فرقة إبيكس - موسيقى إنstrumental ستيريو

قدمت فرقة إبيكس، بقيادة جوفاني ريكو وسيلام ولدماريام، العمود الفقري الموسيقي لأساطير مثل أستير أويكي، وجيرما بييني، وتيليهون غيسي، ومولاتو أستاتكي، ومحمود أحمد، بما في ذلك الألبوم الشهير "إري ميلا ميلا"، الذي شكّل الموسيقى الإثيوبية الحديثة كما نعرفها اليوم. لعب هذا الألبوم الذي صدر عام 1976 (عام 1968 حسب التقويم الإثيوبي) دوراً محورياً في هذا الإرث، وقد أعيد ظهوره الآن لتصحيح السجل. يوجد ميل للحديث عن السبعينيات كعصر ذهبي للموسيقى الإثيوبية. هناك أسباب وجيهة لذلك، وأسباب وجيهة بنفس القدر ضده. ومع ذلك، فإن فكرة الماضي الذهبي تُعطي الأولوية لدور المستكشفين الغربيين وتشير إلى أن قمة الثقافة الموسيقية الإثيوبية هي شيء لا يمكن أن يقدره ويُخرجه إلا الأجانب. وهي تُقلل من تعقيدات ثقافة إثيوبيا وتاريخها، مما يخلق فجوة اصطناعية بين الماضي والحاضر. وتُقلل من تقدير الصوت المتطور باستمرار الذي تبع ذلك. لعبت فرقة إبيكس الموسيقية الأسطورية، التي تحولت لاحقاً إلى فرقة روها، دوراً مركزياً في تحديد صوت العديد من أكبر نجوم المشهد الموسيقي الإثيوبي منذ منتصف السبعينيات فصاعداً - لكن إنتاجها الذهبي لم يتضاءل حقاً. إن قصة أصول الفرقة التي قدمت العمود الفقري الموسيقي لعمالقة مثل أستير أويكي، وجيرما بييني، وتيليهون غيسي، ودعموا مسيرة محمود أحمد الفردية بالإضافة إلى دعم مولاتو أستاتكي وغيرهم، لم تُروَ بشكل صحيح بعد. يُعاني تصور الموسيقى الإثيوبية من سوئي فهم، أحدهما هو أن الموسيقى نقية لأنها، حسب بعض المفاهيم، غير مستغلة، والآخر هو أنها كلها تقليدية. بادئ ذي بدء، أدى مزيج من التغيرات السياسية بين أواخر الستينيات ومنتصف التسعينيات إلى بيئة حيث لم يستمر إلا أكثر الموسيقيين تفانياً ومهارة، وساروا في مسيرة موسيقية رغم الصعاب الشديدة. إن فرقة إبيكس بأكملها، بقيادة جوفاني ريكو وسيلام "سيلامينو" سيوم ولدماريام، هي بلا شك أصل المشهد النابض بالحياة في منتصف السبعينيات، وهذان الشخصان هما المسؤولان بشكل رئيسي ليس فقط عن قيادة الفرقة خلال الأوقات العصيبة، بل أيضاً عن تحديث إيقاع "تشيك تشيكا" 6/8 إلى شكل معاصر. وضع جوفاني الأساس الإيقاعي مع خطوط باس إيقاعية ثقيلة أعادت ابتكار الألحان التقليدية كـ موسيقى رقص، ومع عمل سيلامينو الإبداعي على الجيتار، أثروا على العديد من الموسيقيين من أبيغاز كبريوورك شيوتا إلى هينوك تيميسجن. حتى غيتار الباس من فندر الخاص بجوفاني وغيتار جيبسون الخاص بسيلامينو ألهموا موسيقيين أصغر سناً في اختيارهم للأدوات الموسيقية. ولم يقتصر الأمر على اختيار الأدوات فقط، بل امتد إلى النمط الموسيقي أيضاً – حتى مع ظهور الثورة الرقمية في الموسيقى الإثيوبية، استمر الكثير من الموسيقى الشعبية في الاستلهام من عمالقة إبيكس وروها. ظهرت فرقة إبيكس من رحم فرقة صول إيكوز التي ظهرت في الستينيات، حيث أضافوا جوفاني وسيلامينو إلى صفوفهم، واستلهموا من مجموعة من التأثيرات، مثل موسيقى ماتاوند وبيتلز، مع مزجها بالموسيقى التقليدية. كانت إبيكس وحدة متماسكة أكثر من معظم الفرق في ذلك الوقت – حيث ظلت إبيكس تتألف من ستة إلى سبعة أعضاء طوال مسيرتها المهنية، مقارنة بالعديد من الفرق التي بلغ عدد أعضائها خمسة عشر أو ستة عشر عضواً عندما بدأت إبيكس. كان أسلوبهم في العزف مركزاً بشكل كبير، واقتصادياً ولكنه قوي. قبل عام واحد فقط من جلسات تسجيل الألبوم الذي بين يديك، ساهم جوفاني وسيلامينو في قاموس الموسيقى الشعبية الإثيوبية بشكل كان يُحدد ببساطة النمط الموسيقي الشعبي: ترتيبهم وتسجيلهم لألبوم منفرد لزميلهم في الفرقة محمود أحمد، وهو أغنية ناجحة تجارياً وألبوم يحمل اسمه، إري ميلا ميلا، من عام 1975. لم يقتصر سيلامينو على كونه عازف غيتار رئيسي ماهر، بل كان دائماً باحثاً في التاريخ، وبذلك ربما ساهم بقدر كبير في الموسيقى الإثيوبية الحديثة من خلال عزفه على الغيتار وتأليفاته، بالإضافة إلى فهمه المتعمق للموسيقى الإثيوبية الحديثة أو المعاصرة – زيمينوي. تُعد مساهمات سيلامينو بمثابة استعارة لمساهمات الفرقة بأكملها، حيث قاموا في آن واحد بإنشاء وتحديد نمط موسيقي جديد، قابل للرقص، وعصري، متجذر في غيتار الباس الخاص بجوفاني، مع رفع مستوى المشهد الموسيقي بشكل أوسع من خلال دعمهم للآخرين، بالإضافة إلى زيادة فهم الموسيقى. هناك رغبة مفهومة في إضفاء الطابع الرومانسي على عصر الموسيقى الذي كانت إبيكس وروها في طليعته، لأن الكثير من إنتاجاتهم يصعب الحصول عليها للأسف. لم يكن إبداع إبيكس أقل من رائع مقارنة بالعديد من نظرائهم الغربيين. بناءً على إنتاجهم التسجيلي وحده، كان بإمكانهم انتزاع لقب "أكثر من يعمل بجد في مجال الترفيه" من جيمس براون، حيث سجلوا أكثر من 250 ألبومًا أو 2500 أغنية في السبعينيات والثمانينيات. بعضها ظهر فقط كأشرطة كاسيت اليوم، والبعض الآخر لم يُصدر أبدًا كألبوم كامل، وبعضها الآخر مستحيل العثور عليه اليوم. في ضوء ذلك، ليس من المستغرب أن تسجيل "الموسيقى الآلية الاستريو" من عام 1976 (عام 1968 حسب التقويم الإثيوبي) قد ظهر مرة أخرى. اكتُشفت هذه التسجيلات في حالة ممتازة على كاسيت كروم، وهي تمثل تاريخًا موسيقيًا حيًا - لتصحيح مسار المستقبل. تم تسجيل موسيقى ستيريو إنسترومنتال بالتعاون مع كارل غوستاف لوندغرين، وهو مواطن سويدي يعمل في إذاعة صوت الإنجيل. استغرق الأمر جلستين في قاعة رقص فندق راس في أديس أبابا. كانت فرقة إبيكس أول فرقة موسيقية في إثيوبيا تستخدم مسجلًا رباعي المسارات لتسجيلاتها (الأول المتوفر في البلاد، مستعار من كارل غوستاف). في وقت لاحق من نفس الأسبوع، أدرك جوفاني وسيلامينو أن المواد المسجلة كانت قصيرة عن ما يرغبان فيه من حيث الطول، لذلك سجلوا أربعة مسارات إضافية في جلسة تسجيل إضافية على مسجل أحادي المسار. كان فندق راس وفندق جيون، حيث أقامت فرقة إبيكس حفلات موسيقية، بمثابة ما كانت موت تاون لـ الولايات المتحدة وديترويت قبل بضع سنوات لإثيوبيا بشكل عام وأديس أبابا على وجه الخصوص - ملاذ للإبداع الموسيقي والبراعة الفنية. أكثر ما يُدهش في الموسيقى الإثيوبية خلال النصف قرن الماضي هو كيفية ترابط التقاليد والحداثة. وبسبب هذه الخاصية، يصعب تحديد متى كان هناك أو متى نحن في "عصر ذهبي". لقد تم إهمال الكثير من الموسيقى من الماضي بشكل إجرامي، ولكن بسبب الصعوبات التي واجهت الماضي، سيكون من التبسيط القول إن هذا الماضي كان عصراً ذهبياً. ربما يكون العصر الذهبي هو ما نقترب منه، لأنه لأول مرة أصبح كل من الماضي والمستقبل متاحين، ويمكن للمساهمات الضخمة السابقة أن تضع أساسًا متينًا لقطاع موسيقي مزدهر اليوم. تقف فرقة إبيكس بقوة في الماضي والحاضر والمستقبل. هذا، إن وجد، هو ما هو ذهبي. إن التاريخ المفصل لموسيقى ستيريو إنسترومنتال فريد من نوعه بطرق عديدة. بادئ ذي بدء، لم يكن من الممكن تسجيلها في وقت سابق (لم تكن هناك مسجلات رباعية المسارات متاحة) ولم يكن من الممكن تسجيلها بعد ذلك، على الأقل ليس في السنوات التي تلتها مباشرة، بسبب الضرر الذي لحق بالمشهد الموسيقي من المناخ السياسي غير المواتي الذي أعقب ذلك عندما حاول نظام الديرج الوليد والكتل المعارضة فرض أنفسهم، فقد اختفت المعدات الموسيقية المستعارة من إذاعة صوت الإنجيل من إثيوبيا عندما أغلقت المحطة الإذاعية في عام 1977. كارل غوستاف لوندغرين، المواطن السويدي الذي ساعد خلال التسجيل، والذي عمل مع الكنيسة الإثيوبية الإنجيلية ميكاني يسوس في ذلك الوقت، يتذكر كيف كان لديهم حوالي خمس عشرة دقيقة فقط لوضع الميكروفونات في مكانها للتسجيل حتى لا يتم إبلاغ إدارة فندق راس أو السلطات، والأهم من ذلك، لإكمال التسجيل قبل دخول حظر التجول حيز التنفيذ في منتصف الليل. باستغلال فرصة استخدام معدات لم تكن متاحة من قبل لتطوير أسلوبهم الموسيقي، وبإبداعهم في مواجهة التحديات اللوجستية، أظهرت فرقة إبيكس روح التجديد والتكيف التي تفسر استمراريتها على مر السنين. إن تسجيل موسيقى ستيريو إنسترومنتال يعود إلى فترة زمنية محددة في التاريخ، لكنه يبدو متجاوزاً للزمان. تلاشى الكثير من الطاقة التي انفجرت من المشهد الذي ظهرت منه موسيقى ستيريو إنسترومنتال، أو تحرفت خلال التغيرات الاجتماعية التي مرت بها إثيوبيا في السبعينيات والثمانينيات. وبينما قد يكون القادة قد ادعوا الثورية، إلا أن أخلاقيات العمل لفرقة إبيكس تستحق وصف الثورية حقاً. لم يستسلموا أبداً، بل تكيّفوا، وسافروا على نطاق واسع في الخارج في أفريقيا وأوروبا والشرق الأوسط، ووجدوا طرقاً للعمل حتى في مواجهة حظر التجول الذي قَلّل الكثير من الحياة الموسيقية. بل إنهم عزفوا في قاعات كبيرة في الثمانينيات، على الرغم من حظر التجول والقيود المذكورة. لم تُروى كامل قصة إرثهم، لكن موسيقاهم تتحدث بصوت أبلغ من الكلمات، لذا... استمعوا إلى موسيقى ستيريو إنسترومنتال لفرقة إبيكس.