Nia Archives - 無聲巨響

Nia Archives 是叢林音樂最新時代的領軍人物。自 2020 年嶄露頭角以來，她拼貼畫般的音景讓這種音樂類型接觸到新一代的夜店咖（不過請注意：不要稱她為「復興主義者」——她會第一個指出這個場景從未消失）。因此，當談到這位 24 歲的製作人、DJ、歌手兼詞曲創作人備受期待的首張專輯時，你很可能會想到一張充滿輕盈叢林音樂（jungle）曲目、低音強勁到讓你耳鳴的完整唱片。但這位出生於布拉德福德、在利茲長大的藝術家的首張專輯，雖然充滿了她擅長的精緻叢林音樂，但也做出了一些與眾不同的嘗試。在充滿刺激又自由的專輯《Silence Is Loud》中，Nia Archives 旨在創造超越狂歡的音樂。正如她所解釋的：「我認為音樂可以通過不同的方式體驗，不同的場景有不同的音樂。比如說，你在音樂節上和成千上萬的人一起聽音樂，那感覺真的很團結。但你可能也會在公車上或計程車裡獨自聽一張專輯；這張專輯絕對更適合坐下來聆聽，而不是一堆夜店曲目。」Nia 堅持認為《Silence Is Loud》是一張完整的作品，它「更注重歌曲，將有趣的聲音融入叢林音樂中。」這意味著這張專輯融合了陰鬱的英倫流行樂、溫暖的摩城音樂、高亢的獨立音樂、對 Kings of Leon 專輯《Aha Shake Heartbreak》的熱愛、跳躍的 IDM、曼徹斯特音樂、經典搖滾、老派硬核音樂等等，並將它們與她的雷鬼和叢林音樂編織融合，所有這些都充滿了情感，並注入了她關於孤獨、人際關係、家庭、應對 20 多歲生活以及沉默的巨大潛在力量的抒情歌詞。 《Silence Is Loud》中廣闊的音色調色盤歸因於 Nia 一生中廣泛的影響。憑藉牙買加血統，Nia 記得小時候通過祖母以及布拉德福德狂歡節接觸到叢林音樂，在那裡她被音響系統文化所吸引，無憂無慮地在遊行花車上跳舞。她買的第一張專輯是蕾哈娜的首張專輯《Music of the Sun》，當時她還去五旬節教會，並對福音音樂著迷。16 歲時，她搬到曼徹斯特，在那裡她幾乎不認識任何人：所以，她結識朋友的解決辦法就是出去玩。「派對是我生活中很重要的一部分，」她說，「他們以前會在家庭派對上即興饒舌，我也會加入——這就是我開始唱歌的方式。」她在學校覺得音樂很無聊，但在結識了這些新朋友之後，她對將製作自己的音樂作為一種愛好產生了興趣。「我當時做的是 Boom-bap 類的音樂，但最終我不太喜歡，」她笑著說，「我的歌詞很深刻，所以在嘻哈節奏下聽起來都很沮喪。我希望人們能隨著我的音樂跳舞。」於是她開始嘗試用更快的節奏來搭配那些憂鬱的歌詞創作，自學如何在 Logic 上製作節奏：「這一切都是不斷的嘗試錯誤。」 Nia 到倫敦學習音樂，也對視覺藝術感興趣，製作拼貼畫和 VHS：「在音樂之前，我試圖製作我生活和身邊人的視覺檔案，」她解釋說，「然後我的音樂就像我的日記，也是聲音檔案。」因此，她將「archives」（檔案）這個詞與她的中間名 Nia 搭配起來。直到今天，她仍在利用空閒時間製作一部關於叢林音樂全球性的紀錄片。 在最初的兩張 EP《Headz Gone West》（2021）和《Forbidden Feelingz》（2022）中，她磨練了叢林音樂的風格，為其增添了新的色彩和活力。直到她開始發行作品後，她才意識到追求音樂可能是一條可行的生活道路。從那以後，這個決定一直得到回報。Nia Archives 在 2023 年享有盛譽的 BBC 年度之聲民意調查中獲得第三名，並獲得了全英音樂獎「新星獎」的提名，以及 DJ Mag、NME、MOBOs 和藝術家與經理人獎項的勝利。她還在世界各地巡迴演出——無論是北美、歐洲還是亞洲——甚至在倫敦為碧昂絲的「文藝復興世界巡演」開啟了一場演出。她以她自己的方式被譽為派對發起人，在格拉斯頓伯里、Warehouse Project 和她自己的 Bad Gyalz 日間活動中舉辦了活動。她為 Jorja Smith 等人製作了官方混音，她的 Yeah Yeah Yeahs 改編作品《Off Wiv Ya Headz》成為夏季熱門歌曲，並與 Corteiz、Nike、Flannels、Burberry、FIFA 和 Apple 等品牌合作。可以說，在短短三年內，Nia Archives 已成為舞曲界不可不知的名字。 但 Nia 對於被定義為某種單一形象不感興趣。在她的第三張 EP《Sunrise Bang Ur Head Against Tha Wall》的基礎上，《Silence Is Loud》的世界並非完全陌生的領域；但它仍然象徵著比我們之前從這位藝術家那裡聽到的更宏大的範圍。與 Ethan P. Flynn（以與 FKA twigs 和 David Byrne 合作而聞名的詞曲作者和製作人）合作，這張專輯的成果是精心雕琢的紋理令人印象深刻的壯舉；有時宏大而令人興奮，就像《Forbidden Feelingz》中搖曳、性感的低音，或者在其他地方明顯溫柔而安靜——參見：華麗、出乎意料地沒有鼓點的《Silence Is Loud (Reprise)》，一首感人至深的歌曲，介於 Adele 風格之間。「我真的在這張專輯中磨練了我的詞曲創作技巧，」Nia 說，「我對我寫的東西很有意圖，我真的很喜歡與 Ethan 共同製作。他的製作過程與我以前合作過的任何人都不同，而且他也有點像我一樣的 DIY 設置。」Flynn 的公寓俯瞰著巴比肯藝術中心，為音樂增添了該地區獨特的未來主義都市感。兩人非常享受合作過程，以至於專輯在三個半月內就完成了。也許這就是為什麼《Silence Is Loud》在保持熱情洋溢的即時性的同時，仍然顯得簡潔而寬敞，穿插著金屬節奏的點綴、鬱鬱蔥蔥的旋律，並以她甜美而強勁的歌聲作為點綴，飄蕩在一切之上。 這張專輯帶有一種親密感，部分原因可能來自 Nia 大部分歌詞都是在弓區公寓的床上寫的（一旦是臥室製作人，永遠是臥室製作人）。你可以在主打單曲《Crowded Roomz》的副歌中聽到，其中波紋狀的吉他線在節拍中緊繃地切割，Nia 反覆唱道：「我在擁擠的房間裡感到如此孤獨。」這首歌是對巡演生活的審視，不斷地被人群包圍，但不一定是那些她可以做自己的夥伴；更重要的是，這首歌是「悲傷舞曲」類型的典範。《Silence Is Loud》經常在憂鬱和興奮之間搖擺。專輯中包含對她對弟弟無條件的愛的頌揚（同名歌曲）、在 Temple Bar 遇到的愛爾蘭男孩的夜晚沉思（《Cards On The Table》），或寫給自己的輕快《Unfinished Business》，甚至承認戀人有一個尚未完全處理好的過去（「沒有人是清白的」）。後者是在一個音樂節結束後的一周錄製的，因此捕捉到了 Nia 尚未完全康復、沙啞的嗓音。 Nia 的作品總是她創作時的寫照。這可能不是你預期的首張專輯，但這正是《Silence Is Loud》如此特別的原因。Nia Archives 已經掌握了她音樂風格的規則，並且不害怕打破它們，將叢林音樂和她自己推向新的、未知的領域，這反過來也在一定程度上描繪了英國舞曲偉人史。更重要的是，這讓她牢牢地紮根於這個血脈之中。