放式的結構，具有美麗的清晰度，使其非常適合這類專案。」馬修（Mathieu）第一次聽到《Blemish》時，「我對這張專輯感到相當驚訝，它那黑暗的美感……。一年前大衛（David）把這些錄音檔寄給我時，它們對我來說是一個美妙的素材庫，既脫離了歌曲和原專輯，又與大衛（David）有著密切的聯繫。」\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e《Blemish》與西爾維安（Sylvian）先前的作品截然不同，它沉思而簡潔，將歌詞中的敏感神經包裹在延伸的、如無人機般的歌曲結構中。這張專輯在相對較短的六週內錄製完成，對西爾維安（Sylvian）來說是「一種宣洩」。早期的混音專輯《The Good Son vs. The Only Daughter》（2005年）將素材引向了多樣而華麗的方向，但《Wandermüde》則將其置於顯微鏡下檢視。原始作品的宣洩經由馬修（Mathieu）的處理（他在實時中進行）得到考驗和重新注入活力。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e馬修（Mathieu）解釋道：「我的電腦作業始終是現場進行的。」「我會將選定的素材輸入到軟體處理程序中，並錄下輸出，這些輸出要麼被我直接採用，要麼完全捨棄。我不會進行多軌錄音、編輯或重新編排，我感興趣的是自我演變的聲音，及其所有的粗糙和有時的瑕疵。我的音樂從不使用人工混響等效果，所以你聽到的是環繞著我處理程序中使用的各個輸入空間的堆疊。」\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e「對於大衛（David）的錄音，我將它們與我的樂器融合，錄製了幾次，然後選出最好的。雖然我一開始對錄音處理得相當重，但過了一段時間我才注意到，當大衛（David）的演奏更清晰地呈現時，我會得到更好的效果。例如，對於《Blemish》中的原始吉他，我只進行了輕微處理，並透過兩個Fender Twin音箱回放這個版本，進行了室內錄音。」\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e一位來自《Blemish》的嘉賓也再次在這張專輯中亮相。吉他手兼電子藝術家Christian Fennesz為《Deceleration》獻聲。馬修（Mathieu）說：「《Fire in the Forest》，就像其姊妹曲《Transit》在Fennesz的《Venice》專輯中一樣，對我來說是21世紀歌曲的完美典範。」「由於他只有幾天的時間來完成這項工作，他在最後時刻拿出了他吉他演奏的粗獷而非常優美的錄音。對我來說，這是一見鍾情。」\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e《Wandermüde》經過精心策劃，但以即時方式執行，取材自舊日痛苦，卻煥發新生。專輯名稱——「厭倦漂泊」——暗示著疲憊、順從和終結；但音樂本身卻充滿懸念和期待，標誌著一段旅程開始前的沉思時刻。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003e曲目列表\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eA1 番紅花鴉片 A2 天鵝絨革命 B1 創傷病房 B2 我離得越遠 C1 黑暗田園 C2 電報錯誤 D1 減速 D2 我無法假裝在乎\u003c\/p\u003e","brand":"Groenland","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40699368734835,"sku":"LPGRON273","price":21.42,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/products\/david-sylvian-stephan-mathieu-wandermude-1839049.jpg?v=1755329488"},{"product_id":"fred-again-brian-eno-secret-life","title":"Fred again.. \u0026 Brian Eno - Secret Life","description":"《秘密生活》是英國錄音藝術家 Fred Again 和 Brian Eno 合作製作的氛圍音樂專輯，於 2023 年 5 月 5 日透過 Four Tet 的廠牌 Text Records 發行。","brand":"Text Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40825357729907,"sku":"TEXT055 (C23)","price":18.32,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/fred-again-brian-eno-secret-life-7730744.jpg?v=1755328546"},{"product_id":"beverly-glenn-copeland-keyboard-fantasies","title":"Beverly Glenn-Copeland - Keyboard Fantasies","description":"今年稍早，Transgressive 再版了美國及加拿大作曲家兼社會運動家 Beverly Glenn-Copeland 1986 年的巨作《Keyboard Fantasies》，以紀念專輯發行 35 週年。如今，與原專輯同樣精彩的《Keyboard Fantasies Reimagined》也問世了，這是一張由許多志同道合的創作者重新製作和演繹的歌曲合輯。","brand":"Transgressive Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40834383020147,"sku":"TRANS460X","price":19.73,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/beverly-glenn-copeland-keyboard-fantasies-1257238.jpg?v=1755328386"},{"product_id":"suzanne-ciani-jonathan-fitoussi-golden-apples-of-the-sun","title":"Suzanne Ciani \u0026 Jonathan Fitoussi - 太陽的黃金蘋果","description":"\u003cp\u003eObliques and Atmospheric 非常高興推出他們的新專輯《Golden Apples of the Sun》。這是 Suzanne Ciani 和 Jonathan Fitoussi 密切合作的成果。這位美國電子音樂先驅（曾五度獲得葛萊美獎提名）與法國作曲家聯手，共同創作了一張圍繞著 Buchla、Moog 和 Ems 等傳奇合成器的四手聯彈專輯……\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e這張專輯主要在加州太平洋沿岸錄製，合成器的白噪音不斷與海浪聲和風聲交織。所產生的音樂直接融入了周圍的自然元素。它既有機又生動，既催眠又富有節奏感，既強大又如夢似幻。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSuzanne 是一位曾五度獲得葛萊美獎提名的作曲家、電子音樂先驅和新古典主義錄音藝術家，發行了 20 多張個人專輯。她的作品也曾出現在電影、遊戲和無數廣告中。她與其他合成器界的傑出人物一同入選《Keyboard Magazine》名人堂的首批成員。最近，她榮獲 A2IM 頒發的獨立偶像獎。Suzanne 為 Bally 突破性的「Xenon」彈珠機提供聲音，創造了可口可樂的開罐聲，為財富 500 強公司設計標誌，並成為世界上最具創意且成功的女性作曲家之一。\u003c\/p\u003e","brand":"Obliques","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40959814729843,"sku":"OBL06 (A3)","price":22.49,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/suzanne-ciani-jonathan-fitoussi-golden-apples-of-the-sun-5828068.jpg?v=1755327093"},{"product_id":"various-all-trades-volume-one","title":"各種－全行業：第一冊","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e你永遠無法真正定義出色的 Emotional Repose 廠牌的風格，而這正是其在 NTS 電台推出的精彩節目《All Trades》名稱背後的寓意。該節目純粹的折衷主義如今體現在這套名為《All Trades》的全新兩部分合輯中，它提供了該廠牌作品的點滴精華，就像一家高級餐廳的聲音品嚐菜單。其中包含 Apiento \u0026amp; Tepper 充滿動感的電子 Dub，Black Bones 的工業噪音，Paperclip Minimiser 的宇宙氛圍碎拍，以及 Yamila \u0026amp; SoFa Elsewhere 帶來的極樂 Dub 等眾多亮點。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Emotional Response","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40975781429363,"sku":"ERS 055","price":20.4,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/various-all-trades-volume-one-1595412.jpg?v=1755326993"},{"product_id":"various-all-trades-volume-two","title":"群星 - 各行各業：第二輯","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eEmotional Response推出了第二輯名為「All Trades」的合輯，這張合輯與其NTS廣播節目同名。它在風格上非常廣泛，涵蓋了不同的時代，融合了Dub、新浪潮、慢板電子樂等等。Tolouse Low Trax以其污穢、沉重且具Glitch風格的Dub樂曲「Ossia」拉開序幕，為專輯早期帶來一大亮點。隨後，Al Wootton的「Altai」帶來打擊樂和部落風格，而HLM38則在另一首極具破壞力的Dub曲目中，展現了African Head Charge的精髓。之後，倫敦的Good Block以他們可愛的「Strong Relax」帶來了一絲光明和陽光。\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Emotional Response","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40975787884659,"sku":"ERS 056","price":20.4,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/various-all-trades-volume-two-9914051.jpg?v=1755326993"},{"product_id":"jai-paul-leak-04-13-bait-ones","title":"Jai Paul - Leak 04-13 (Bait Ones)","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e首批發行限量3,000張，僅透過藝人與唱片公司網路商店獨家發售，在幾分鐘內即告售罄。第二版採用全新XL house bag封套設計，將於11月17日星期五在全球零售商處發售。\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003e曲目列表\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003eA1 - one of the bredrins A2 - Str8 Outta Mumbai A3 - Zion Wolf Theme (Unfinished) A4 - garden of paradise (Instrumental, Unfinished) A5 - Genevieve (Unfinished) A6 - raw beat (Unfinished) A7 - Crush (Unfinished) A8 - good time A9 - Jasmine (Demo) B1 - 100,000 (Unfinished) B2 - Vibin' (Unfinished) B3 - baby beat (Unfinished) B4 - Desert River (Unfinished) B5 - Chix (Unfinished) B6 - All Night (Unfinished) B7 - BTSTU (Demo)\u003c\/p\u003e","brand":"XL Recordings","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41012180156531,"sku":"XL1306LP2 (A20)","price":17.49,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/jai-paul-leak-04-13-bait-ones-2598454.jpg?v=1755325701"},{"product_id":"various-slow-motion-and-movement","title":"多種藝人 - 慢歌（動態與律動）","description":"\u003cp\u003e歡迎來到圖書館的休息時間，*被剁碎並重新組裝*！《慢（運動與移動）》最初於1980年在Sonoton發行，是一張備受追捧的專輯，充滿了瘋狂的dubby、超級慢且超級沉重的圖書館中斷。它也是令人眼花繚亂的新世紀\/合成器音樂的故鄉，同樣出色。整張專輯內容多樣，但都絕對精彩。\u003c\/p\u003e","brand":"Be With Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41059474440307,"sku":"BEWITH135LP","price":16.35,"currency_code":"GBP","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/various-slow-motion-and-movement-7351178.jpg?v=1755325642"},{"product_id":"aphex-twin-selected-ambient-works-85-92","title":"Aphex Twin - Selected Ambient Works 85-92","description":"Selected Ambient Works 85–92 是 Aphex Twin（英國電子音樂家 Richard D. James 的化名）的首張錄音室專輯。它於 1992 年 11 月 9 日透過 Apollo Records（比利時廠牌 R\u0026S Records 的子公司）發行。","brand":"Apollo","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41091692462195,"sku":"AMB3922LP (A36)","price":21.66,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/aphex-twin-selected-ambient-works-85-92-2661920.jpg?v=1755325539"},{"product_id":"laurie-spiegel-olof-dreijer-melodies-record-club-002-ben-ufo-selects","title":"Laurie Spiegel \/ Olof Dreijer – Melodies Record Club #002：Ben UFO 選輯","description":"很高興我們的DJ和藝人策劃的12吋迷你合輯新系列《Melodies Record Club》推出第二輯。在幾個月前Four Tet的作品之後，Ben UFO將帶來第二輯的內容。這張作品將於10月初以響亮的12吋黑膠和數位格式發行。這次我們收錄了兩首Ben在不同時期DJ組曲中的常駐曲目，但兩首曲子最初都不是為俱樂部環境而製作的，這也是它們以前從未以這種形式發行的原因。其中一面是Laurie Spiegel 1980年實驗電子專輯《The Expanding Universe》中的〈Drums〉。這張專輯收錄了1974年至1976年間，使用電腦透過控制Max Matthews和F.R. Moore在貝爾實驗室開發的GROOVE混合系統類比合成設備來播放實際聲音而製作的曲目。〈Drums〉是一首長達七分鐘的電腦生成打擊樂作品，靈感來自Laurie對非洲和印度音樂的興趣，它讓人聯想到那個時期最前衛的迷幻音樂，直到現代的Techno。Ben在2013年的首個BBC Essential Mix中收錄了這首曲子，旨在明確表達這種連結。另一面則是來自瑞典樂團The Knife的Olof Dreijer的作品，你可能也熟悉他的化名Oni Ayhun。早在2009年，他的藝術家朋友Adnan Yildiz在Montethermoso策劃了一個名為「THERE IS NO AUDIENCE」的展覽，致力於公共想像。Adnan委託Olof創作了一首名為〈Echoes from Mamori〉的單曲，該曲在展覽期間循環播放，隨後僅以CD形式發行。這是一首更明顯受到浩室音樂影響的當代作品，Olof將他在亞馬遜錄製的青蛙聲音和柏林周圍的鳥鳴輸入取樣器，然後圍繞著這些琶音創作了這首曲子。Ben的這張作品將於10月初以響亮的12吋黑膠和數位格式（串流和下載）發行，首批發行附有A2尺寸的折疊內頁，其中包含藝術家的文字和相關內容。平面設計由Atelier ChoqueLeGoff負責，插圖和動畫由Nevil Bernard製作，對於音響發燒友來說，這張作品由Metropolis Studios的Matt Colton重新灌錄並以半速刻錄！由Hunee策劃的第三輯即將推出，隨後將陸續推出Josey Rebelle、Mafalda、Floating Points、Javybz的Anya和Julia、Daphni、Charlie Bones、Red Greg、Gilles Peterson等人的選集……敬請期待！","brand":"Melodies International","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41092037312627,"sku":"MRC2","price":14.16,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/laurie-spiegel-olof-dreijer-melodies-record-club-002-ben-ufo-selects-5645064.jpg?v=1755325448"},{"product_id":"kraftwerk-autobahn","title":"發電廠樂團 - 交流道","description":"《高速公路》是德國電子音樂團體 Kraftwerk 的第四張錄音室專輯，於1974年11月由 Philips Records 發行。","brand":"Parlophone","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41142043705459,"sku":"0190295272432 (A23)","price":24.99,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/kraftwerk-autobahn-3931374.jpg?v=1755325298"},{"product_id":"kraftwerk-tour-de-france","title":"發電廠樂團 - 環法自行車賽","description":"「環法自行車賽」是德國電子樂團 Kraftwerk 的一首歌曲。它最初發行於 1983 年 8 月上旬。","brand":"Parlophone","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41142074736755,"sku":"0190295272104","price":34.99,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/kraftwerk-tour-de-france-8736446.jpg?v=1755325299"},{"product_id":"gaussian-curve-winter-sun-fever-dream","title":"高斯曲線 - 冬日暖陽 \/ 狂熱之夢","description":"\u003cp\u003eGaussian Curve 回歸了，這個 Gigi Masin、Jonny Nash 和 Marco Sterk 廣受喜愛的三人組，在 2016 年發行第二張專輯《The Distance》之後首次回歸，並帶來了兩首新歌〈Winter Sun〉和〈Fever Dream〉。這兩首歌曲都源自於 2016 年在阿姆斯特丹為《The Distance》專輯錄製的錄音。儘管最終沒有收錄在專輯中，並以未完成的草稿形式擱置了六年，但這些歌曲代表了 Gaussian Curve 故事的重要部分，樂團覺得有必要完成它們。樂團決定在 2022 年舉辦幾場現場演出，同時也重新審視了這些草稿，對它們進行了混音和編曲，目標是讓它們獲得應有的完整發行。樂團標誌性的聲音從〈Winter Sun〉的第一刻起就展現出來；這是一首豐富而緩慢的建構曲，包含所有經典的 Gaussian Curve 元素；Nash 空靈而寬廣的吉他線與 Masin 溫暖的 Rhodes 鍵盤相互交織，並以 Sterk 精妙的電子樂器和 CR-78 鼓機的極簡節奏作為基底。在〈Fever Dream〉中，三人組巧妙地拓展了他們的音色；緩慢漸進的 303 貝斯線和 808 節奏構成了作品的基礎，Masin 的人聲則增添了緩慢燃燒的強度。這可以說是一種更豐富的聲音，暗示著三人組新的探索領域，但 unmistakable Gaussian Curve。平面藝術由邱陽 (Qiu Yang) 創作，設計由 Steele Bonus 負責。\u003c\/p\u003e","brand":"Music From Memory","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41207921901683,"sku":"MFM067","price":15.7,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/gaussian-curve-winter-sun-fever-dream-6065453.webp?v=1755324631"},{"product_id":"musica-esporadica-musica-esporadica","title":"Musica Esporadica - Musica Esporadica","description":"\u003cp\u003eMFM044 將重新發行西班牙邪典工作室企劃 Música Esporádica 備受推崇、獨一無二的同名專輯。這是 Suso Saiz 的另一個副企劃，其靈感來自他與樂團 Orquesta De Las Nubes 的合作，該樂團去年也曾是 Music From Memory 合輯的主題。Orquesta De Las Nubes 與 Glen Velez 和 Layne Redmond 合作的想法，源於這兩位美國音樂家在 1985 年一系列框鼓技巧研討會期間造訪西班牙。Suso Saiz 早在幾年前 Glen 在馬德里與 Steve Reich Ensemble 演出時就認識了 Glen Velez，兩人因為對非西方音樂的共同熱愛以及音樂中重複的可能性，很快建立了深厚的友誼。每當 Glen 在馬德里時，兩人就會在 Suso 的工作室裡玩音樂、聊天、喝酒，一聊就是好幾個小時。在 1985 年的一次這樣的聚會中，Glen 和 Suso 與 Orquesta De Las Nubes 以及西班牙朋友兼音樂家 Miguel Herrero 會合。隨著令人興奮的新想法迅速而輕鬆地湧現，Suso 決定立即致電馬德里的 Track Studios，看看他們是否有空間錄製一些材料。在短短幾天的時間裡，這個團體錄製了約 12 首歌曲，Suso 將其形容為「令人難以置信的流暢」，當時他們錄製了後來命名為 Música Esporádica 的專輯。這張專輯在 34 年前發行後，Música Esporádica 聽起來一如既往地令人驚艷，Music From Memory 很高興能夠分享這張精彩專輯錄製過程中充滿的流暢、自發性和深厚友誼。\u003c\/p\u003e","brand":"Music From Memory","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41209815367795,"sku":"MFM044 (A36)","price":16.42,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/musica-esporadica-musica-esporadica-7671441.jpg?v=1755324631"},{"product_id":"danger-boys-monsters-from-the-future","title":"危險男孩 - 未來怪物","description":"高產得令人難以置信（以及簡直是瘋狂的）DANGER BOYS，你很可能對他們不陌生。在過去幾年裡，這對那不勒斯二人組，由 WHODAMANNY（Raffaele Arcella）和 MILORD（Enrico Fierro）組成，已經推出了無數作品（包括個人作品以及他們各自的團體 THE NORMALMEN 和 MYSTIC JUNGLE TRIBE，其中這兩人佔了三分之二），這些作品感染了世界各地的舞池。現在，這二人組以他們最新的化身\/咒語：DANGER BOYS 亮相。其成果：一部後末日、後龐克、非迪斯可的傑作，聽起來就像你於 1982 年（或可能是 2082 年，真的難說）在墨西哥城一個塵土飛揚的跳蚤市場裡挖出來的一張唱片。這張 EP 以太空感十足的《Monsters From the Future》開場，將你拖入他們奇特的宇宙，然後逐漸加快速度，直到 EP 結束。接下來是《Mind Control Musique》，其中以一種不存在的語言演唱了令人瘋狂上癮的副歌。然後，到了 B 面，Danger Boys 選擇用西班牙語演唱了《Gringo Tropicana》的兩個版本，這首歌已經成為許多知名 DJ 夏季音樂節表演的固定曲目（包括 Bradley Zero、Yu SU 和 Artwork 等）。一如既往，僅限黑膠唱片。附有 OBI 條的圖片唱片套。","brand":"Pinchy \u0026 Friends","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41304247206003,"sku":"PF007","price":9.61,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/danger-boys-monsters-from-the-future-8544289.jpg?v=1755324052"},{"product_id":"various-solstice-iii","title":"群星 - 夏至 III","description":"Multi Culti 帶著一張內容豐富的八軌迷你專輯回來了，為夏至慶典推出。A 面由音樂天才 Mytron 標誌性的主打歌〈Shisha House〉拉開序幕，義大利的 Ayala 與 Abrao 合作帶來〈Magia〉，Jamie Paton 切分了低沉蜿蜒的〈Sub Ritual〉，而 Xanga \u0026 Zebulon 則獻上了一封寫給〈Coca Leaf〉的實質情書。B 面的開場是厄瓜多新秀 Kunturi 的作品，他的〈Eclosión〉預示著一股受 Nicola Cruz 啟發的民俗科技舞曲新浪潮。義大利雙人組 Future Island（Oltrefuturo 與 Treasure Island 合作）在〈Wide Music II〉中呈現了一首令人印象深刻的慢速恍惚回響舞曲。Aiku 從德國哈茲山區首次亮相，帶來〈Fried Acid〉，而阿根廷奇才 Balam 則以充滿薰香和西塔琴的〈Caravana〉結束了這趟旅程。儘管他們可能涉獵東方主義的套路，但他們並非只是圖盧姆的追隨者，只為擔任薩滿 DJ。這是一種前衛的民謠電子音樂，遊走在模糊的界線上，再次證明了邪典在偉大的迷幻探索中的至高地位。","brand":"Multi Culti","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41329237655667,"sku":"MC068","price":11.63,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/various-solstice-iii-3904840.jpg?v=1755323896"},{"product_id":"auntie-flo-sarathy-korwar-shruti-dance","title":"Auntie Flo \/ Sarathy Korwar - Shruti Dance","description":"在重新推出的 Make Music 廠牌旗下，英國音樂巨頭 Auntie Flo 和 Sarathy Korwar 的首張合作專輯《Shruti Dances》將推進式的塔布拉鼓聲和冥想般的嗡鳴聲，交織成一場深沉的器樂對話。在六次充滿活力的電子製作和層次豐富的印度古典打擊樂交流中，《Shruti Dances》展現了兩位節奏和律動的建築師，他們透過南亞音調和離散身份，展開一場探索之旅。一位是鼓樂的原始力量，另一位則是唱盤高手，倫敦出身、印度長大的鼓手兼作曲家 Sarathy Korwar 和蘇格蘭裔果阿籍製作人兼 DJ Auntie Flo，早在 2019 年就建立了聯繫，當時他們都不知道彼此正處於節奏平衡的兩端。Auntie Flo（又名 Brian D’Souza）對 Korwar 重新演繹爵士樂、印度古典音樂、電子樂和口語詩歌的方式感到陌生，而 Korwar 則早已是 Auntie Flo 國際化夜店作品的忠實粉絲，他最初是透過 D’Souza 的 12 吋唱片《Soniferous Garden》中的《Rainfall On Red Earth》，以及 2019 年 SAY 獎（蘇格蘭年度專輯）獲獎作品《Radio Highlife》認識 D’Souza 的。在正式認識後，Korwar 邀請 Auntie Flo 為他 2019 年的里程碑專輯《More Arriving》中的一首歌進行混音，該專輯被《衛報》描述為「從爵士樂到嘻哈樂，再到口語詩歌的風格飛躍……一張涵蓋移民經歷廣度的抗議唱片」。就這樣，一種不太可能卻又強大的音樂連結的種子被播下了，當共同的朋友、Mixcloud 聯合創始人兼 Make Music 廠牌策劃人 Nikhil Shah 邀請兩人為該廠牌新的現場\/電子音樂方向（該廠牌曾是 Leon Vynehall、U 和 George Fitzgerald 的廠牌）揭幕時，Korwar 和 D’Souza 便進入了錄音室。基於對傳統印度樂器、冥想練習和即興創作的早期對話，專輯《Shruti Dances》（對自由舞蹈運動 Ecstatic Dance 的戲仿）應運而生。在梵語中，「shruti」意為「所聞」，在音樂術語中指的是一個音符，但在這裡也指專輯中最突出的影響和樂器——shruti box。「shruti box 構成了這個計畫聲音的基礎。它是一種持續音樂器，類似於手風琴，它發出的聲音非常美妙。在過去的兩年裡，我一直在學習聲音療法，並透過 Ambient Flo 計畫沉浸在氛圍音樂和持續音樂中，我特別感興趣的是它們如何能夠誘發冥想狀態的意識。我非常興奮地聽到 Shruti box 能為這張 EP 帶來什麼。」Auntie Flo。在六首曲目中（每首曲目都以印度音階系統中七個主要音符中的六個命名），《Shruti Dances》汲取了傳統打擊樂器和經過處理的數位效果的完美結合。在開場曲《Dha》中，Korwar 稀疏的塔布拉鼓節奏在 D’Souza 零散的琶音合成器上跳躍，而在《Pa》中，巴利阿里式的隨意節奏則融入了摩洛哥格納瓦音樂和塞內加爾薩巴爾鼓的元素，與 Mark Ernestus 的 Ndagga Rhythm Force 相遇。諧波加速的塔布拉鼓和遊走般的持續音在《Ma》中營造出一種空靈和超凡脫俗的感覺，這首曲目華麗而奇特的氛圍，將完美契合 Auntie Flo 的 Ambient Flo 線上電台專注於深度聆聽的節目編排，這是一個策展平台，也是一個探索他對心理健康的興趣\/推廣的途徑，在英國第一次封鎖期間推出。《Ni》中，Korwar 拿起鼓棒，瘋狂地敲擊著筒鼓，而慢板的專輯結尾曲《Sa》則提供了一些反思的空間，其緩慢而盤旋的和弦模糊了我們的焦點，只留下遠處的鳥鳴聲。","brand":"Make Music","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41329373675635,"sku":"MAKEM021 (A3)","price":13.32,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/auntie-flo-sarathy-korwar-shruti-dance-5285705.jpg?v=1755323779"},{"product_id":"markandeya-joaquin-cornejo-vision-versions","title":"Markandeya \/ Joaquin Cornejo - 視覺版本","description":"Joaquin Cornejo 帶著他的第二張黑膠唱片《Vision Versions》回歸 Earthly Measures。這張專輯獨特地重新詮釋了 Markandeya 的 dub 專輯《Vision Dubs》。這位厄瓜多製作人深入探索，以他標誌性的風格、空間迴響、dub 警笛、數位延遲、有機律動等重新演繹了 Markandeya 的作品，為廣受歡迎的《Las Frutas》EP 帶來了完美的後續。所有原創作品由 Markandeya 創作，並由 Joaquin Cornejo 混音。Harvest Dub 中的貝斯由 Ismael Villarroel (aka Oraculo Vibes) 演奏。母帶處理由 Benajmin Fregin 負責。藝術與設計由 Anamaria Guerrero 和 Sara Holguin 完成。","brand":"Earthly Measures Local Global Recordings","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41332105937011,"sku":"EARTHLY020","price":10.61,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/markandeya-joaquin-cornejo-vision-versions-5373599.jpg?v=1755323723"},{"product_id":"bonobo-the-north-borders","title":"Bonobo - The North Borders","description":"Bonobo的故事在當代音樂中已不多見。這不是一個突如其來的網路爆紅現象，沒有曇花一現的熱門歌曲，也沒有與時代思潮意外地突然契合。相反地，在發行了四張專輯、無數次的巡演、單曲、混音，以及為其他藝人進行製作之後，他悄然但肯定地成為電子音樂界最重要的藝術家之一。努力最終獲得回報，並在2010年推出了《Black Sands》這張傑作。這是一張結合了葛林無與倫比的旋律天賦和音樂才華，以及尖端電子樂、低音和迷人鼓點的專輯。在巡迴演出《Black Sands》中令人著迷的加長現場版一年多之後，他終於在去年抽出時間，投入紐約錄音室，創作他的第五張錄音室專輯。現在，在2013年，他準備將音樂提升到另一個層次。《The North Borders》是向前邁進的一大步，既是《Black Sands》電子音色的自然演變，也是其延續。這張專輯具有主題性、共鳴性、令人著迷且結構完美，是一張驚人地連貫的作品。它也展示了電子音樂發展至今的程度。其豐富的層次、情感力量和全面深度，這些特點在古典音樂中更為常見，我們敢這麼說。如果這個領域正在經歷一場復興，西蒙·葛林可以堅定地聲稱自己是其關鍵的推動力量之一。與之前的專輯一樣，《The North Borders》巧妙地平衡了人聲曲目和器樂曲，確保了作品本身有足夠的空間得以展現和閃耀。當葛林發現他和艾莉卡·巴度對彼此的作品有著共同的欣賞時，他立刻抓住了合作的機會。由此誕生的《Heaven for the Sinner》是這張專輯的成功之作，這是一場超凡脫俗、如咒語般的人聲大師級表演，結合了精妙的two-step glitch和令人渴望的旋律。紐約民謠界的新秀Grey Reverend出現在專輯開場曲《First Fires》中，他粗獷、情感赤裸的咆哮為這張歡快而毫不矯飾的專輯奠定了基調。Bonobo長期以來一直善於發掘新人才，例如《Black Sands》便成功開啟了客座歌手Andreya Triana的個人事業。《The North Borders》再次展現了這一點。新合作夥伴Szjerdene驚人而空靈的人聲點綴在專輯中，葛林再次找到了完美的聲音來表達他所處的狀態。《Transits》中，她的人聲圍繞著一種既脆弱又充滿目的性的車庫節奏，逐漸浮現的hook從歌曲深處升起。《Emkay》是這張專輯的傑出典範，它將令人上癮的都市風格鼓點與不斷起伏的旋律結合，從不讓聽眾失望。開場單曲《Cirrus》中，時鐘般精準的節奏驅動著清脆、持續的旋律，最終達到了這張唱片最偉大的情感高潮之一。這正是葛林的過人之處；他知道如何為電子音樂注入巨大的情感。《The North Borders》——如同所有偉大的唱片一樣——是一張需要被如此聆聽的專輯；一個具有自身內在邏輯、主題和敘事弧線的作品。Bonobo的能力達到了前所未有的高度，《The North Borders》完全滿足了他日益增長的粉絲群的期望——這是一場純粹的享受。鳴謝","brand":"Ninja Tune","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41337826541683,"sku":"ZEN195","price":18.32,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/bonobo-the-north-borders-8674432.jpg?v=1755323641"},{"product_id":"gil-scott-heron-jamie-xx-were-new-here","title":"Gil Scott-Heron \u0026 Jamie XX - 我們是新來的","description":"《We're New Here》是美國歌手吉爾·史考特-赫倫與英國音樂製作人傑米·xx的混音專輯，於2011年2月21日由Young Turks和XL Recordings發行。傑米·xx是史考特-赫倫的長期粉絲，他受XL唱片公司老闆理查·羅素之邀，為史考特-赫倫2010年的錄音室專輯《I'm New Here》進行混音。","brand":"XL Recordings","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41339970224243,"sku":"XLYTLP517 (A27)","price":17.49,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/gil-scott-heron-jamie-xx-were-new-here-4104221.jpg?v=1755323639"},{"product_id":"mr-scruff-trouser-jazz","title":"Mr. Scruff - 褲子爵士","description":"Mr. Scruff 經典專輯 20 週年豪華紀念版。雙 LP（藍\/紅膠片）搭配 Mr. Scruff 與 Airside 經典封面藝術，以及封面上的無限剝離褲子貼紙，可露出銀色和金色燙金的 20 週年褲子。內含 MP3 下載碼。","brand":"Ninja Tune","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41340212969587,"sku":"ZEN65XX","price":24.79,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/mr-scruff-trouser-jazz-9657357.webp?v=1755323639"},{"product_id":"james-blake-james-blake","title":"James Blake - James Blake","description":"在過去的幾年間，舞曲電子音樂以及真摯而內省的詞曲創作都出現了創意大爆發，也都有新世代的音樂人嶄露頭角。但很明顯地，它們一直以來都是互不相干的兩種音樂類型。直到現在，James Blake 以獨特的感性電子製作風格，其深度個人化和熱情洋溢的程度，絲毫不亞於他的歌聲或詞曲創作，他正在音樂世界中描繪出屬於自己的一席之地。2007 年，當還是青少年的 James 第一次造訪倫敦指標性的 Dubstep 夜店 FWD\u003e\u003e 時，他已經和學校朋友去過 Drum \u0026 Bass 的派對，但那裡的音樂和氛圍與他過往的經驗完全不同。這正是 James 一直在等待的——他只是當時沒有意識到。在 Plastic People 位於 Shoreditch 的地下室裡，這次午夜的頓悟，在短短幾年間，造就了 2010 年的 James Blake，一位腳步穩健的 22 歲作曲家，他非凡的音樂作品，與其說是在打破現有的音樂藩籬，不如說是在越過它們，創造一種全新類型的流行音樂，顛覆了他年輕的年齡。儘管 James 的歌曲大致上與當代電子音樂的尖端潮流相關，但它們卻擁有不尋常的優雅和靈魂感。無論是為 FWD\u003e\u003e 舞池而作，還是像新單曲〈Limit to Your Love〉那樣，旨在融化人心、引人入勝，他的音樂都以一種玩味且引人注目的真誠為特徵，一種人性的觸動，儘管他身為一位炙手可熱的 DJ，卻自然地讓他與 Bon Iver、Laura Marling 或 The xx 等當代藝術家站在同一陣線。然而，更重要的是，James 音樂中那種新穎的震撼，正在引起真正的轟動：那些聲音、那種歌聲、那片寂靜、那種節奏（或缺乏節奏）、那種等待、那種張力。你必須了解規則，才能如此有信念地打破它們，James 大膽地與眾不同，讓他鶴立雞群。毫無疑問，當你第一次聽到〈Limit to Your Love〉或〈I Never Learnt to Share〉這樣的歌曲時，你會記得當時身在何處。","brand":"Atlas Recordings","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41340227420275,"sku":"ATLAS2LP (A20)","price":24.99,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/james-blake-james-blake-4225394.jpg?v=1755323640"},{"product_id":"four-tet-three","title":"四拍 - 三","description":"\u003cp\u003e去年夏天，Kieran Hebden 在各大音樂節擔任壓軸演出後，又在紐約與朋友們共同舉辦了新的音樂會。現在，他帶來了大家期待已久的消息，這可能是他職業生涯中最受矚目的一件事：Four Tet 的新專輯《Three》將於 3 月 15 日發行。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e01 Loved 4:03 02 Gliding Through Everything 4:08 03 Storm Crystals 6:40 04 Daydream Repeat 6:09 05 Skater 4:16 06 31 Bloom 5:52 07 So Blue 5:30 08 Three Drums 8:16\u003c\/p\u003e","brand":"Text Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41349670961267,"sku":"TEXT056 (A45)","price":19.16,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/four-tet-three-7694978.jpg?v=1755323498"},{"product_id":"joan-bibiloni-el-sur","title":"Joan Bibiloni - El Sur","description":"\u003cp\u003eMusic From Memory 第三次發行作品，這次他們將目光轉向地中海沿岸，聚焦於馬略卡音樂家 Joan Bibiloni 的作品。提示！Bibiloni 主要是一名吉他手，他很早就開始創作音樂，在年僅 15 歲時就發行了他的第一張單曲。20 多歲時，他組建了西班牙前衛搖滾樂隊 Zebra 和 Euterpe，在那裡他遇到了 Pepe Milan，兩人組成了藍調民謠二人組「Milan \u0026amp; Bibiloni」。Bibiloni 本人後來也與 Larry Coryell、Daevid Allen 和 John Cage 等許多傑出音樂家合作過。1982 年，Bibiloni 創立了自己的唱片公司 Blau，旨在突出他的家鄉馬略卡島以及巴利阿里群島上許多被忽視的音樂家作品。透過這樣做，他不僅為當地人才創造了一個平台，也為自己的音樂注入了新的生命，深受環繞這些島嶼的風景和生活影響。雖然 Bibiloni 在 Blau 唱片公司的首批個人發行作品，更強烈地呼應了當時的當代爵士融合樂，但在專輯《Una Vida Llarga I Tranquila》中，Bibiloni 才真正開始嘗試新的聲音和技術；融合了磁帶循環、鼓機和合成器。這次的合輯以這些更具電子風格的作品為起點，並取材於他之後的五張專輯，專輯《El Sur》旨在突出 Joan Bibiloni 獨特的氛圍融合、陽光普照的地中海海灘布吉舞曲。\u003c\/p\u003e","brand":"Music From Memory","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41375057510515,"sku":"MFM003","price":19.95,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/joan-bibiloni-el-sur-6011879.jpg?v=1755323196"},{"product_id":"raji-rags-congratulations","title":"Raji Rags - 恭喜","description":"\u003cp\u003e《Congratulations》是 Raji Rags 的首張 EP，他是 NTS 電台 DJ、廠牌主理人、A\u0026amp;R，並曾參與 Boiler Room、Warp、Bleep、Livin' Proof 等機構的幕後工作，現在則掌舵自己的廠牌 OTIH Records。這張 EP 收錄了 Speakers Corner Quartet 成員的樂器演奏，並與台灣製作人 Sonia Calico 合作了一首歌曲。RA、DJ Mag、Mixmag、NTS Radio 已確認混音、評論、電台播放和新聞報導，更多發布派對待公佈。限量發行 300 張手工絲網印刷黑膠唱片。\u003c\/p\u003e","brand":"OTIH Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41375587532915,"sku":"OTIHEP001","price":17.02,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/raji-rags-congratulations-8068827.jpg?v=1755323146"},{"product_id":"peggy-gou-i-hear-you-blue","title":"Peggy Gou - 我懂你 (藍)","description":"\u003cp\u003e集藝術家、製作人、DJ 及文化先驅等多重身分於一身的 Peggy Gou 宣佈將推出她備受期待的首張專輯。作為近年最受熱議的出道作之一，《I Hear You》將於 2024 年 6 月 7 日透過 XL Recordings 發行。這張十首歌的專輯是這位韓裔藝術家多年心血的結晶，她獨特地被譽為地下偶像和全球轟動人物，堅持不懈地追求自己的願景，成為世界上最受歡迎的電子音樂藝術家和 DJ 之一。專輯收錄了之前的熱門單曲，包括 2023 年登上榜首的全球熱門歌曲〈(It Goes Like) Nanana〉以及與 Lenny Kravitz 合作的〈I Believe in Love Again〉。透過這張唱片，Gou 將她的藝術表現提升到一個新的水平，並透過 90 年代浩室音樂的萬花筒般視角大膽地表達自己的聲音。談到《I Hear You》，Peggy Gou 表示：「《I Hear You》不只是一張專輯，它蘊含了我無數的奉獻時光，旨在創造一些永恆的東西，也證明了傾聽自己和他人聲音的力量。」\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan style=\"text-decoration: underline;\"\u003e\u003cstrong\u003e曲目列表\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1 Your Art 2 Back To One 3 I Believe In Love Again 4 All That 5 (It Goes Like) Nanana 6 Lobster Telephone 7 Seoulsi Peggygou (서울시페기구) 8 I Go 9 Purple Horizon 10 1+1=11\u003c\/p\u003e","brand":"XL Recordings","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41624933531763,"sku":"XL1375LPE (A21)","price":18.82,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/peggy-gou-i-hear-you-blue-1884684.jpg?v=1755322025"},{"product_id":"pub-process-the-wise","title":"出版 - 處理智者","description":"\u003cp\u003ePub 在迷霧中浮現，繼「秋季」EP 後，發行了他十年來首張新專輯《Process The Wise》LP。專輯中的歌曲深沉而光彩奪目，充滿魔幻色彩，既有條理又天馬行空，和聲相得益彰，混亂卻又散落其中。一種難以言喻的氛圍，流動的情感，適合無盡的夏夜。\u003c\/p\u003e","brand":"ampoule records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41693755900019,"sku":"amplp05","price":15.0,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/pub-process-the-wise-5062068.jpg?v=1755321897"},{"product_id":"jack-adkins-american-sunset","title":"傑克·艾金斯 - 美國日落","description":"\u003cp\u003eJack Adkins 是 Jamin’ Jack 這個名字背後的創意力量，他的音樂歷程多采多姿，始於 1960 年代中期在辛辛那提。Adkins 最初在 Coachmen 等車庫樂隊中磨練音樂技巧，後來在 1983 年至 1993 年間以 Jamin’ Jack，一人樂隊的身份踏上長達十年的旅程。1980 年代初期，一個關鍵時刻發生了，36 歲的 Adkins 走進坦帕的 London Music 錄音室錄製他的首張 LP《American Sunset》。這張專輯以其對西方衰落的 evocative 描繪而著稱，成為 Adkins 音樂曲目中的一件決定性作品。其音景以吉他和鼓機為特色，產生熟悉而淒美的氛圍。隨後的十年，Adkins 以 Jamin’ Jack，一人樂隊的身份，展開了為期十年的巡演。他適應了企業演示風格，不僅磨練了他的音樂技藝，還掌握了說笑和娛樂的藝術，克服了他最初的害羞。在這段遊牧時期，Adkins 隨身帶著《American Sunset》的母帶。為了詩意地表達他漂泊的生活方式，他在休士頓壓製 LP 和磁帶，並在各個場所直接銷售。這張專輯在其巔峰時期，作為路上孤獨和短暫生活的聲音背景，概括了一個似乎正在走向夕陽的國家的精髓。《American Sunset》是 Trans-era Neil Young 和讓人想起 Repo Man 的反烏托邦氛圍的愛好者必聽之作，它提供了一個迷人的音樂敘事，呼應了那個時代的精神。新民謠電子音樂？我們不確定，但它就是如此驚人！這種「夕陽」色的黑膠唱片將只會生產 500 張。你為這次周年紀念聚會等了 40 年，所以別錯過了，買下來！\u003c\/p\u003e","brand":"Deja Vu Kid","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41730801795187,"sku":"DVKLP02","price":19.58,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/jack-adkins-american-sunset-5828901.jpg?v=1755321633"},{"product_id":"michele-mininni-pop-archetypes","title":"Michele Mininni - 流行原型","description":"\u003cp\u003eDJ 支持：Sean Johnston、Jaye Ward、Max Essa 和 Francois K。限量發行 300 張。Hell Yeah 和 Michele Mininni 長期以來一直相互欣賞，如今終於攜手推出《Pop Archetypes》。這是一張多面向的處女作專輯，融合了碎拍、世界節奏、爵士樂、東方旋律、現場鼓樂等元素，匯聚成一張引人入勝的 15 首曲目專輯，將於 5 月 31 日發行。義大利藝術家 Mininni 對電子音樂始終有著獨特的見解，並將全球各地的節奏、旋律和樂器融入其中。他曾在 R\u0026S、Optimo Trax、Internasjonal 和 Curle Recordings 等知名廠牌發行作品，但卻將他宏偉的處女作專輯留給了 Hell Yeah。這張專輯不僅僅是他已探索過聲音的集合，它讓 Mininni 走向了全新的領域，同時又不失其標誌性的創新和迷人節奏與旋律。這是一場跨文化之旅，融合了異質風格和多元影響，但將它們全部提煉成一張具有其獨特故事情節的內聚性專輯。Mininni 談到這張唱片時說：「我希望每首歌曲都像獨特、多面向的畫面碎片，就像穿梭於火車車廂或在電玩遊戲中不斷升級一樣，所有這些都經過我的個人視角過濾，濃縮在 36 分鐘內。我想要一張植根於流行音樂非凡豐富性並投射到未來的流行專輯，一個連續體，其中各個部分相互交流，並以共生的平衡被耳朵接收。」儘管有這個概念，這張專輯卻是一次充滿驚喜、轉折和原創想法的自發性聆聽體驗，所有這些都以令人興奮的方式凝聚在一起。它以「Spinning Around Cotton Candy」中跌宕起伏的爵士鼓和旋轉的合成器拉開序幕，在「Golden Room」中融入了柔和的旋律層次和碎拍，而「Slipped Air」則讓你在懸浮的「Vertigo」中迷失於華麗的鋼琴鍵和折射的人聲之中。專輯中還有帶有東方弦樂旋律的叢林間奏曲，如「Bangkok Tempo」，「Kundalini」中奢華融合了有機和合成聲音，以及「Muting Cat」中更迷人的遠東節奏。「Congoflash」為繁忙的手鼓模式帶來了令人興奮的宇宙射線，「The Magic Of Synesthesia」結合了黑暗的 Amen Breaks 和明亮振奮的長笛，而「Carousel Of Tears」則讓你沉浸在水般的旋律和喚醒靈魂的天籟般的音墊中。《Pop Archetypes》是一部充滿細緻入微且無限細節的冒險之作，但所有這些都具有一個貫穿始終的敘事，使其遠遠超越其各個部分的總和。\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Hell Yeah Recordings","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41810800345203,"sku":"HYR7285","price":13.65,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/michele-mininni-pop-archetypes-3602631.jpg?v=1755320860"},{"product_id":"various-cult-edits-009","title":"多種藝人 - CULT EDITS 009","description":"\u003cp\u003eCULTED再度以其招牌的強勁風格回歸，獻上五首由Simple Symmetry、Thomass Jackson、Orchid、Ayala等知名樂手，以及Multi Culti老闆Thomas Von Party與Oltrefuturo聯手打造的狂野迷幻勁曲。首首精彩，毫無冷場。\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Culted","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41811026706547,"sku":"CULTED009","price":10.27,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/various-cult-edits-009-3005883.jpg?v=1755320856"},{"product_id":"albion-hysteric-ric-piccolo-legalize-lambada-vol-6","title":"Albion \/ Hysteric \/ Ric Piccolo - 合法化林巴達第六輯","description":"\u003cp\u003e「合法化倫巴達」回來了，這次的義大利致敬之作裡可沒有發霉的古岡左拉乳酪！傳奇性的宇宙船長 Albion 回歸倫巴達國度，以一首帶有義大利語人聲的機器人風味熱曲「Nucleare」開啟了這張編輯精選，作為這張專輯的絕佳開場。Ric Piccolo 的 A2 曲目「Disco teacher」和 B1 曲目「Alright」都是會讓舞池爆滿的熱門金曲，甚至可能在引發無法控制的舞步後，傷到波士頓動力機器人部隊的一部分。最後，是 Hysteric 的 B2 曲目「Moment」，它為義大利迪斯可樂帶來了深情的一面，適合進行一些深度機器學習。\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Legalize Lambada","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41811971997811,"sku":"LEG006","price":12.07,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/albion-hysteric-ric-piccolo-legalize-lambada-vol-6-7197089.jpg?v=1755320853"},{"product_id":"gallegos-memories-youve-memorised","title":"Gallegos - 你銘記於心的回憶","description":"\u003cp\u003eOliver Gallegos——他的作品關注感受而非流派。他為 RS INTL 首次發行的作品，帶來了 90 年代狂歡的狂喜。華麗的襯底音色在降低音高的叢林鼓、天堂般的弦樂和哲學般的聲樂片段中繚繞，喚起狂喜的歡樂。在沒有人工干預的情況下，要讓人產生興奮感並非易事——但 Ollie 似乎已經破解了這個密碼——僅憑和聲、質感和節奏就帶我們進入其中——沒有任何人工合成的成分：這是一場煉金術……這張 EP——老實說，它更像是一張迷你專輯——是一段橫跨 5 首歌曲、長達 29 分鐘的真實旅程。它幾乎平均地劃分為以律動為目的的驅動式節奏樂章，以及更多是聲音冥想而非其他形式的沉思環境音樂插曲。當這兩個元素在專輯的同名曲《Memories You’ve Memorised》中融合在一起時，專輯達到了最令人眩暈的高潮——這是一首經過廣泛試驗的未來經典，它將分散的 Juno 和弦、琶音的教堂風琴和 80 年代的人聲採樣融合在一起，達到催人淚下的高潮。《Memories You’ve Memorised》將 Oliver Gallegos 提升到現代電子音樂創作的頂級行列。可以將他與 Primal Scream、Underworld 甚至 Aphex Twin 相提並論——但總而言之，我們正在見證一位未來先驅的崛起。\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Rhythm Section International","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41819794767987,"sku":"RS064LP","price":10.95,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/gallegos-memories-youve-memorised-8561034.jpg?v=1755320648"},{"product_id":"ishmael-ensemble-rituals","title":"Ishmael Ensemble - Rituals","description":"\u003cp\u003e2024 年 9 月，Ishmael Ensemble 發行了他們的第三張專輯《Rituals》，這對這群布里斯托爾音樂家來說是一個重要的里程碑。他們的風格融合了現場演奏樂器和電子音樂，一直比他們常被貼上的「英國新爵士樂」標籤更廣泛，但這次他們的作品範圍和突破界限的野心比以往任何時候都更加明顯。這張專輯仍然融合了心靈爵士樂、Dub、實驗音樂和電子音景，但這些元素在這裡被強烈地攪動成巨大的聲音旋風，比以前更具歌曲性且更易於理解，但在其和諧融合的色彩、質感、面向和情緒中，也幾乎帶有迷幻的色彩。\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Sevvern Songs ltd","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41837816316019,"sku":"SEVS30LP","price":19.95,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/ishmael-ensemble-rituals-8986635.jpg?v=1755320511"},{"product_id":"jamie-xx-in-waves","title":"Jamie xx - In Waves","description":"\u003cp\u003e倫敦音樂人、DJ 兼製作人 Jamie xx 宣布將發行他眾所期待的第二張專輯《In Waves》，距離他備受讚譽並獲得葛萊美獎、全英音樂獎、艾弗諾維羅獎和水星音樂獎提名的首張專輯《In Colour》發行已九年。這張專輯收錄了 12 首歌曲，其中包括他與俱樂部文化偶像 Honey Dijon 合作的歡樂夏日歌曲《Baddy On The Floor》，Jamie xx 在專輯中重現了神秘夜晚的情感高潮和令人興奮的波動，並與 Robyn、The Avalanches、Kelsey Lu、John Glacier 和 Panda Bear、Oona Doherty 以及他的 The xx 樂隊成員 Romy 和 Oliver Sim 進行了更多合作。這張專輯歷經四年製作，始於他廣受喜愛的 2020 年 Essential Mix，並穿插了自我反省、全球疫情、在頻閃燈下重新出現以及發現衝浪作為逃避現實的新愛好，這是一張有望超越其全球好評前作高度的專輯。該專輯將於 2024 年 9 月 20 日通過 Young 發行。\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"XL Recordings","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41897669460083,"sku":"YO356LP (A25)","price":18.32,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/jamie-xx-in-waves-9530525.jpg?v=1755319971"},{"product_id":"photek-solaris","title":"Photek - Solaris","description":"\u003cp\u003e《Solaris》最初於2000年9月在Science\/Virgin發行，鞏固了Rupert Parkes在地下舞曲界不可磨滅的地位，他從首張專輯《Modus Operandi》中精確的Drum and Bass風格轉變，令部分聽眾感到意外。本次再版在細節上嚴謹地復刻了英國原版首發，並以兩張140克黑膠唱片形式呈現。\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Proper Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41923866493043,"sku":"UMCLP077 (C16)","price":30.07,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/photek-solaris-4157738.jpg?v=1755318884"},{"product_id":"jinje-a-brief-utopia-we-invisible","title":"Jinje \u0026 短暫的烏托邦 - 我們無形","description":"\u003cp\u003eDJ 支持：Eddie C、Justin Robertson、Daniel Drumz、Thomas Jackson、Ruf Dug、Severino Panzetta、Max Essa 和 Bill Brewster Earthly Measures \u0026amp; Dreems (Multi Culti) 聯手推出他們在全新合作廠牌「Cult Measures」下的首張專輯——首張專輯是 Jinje \u0026amp; A Brief Utopia 的《We Invisible》，這是一張帶有非洲打擊樂和爵士樂影響的深度實驗性 8 軌 LP，非常適合居家聆聽和舞池巔峰時刻。在聽到 Jinje 在 Scene Unseen 上的 EP 後，Earthly Measures 接觸了 Jinje，希望他為合作新廠牌「Cult Measures」製作首張專輯。於是便有了《We Invisible》。這個專案的理念主要源於他對來自世界各地的打擊樂器和節奏的熱愛，以及六七十年代老式非洲節奏、非洲民謠和高生活錄音，透過不同的視角賦予了新的生命。Jinje 希望將這種美學帶到舞池，也透過現場樂團 A Brief Utopia 帶到音樂節舞台。Jinjé（又名 Lee J Malcolm）在 Mesh、Ostgut Ton、Different、Messrs Kick \u0026amp; Drum、SceneUnseen 和他自己的廠牌 Making Friends 發行了唱片，並在電子音樂界以他的個人專案取得了進展。作為 Vessels (Cuckundoo, BIAS\/Leaf, Different\/PIAS) 的創始成員和主要詞曲作者，他已經 DJing 和現場表演了二十多年。A Brief Utopia (Jinjé 的一個專案) A Brief Utopia 源於 Jinjé（又名來自 Vessels 的 Lee J Malcolm）今年早些時候在 Scene Unseen 上發行的一張 EP。他擺脫了慣常的製作職責，更專注於他對現場鼓樂和打擊樂器的熱情。這成為這張唱片大部分作品的起點。他很快意識到這將是一件很棒的現場表演，並聯繫了其他音樂家 Danny Templeman (Submotion Orchestra, Gentleman’s DubClub) 和 Nathan Moseley (Fwar, Brolin) 共同打造一場旨在吸引俱樂部和音樂節的高能量演出。A Brief Utopia 帶來了豐富多彩、充滿活力和視覺上引人入勝的體驗。它借鑒了對世界各地音樂的熱愛，透過現場鼓樂、調音打擊樂和迷幻合成器作品的視角呈現。\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Cult Measures","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42167569809523,"sku":"CMLP001","price":15.82,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/jinje-a-brief-utopia-we-invisible-8491740.jpg?v=1755313259"},{"product_id":"various-virtual-dreams-ii-ambient-explorations-in-the-house-techno-age-japan-1993-1999","title":"Various - Virtual Dreams II - Ambient Explorations In The House \u0026 Techno Age, Japan 1993-1999","description":"\u003cp\u003e我們大受歡迎的多位藝人合輯 Virtual Dreams 系列又將推出新篇章：《Virtual Dreams - Ambient Explorations In The House And Techno Age, Japan 1993-1999》。與 2020 年發行的第一部一樣，《Virtual Dreams II》聚焦於浩室和高科技音樂周邊的音樂，這些音樂在 1990 年代幫助重新定義了環境音樂的定義。第一部的重點主要放在歐洲高科技和浩室製作人的音樂上，他們熱切地探索著放鬆室的新配樂，並以新的視角重新構想俱樂部文化的潛在未來。對於第二部，我們將鏡頭縮小，聚焦於一個獨特的時空，即 1993 年至 1999 年的日本。儘管錯過了「迷幻浩室熱潮」，但俱樂部文化在 90 年代初期開始在日本形成。與世界其他地區不同，在其他地區，環境高科技 \/ IDM 是作為場景的副產品或回應而出現的，而「聆聽高科技」，正如它在日本所知，從一開始就是文化的中心支柱。《Virtual Dreams II》旨在照亮這個獨特的時刻，在這個時刻，環境音樂的脈絡貫穿了新興俱樂部文化的音樂。這個時期見證了許多偉大的日本高科技唱片公司的誕生，例如 Sublime Records、Transonic Records、Syzygy Records、Frogman Records 和 Form@ Records，這些唱片公司在 90 年代後期相繼成立。《Virtual Dreams II》收錄了這些領先唱片公司以及其他鮮為人知但同樣有影響力的唱片公司的環境、放鬆和智慧高科技音樂，以及日本浩室製作人的環境變奏。其中許多音樂都只在 CD 上發行過。《Virtual Dreams II》由 Eiji Taniguchi 和 Jamie Tiller 共同編撰，他們曾密切合作發行過 Music From Memory 的其他專輯，例如《Heisei No Oto》和《Dream Dolphin - Gaia》。這也是 Jamie Tiller 在 2023 年不幸去世前參與的最後一個項目。早在第一部發行之前，Jamie 就一直在研究、規劃和編撰這個版本的 Virtual Dreams，他認為日本有許多偉大的曲目符合該系列的概念。知道他為編撰它付出了多少愛和精力，讓它在我們心中佔有特別的地位。由 Jamie Tiller 和 Eiji Taniguchi 編撰，藝術品由 Kenta Senekt 創作，設計由 Steele Bonus 完成，內頁說明由 Itaru W. Mita 撰寫。\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Music From Memory","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42178049114227,"sku":"MFM072 \/ VRD03 (A21)","price":24.99,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/various-virtual-dreams-ii-ambient-explorations-in-the-house-techno-age-japan-1993-1999-3547858.jpg?v=1755312956"},{"product_id":"floating-points-cascade","title":"Floating Points - Cascade","description":"\u003cp\u003eFloating Points 宣布即將發行專輯《Cascade》，由 Ninja Tune 發行。《Cascade》有黑色膠唱片、限量版通用閃光獨立獨家膠唱片和 CD 可供選擇。《Cascade》將 Floating Points 的音樂推向新的境界。專輯中的八首歌曲每首長達八分鐘，讓聲音和律動得以更廣泛地探索，超越以往。對故鄉曼徹斯特的微妙致敬貫穿於《Cascade》之中。其中一曲〈Afflecks Palace〉，以曼徹斯特一個被形容為「折衷主義百貨」的市集命名，呈現豎琴旋律與超凡的電子聲響交織的沉浸式滑動。此外，還有〈Key 103〉，以「年輕的 Sam Shepherd 曾『虔誠地』收聽的曼徹斯特地下電台」命名。距離他備受推崇的首張專輯《Elaenia》發行已近十年，這位作曲家找到了將俱樂部音樂以外的實驗無縫融入為舞池設計的音樂中的方法。\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Ninja Tune","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42178521628787,"sku":"ZEN303","price":21.46,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/floating-points-cascade-7401001.jpg?v=1755312773"},{"product_id":"sophie-sophie","title":"蘇菲 - Sophie","description":"\u003cp\u003e這位富有遠見的藝術家、製作人兼流行音樂先驅的第二張同名專輯《SOPHIE》將於 2024 年 9 月 27 日透過 Transgressive 和 Future Classic 發行。專輯由 SOPHIE 和 Benny Long 共同製作，將於 6 月 24 日星期一發布，首支單曲《Reason Why (feat. Kim Petras \u0026amp; BC Kingdom》將於英國夏令時間 18 點 30 分在 Jack Saunders 的 Radio 1 節目中全球首播，作為「最熱門唱片」發布。這張專輯由 SOPHIE 和她一些最珍貴的合作夥伴共同創作。在 SOPHIE 不幸去世時，專輯已接近完成，由與她最親近的人們充滿愛意地完成。作為 SOPHIE 十多年來的錄音室經理和最信任的顧問，Benny Long 深度參與了《Oil Of Every Pearl's Un-insides》的發行，並擔任了母帶處理、製作和混音工作。兩人隨後多年合作，共同開發了這張後續專輯的概念和製作，Benny 充滿愛意地完成了這張專輯，以紀念 SOPHIE 的願景。\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Transgressive Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42178549678195,"sku":"TRANS809X","price":17.71,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/sophie-sophie-9458158.jpg?v=1755312772"},{"product_id":"aristidez-uncultured-rhythms","title":"Aristidez - 粗獷的節奏","description":"\u003cp\u003eDJ Support: DJ Sabo, Gordon Invisible Inc, Ground Chill Mountain, Roe Deers, Thomas Von Party, Vidis Multi Culti 推出來自秘魯藝術家 Aristidez 的完整作品。作為利馬派對團體 Casa Locasa 和非營利唱片公司 Behua Icara（翻譯為「療癒節奏」）的共同創辦人，旨在支持原住民文化，Aristidez 最近已移居柏林。他曾在 Calypso、Disque-Discos 和 Kebrada 發行作品，並為 Amplio Espectro、Ida Sound、Discos Aquelarre、Rotten City Files 和 Playground Records 製作混音，Aristidez 透過不斷增長的低調舞曲作品目錄，悄然為自己贏得了聲譽，這些作品受到了 Matias Aguayo、Andrew Weatherall (RIP) 和 Inigo Vontier 等人的推崇。Aristidez 強調節奏的催眠力量，以微妙的方式融入原住民影響，暗示著迷幻的體驗，而不是模仿或明顯的俗套。這裡有詭異的部落節奏，但沒有薩滿樣本，只有製作精良的曲目，展現了廣泛的電子音樂影響，跨越了不同的節奏和年代，從 90 年代碎拍銳舞、80 年代原型迷幻、邪典 Dub、弛放音樂等等。這是一張引人入勝、適合跳舞、令人著迷且萬花筒般的作品，經得起時間的考驗。\u003c\/p\u003e\n\u003c!----\u003e","brand":"Multi Culti","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42178557214835,"sku":"MCLP006","price":16.57,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/aristidez-uncultured-rhythms-4613826.jpg?v=1755312773"},{"product_id":"hnny-light-shines-through","title":"HNNY - 光芒穿透","description":"\u003cp\u003e瑞典製作人 HNNY（亦名 Johan Cederberg）發行了突破性首張專輯《Sunday》近十年後，透過 HNNY 自己的廠牌獨立發行了新專輯《Light Shines Through》。這是 HNNY 近十年來的首張專輯，他回歸了啟發他早期作品的電子音景。這張專輯是為在家獨處時，腦中浮現的寂靜時刻而創作，貫穿其中的不僅是環境音效，更是在概念上，歌曲所喚起和表達的內容：這張專輯發行於 HNNY 人生中一個特別關鍵的時刻，在他的兩個女兒出生後，他對生活有了新的看法。HNNY 的旋律是舞曲中複雜曲風的溫和替代品。HNNY（亦名 Johan Cederberg）於 2011 年在 Studio Barnhus 首次亮相後，以其獨特的樣本驅動風格迅速成為 House 音樂界最受討論的藝術家之一。他曾獲得瑞典葛萊美電子音樂類獎項，在全球各地巡迴演出，並因其帶有苦樂參半的舞曲風格，在舞曲社群內外都累積了大量追隨者。在他備受好評的首張專輯《Sunday》發行後不久，這位製作人便停止巡迴演出，專心於製作。自那以後，HNNY 累積了數億的串流播放量，並在 Let's Play House、Puss 和 Omena 等廠牌發行了多首單曲和 EP。現在，他終於準備好，帶著專輯《Light Shines Through》，近十年來首次回歸專輯形式。\u003c\/p\u003e","brand":"HNNY","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42435466723443,"sku":"HNNY014 (C2)","price":19.58,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/hnny-light-shines-through-7206670.jpg?v=1755303352"},{"product_id":"battaglia-season-one","title":"巴塔利亞：第一季","description":"\u003cp\u003e通往平行宇宙的聲音入口，那裡霓虹燈閃爍的夢幻景觀，改變了後疫情世界的嚴峻現實。這是一種為被遺忘的未來而創作的音樂，80 年代的迴響透過豐富的情感，投射出悠長而神秘的陰影，描繪了一段從孤立與恐懼走向療癒與希望的旅程。這正是義大利作曲家巴塔利亞 (Battaglia) 個人計畫的首張專輯《Season One》和《Season Two》的旅程，兩張專輯均於今年秋天由 Four Flies Records 發行。2020 年，由於 COVID-19 疫情，世界陷入停滯，巴塔利亞走進錄音室。在實驗的渴望驅動下，她決定專注於那些歷史悠久的經典合成器，創造出聲音與情感的煉金術，重新構想 80 年代，以引起我們當前經歷和情感的共鳴。她從 80 年代初期的經典電影的電影魔力，尤其是 Tangerine Dream 和 John Carpenter 令人難忘的電影配樂中汲取靈感，打造出超越懷舊的音景，捕捉了在不確定時期中探索的一代人的精神。《Season One》和《Season Two》透過渴望、恐懼和希望等主題，探討了一個與致命流行病、氣候災難和核災難作鬥爭的世界的複雜性，其背景融合了反烏托邦和後末日科幻小說的元素，有時甚至帶有恐怖色彩。《Season One》更深入地探討了這個新現實的黑暗面，喚起了不安和不確定感，偶爾穿插著令人心曠神怡的光芒。在《Season Two》中，雖然黑暗依然揮之不去，但音景卻充滿了樂觀和決心，暗示了救贖的可能性。憑藉巴塔利亞標誌性的暗潮、合成流行、懸疑電子樂和電影氛圍的融合，《Season One》和《Season Two》創造了一個既令人熟悉又令人著迷的聲音世界——人們不禁會說，這是過去十年充斥串流媒體平台的無數科幻\/恐怖奇幻系列的最佳配樂。兩張專輯的封面均由艾瑞克·阿德里安·李 (Eric Adrian Lee) 設計，他將其構想為同一圖像的兩面，是危機世界中的兩個版本，但其廢墟中蘊含著重生的潛力。巴塔利亞的《Season One》和《Season Two》將於 10 月 25 日起發行黑色密紋唱片。\u003c\/p\u003e","brand":"Four Flies","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42439707918451,"sku":"FLIES63","price":17.71,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/battaglia-season-one-6381861.jpg?v=1755303282"},{"product_id":"battaglia-season-two","title":"巴塔利亞 — 第二季","description":"\u003cp\u003e一個通往平行宇宙的音頻傳送門，在那個宇宙中，霓虹燈浸染的夢幻景觀改變了後疫情時代世界的嚴酷現實。這是為被遺忘的未來所創作的音樂，80年代的回聲透過豐富的情感織錦投下長長而神秘的陰影，描繪了一段從孤立和恐懼走向療癒和希望的旅程。這就是第一季和第二季的旅程，這兩張專輯是義大利作曲家巴塔格利亞 (Battaglia) 個人專案的首次隨行專輯，都將於今年秋天由 Four Flies Records 發行。2020年，由於COVID-19疫情，全球都陷入了停滯，巴塔格利亞走進了錄音室。在對實驗的渴望驅使下，她決定專注於那些創造了歷史的經典合成器，以創造一種聲音和情感的煉金術，重新想像80年代，使其與我們當前的經驗和情感產生共鳴。她從80年代初期經典電影的電影魔力中汲取靈感，尤其是 Tangerine Dream 和 John Carpenter 令人難忘的配樂，她精心打造了一個超越懷舊的音景，捕捉了在不確定時代中航行的一代人的精神。第一季和第二季透過渴望、恐懼和希望等主題，探討了一個世界在致命疫情、氣候災難和核災難中掙扎的複雜性，並將其設置在一個融合了反烏托邦和後末日科幻小說元素，有時甚至是恐怖的場景中。第一季更深入地探討了這個新現實的黑暗面，喚起一種不安和不確定的感覺，偶爾穿插著令人放鬆的閃光。在第二季中，雖然黑暗仍然存在，但音景中充滿了樂觀和決心，提供了一線可能的救贖。憑藉巴塔格利亞標誌性的黑暗浪潮、合成流行樂、懸疑電子樂和電影氛圍的融合，第一季和第二季創造了一個既令人熟悉又完全迷人的聲音世界——人們不禁會說，這是過去十年中充斥串流媒體平台的無數科幻\/恐怖奇幻系列的最佳配樂。兩張專輯的封面均由 Eric Adrian Lee 設計，他將它們視為同一圖像的兩面，一個處於危機中的世界的兩個版本，但其廢墟中蘊含著重生的潛力。\u003c\/p\u003e","brand":"Four Flies","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":42439722369139,"sku":"FLIES64","price":17.71,"currency_code":"GBP","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/files\/battaglia-season-two-4334471.jpg?v=1755303283"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0922\/5304\/collections\/electronic-bestsellers-8307458.png?v=1755278101","url":"https:\/\/coldcutshotwax.uk\/zh\/collections\/electronic-bestsellers.oembed?page=2","provider":"ColdCuts \/\/ HotWax","version":"1.0","type":"link"}