RELEASE
Teddy Lasry - Fantasma funky 1975-1987
LABEL: Hot Mule
La historia del multiinstrumentista francés Teddy Lasry es digna de mención no solo por la música que lanzó, sino también por la forma en que abordó el oficio de componer y experimentar con sonidos y sonidos. Siempre intrigado por las capacidades de los instrumentos, su ritmo y su sensación, fue en gran medida la influencia de su familia la que ayudó a alimentar estos afectos de por vida. Como intérprete en un cabaret parisino, el padre de Teddy, Jacques, se relacionaba con gigantes como Serge Gainsbourg y Charlie Chaplin (impresionado por su capacidad para improvisar, Chaplin quería que se convirtiera en su acompañante, pero el pianista se negó cortésmente). Jacques y su esposa (Yvonne, la madre de Teddy), más tarde se convertirían en miembros del innovador grupo experimental Les Structures Sonores y rodearían la vida de sus hijos de sonidos. La música electrónica estaba todavía en su infancia y Les Structures Sonores, con sus resonadores que producían tonos largos y misteriosos, eran considerados "cósmicos". Era la época del lanzamiento del primer Sputnik ruso y cada vez que una emisora de radio o televisión quería música para sus programas de ciencia ficción recurría a alguna de sus composiciones. Mostrando una habilidad natural con el multiinstrumentalismo, Teddy fue recompensado con un lugar en la banda, lo que le permitió explorar realmente métodos de composición poco convencionales. Después de una breve temporada con el vanguardista Théâtre du Soleil de Ariane Mnouchkine después de graduarse de la escuela, Teddy se unió a la banda progresiva pionera Magma, con quien grabaría tres discos innovadores a principios de la década de 1970 (según el ex miembro Laurent Thibault, su álbum Mëkanïk Dëstruktïẁ Kömmandöh y su sonido fueron fuertes influencias en David Bowie durante la grabación de The Idiot at Hérouville de Low y Iggy Pop). A pesar del éxito de estos proyectos, Teddy buscaba constantemente nuevas formas de expresarse a través de la música, lo que lo llevó al inicio de una carrera en solitario que duraría casi tres décadas. La transición de Teddy a su carrera en solitario llegó con fortunas contrastantes, ya que ahora se estaba convirtiendo en un compositor de música para imágenes, pero con la desafortunada comprensión de que su vista estaba empeorando gradualmente (debido a que le diagnosticaron retinitis pigmentosa a una edad temprana). Sin embargo, su carrera en solitario comenzaría en 1975, y durante el resto de la década, su sonido estaría cada vez más sumido en el Funk-Fusion electrificado y sus infinitas posibilidades sonoras. La música resultante serviría para resaltar la historia de amor de Teddy con las posibilidades que ofrece la instrumentación incansable, con la flauta y, en particular, los sintetizadores convirtiéndose en una mini-obsesión suya (una vez gastó un préstamo de 7.000 francos, que estaba destinado a gastar en arreglar su techo). , en sintetizadores). Hasta el día de hoy, Teddy continúa grabando y experimentando con la música, una pasión que en muchos sentidos nunca lo ha abandonado, incluso a la edad de 75 años. Su carrera fue impulsada por una curiosidad innata y un deseo intrínseco de descubrir nuevos métodos de expresionismo, ya sea a través del ámbito del Jazz-Funk, la electrónica ambiental, la música Swing o incluso a través de la instrumentación misma. En esta compilación, buscamos resumir la esencia de su sonido innovador, y de principio a fin se deja muy claro el sentido de su ingenioso enfoque para componer estructuras y estados de ánimo. El estilo de fusión funk-jazz que encarnó la mayor parte de su trabajo de los 70 está en plena exhibición aquí, con la vibrante flauta "Los Angeles", el "Blue Theme" inspirado en Miles Davis, el progresivo y contundente "Chamonix" y el profundamente el intrincado "Krazy Kat", junto con uno de sus mejores slow jams de los 80, "Funky Ghost". También se incluyen dos cortes del álbum 'Back To Amazonia' (el último álbum de Teddy que incluye sus cajas de ritmos Prophet T8, Yamaha DX7 y Oberheim). "Raising Sun in Bali" y la pieza principal enfatizan una pasión siempre presente por los sintetizadores. "Birds of Space", una canción destacada del álbum e=mc2, cierra la compilación y es una forma adecuada de finalizar este viaje. Reunida en estrecha colaboración con Teddy y su familia, esta colección de canciones busca presentar su trabajo a nuevos oyentes y estamos orgullosos de presentar esta compilación limitada y cuidadosamente remasterizada en vinilo, que incluye extensas notas.