RELEASE
Enrico Rava - Pupa O Crisalide
LABEL: Dialogo
Un corpus de grabaciones evocadoras incluidas en Pupa O Crisalide con tres formaciones diferentes para este fantástico álbum de Enrico Rava que, gracias a Dialogo Records, por fin ve la luz para los amantes del jazz. Con los italianos Giovanni Tommaso, Bruno Biriaco, Franco D'Andrea, Michele Ascolese, Mandrake y Tommaso Vittorini en “Pupa O Crisalide” y “Giramondo”, los estadounidenses David Horowitz, John Abercombie, Herb Bushler, Jack De Johnette, Warren Smith y Ray Armando en “CT'S Dance” y “Tsakwe” y los argentinos Finito Ginbert, Matias Pizarro, Rodolfo Mederos, Riccardo Lew, El Negro Gonzales, Nestor Astarita y El Chino Rossi en “El Samba Graciele”, “Revisione Del Processo N. 6” y “Lingua Franca” Enrico Rava fue el primer artista de jazz italiano que representó al país a nivel internacional, nacido en Trieste en 1939. Lo mejor de la música de Rava es una mezcla de la cultura centroeuropea e italiana. Enrico Rava fue el primer artista de jazz italiano en representar al país a nivel internacional, nacido en Trieste en 1939. Una ciudad fronteriza con una larga historia como parte de Austria, un importante puerto en el mar Adriático, un lugar influenciado por diferentes culturas. La mejor música de Rava es producto de esta ciudad: una mezcla de cultura centroeuropea e italiana. 'Pupa o Crisalide' es una de las obras más interesantes de la discografía de Enrico. Es un buen resumen de la primera fase de su carrera en solitario y contiene temas grabados con tres formaciones diferentes: una formación totalmente italiana para el abridor "Pupa O Crisalide" y el cierre "Giromondo", grabado en Roma. con Giovanni Tommaso, Bruno Biriaco, Franco D'Andrea, Michele Ascolese, Mandrake y Tommaso Vittorini - un octeto argentino para la cara B del LP, grabado en Buenos Aires, y finalmente un impresionante septeto americano con Jack DeJohnette y John Abercrombie, por nombrar algunos para la cara A, grabados en Nueva York. El estilo musical refleja claramente la naturaleza compuesta del álbum. La primera mitad es más funky, más atrevida y más fogosa, evidentemente influenciada por las tendencias jazz-rock/fusión que se estaban extendiendo en ese momento. El segundo es más plácido, incorporando elegantemente algunos elementos latinos/samba a la alquimia. Las dos mitades se mantienen unidas por la similitud en el timbre de las formaciones (que presentan casi los mismos elementos) y el famoso estilo de trompeta de Enrico Rava. A menudo comparado con Miles Davis y Kenny Wheeler, su técnica implica notas enrarecidas, llenas de atmósfera y líneas melódicas erráticas que sorprendentemente no socavan la "presencia" de su sonido de trompeta. Por el contrario, el carisma de la trompeta de Rava parece surgir precisamente de este sorprendente equilibrio entre desapego y sangre roja.