Die Verbindung zu Kyōto – Die Blume, der Vogel und der Berg

„Ein Liebesbrief an die Meister der japanischen Ambient- und Umweltmusik.“ In den späten 2010er Jahren begannen Musikliebhaber auf der ganzen Welt, immer abseitigere Alben auf Youtube mit geradezu besessener Hingabe zu hören. Meistens ließen sie den Browser im automatischen Abspielmodus laufen. So entdeckte Facundo Arena, der Komponist und Produzent hinter The Kyoto Connection, die technonaturalistischen Freuden von Kankyō Ongaku (Umweltmusik), einer unverkennbar japanischen Auslegung europäischer, britischer und amerikanischer minimalistischer Komposition und Ambientmusik. „Es war eine Art rechnerische Zauberei“, sagt er. Hochladen um Hochladen versetzte die utopische Musik von Hiroshi Yoshimura und seinen japanischen Zeitgenossen der 80er Jahre Facundo zurück in seine Kindheit. Als er fünf war, steckte ihn sein Vater in den Karateunterricht und begann, mit ihm Kampfsportfilme zu schauen. Aus diesen frühen Erfahrungen heraus entwickelte Facundo eine Faszination für die japanische Geschichte, Überlieferung und Kultur, besonders für die von Kyoto – der kulturellen Hauptstadt Japans. Kankyō Ongaku erinnerte ihn daran, als kleiner Junge die Klänge japanischer volkstümlicher Instrumente gehört zu haben, und plötzlich ergab es Sinn, wie sich der Einfluss Japans in seiner Musik gezeigt hatte. „Ich hatte das Gefühl, dass ich viele Jahre lang etwas Ähnliches wie diesen Stil gemacht habe“, erklärt er. Angeregt nahm Facundo mit einem iPad und einem alten Akai-Kassettendeck Postcards auf, seine Verneigung vor dem japanischen Minimalismus und Kankyō Ongaku. Zu diesem Zeitpunkt war er bereits seit zwölf Jahren mit The Kyoto Connection beschäftigt, dem Musikprojekt, das er 2005 in seiner Heimatstadt Buenos Aires, Argentinien, ins Leben gerufen hatte. In den späten 2000er und 2010er Jahren veröffentlichte Facundo, später unterstützt von den Mitwirkenden Rodrigo Trado (Schlagzeug), Jesica Rubino (Violine) und Marian Benitez (Gesang, heute seine Frau), zahlreiche Do-it-yourself-Alben. Projekt für Projekt verfolgten sie die Fäden zwischen 80er-Jahre-Synth-Pop, Ambient, New Age, House, Techno und akustischer Komposition. Postcards machte The Kyoto Connection Hörern auf der ganzen Welt bekannt und brachte Facundo in unseren Umkreis. Während Argentiniens Covid-Ausgangssperre erhielt Facundo eine Reihe von Klanglandschaften, die der japanische Musiker und Klanggestalter Masafumi Komatsu in Kyoto aufgenommen hatte. Über mehrere abgeschiedene Monate hinweg schmückte er sie mit Synthesizern, Klangproben und feinen Rhythmen aus und schuf so das nächste Album von The Kyoto Connection, The Flower, The Bird and the Mountain, das über den Isle-Of-Jura-Ableger Temples Of Jura erscheinen soll. Äußerlich aus zwölf eigenständigen Stücken bestehend, fühlt sich das Hören von The Flower, The Bird and the Mountain eher an wie das Verweilen in ruhiger, versenkter Zeit in zwölf bestimmten Umgebungen. Obwohl die Grundlage, auf der sie ruhen, Aufnahmen sind, die an Orten rund um Kyoto entstanden, hat Facundo Japan bislang noch nicht besucht. Dadurch liegen die Landschaften, die er zeichnet, irgendwo zwischen Dichtung und Wirklichkeit: eine reich bildhafte klangliche Vorstellungskraft, gegenübergestellt mit Widerhall der Realität. Wie auch immer: Wenn seine perlenden Melodien und schimmernden Synthesizer an Masafumi Komatsus Aufnahmen entlanggleiten, führt Facundo uns in eine beglückende Zone der Stille und Gelassenheit, in der es sich lohnt, Zeit zu verbringen.