Varios - Ondas de distorsión (Lo mejor de Shoegaze 1990-2022)

Two-Piers, el sello que les trajo 'Pop Psychédélique (Lo mejor del pop psicodélico francés 1964-2019)', 'Garage Psychédélique (Lo mejor de Garage Psych y Pzyk Rock 1965-2019)' y 'Música para las estrellas (Celestial Music 1960-1979)' os traen 'Waves of Distortion (The Best of Shoegaze 1990-2022), un viaje mágico a través de la historia de la escena Shoegaze desde sus inicios hasta los exponentes actuales de la escena abanderando el sonido. Una introducción perfecta a todo lo glorioso y grandioso de 'Shoegaze', y si lleva al oyente a una madriguera de conejos para descubrir más que un trabajo hecho.

'Waves of Distortion' trae algunos de los clásicos de OG (original 'gazer'): el incomparable 'Vapour Trail' de Ride, 'Sweetness and Light' de Lush de 1990 y 'Pearl' de Chapterhouse de 1991. Todos son temas increíbles y atemporales. Luego hay otros que nunca fueron realmente parte de esa otra gran construcción de la prensa musical, The Scene That Celebrates Itself, en el caso de The Telescopes y su fantástico sencillo de 1991 'Flying', y 'Chlorine Dream' de Spirea X del mismo año – ambos son indicativos de la psicodelia post-rave que coloreaba todo en ese momento y encajaban perfectamente dentro de la escena Shoegaze en ese momento.

Una vez que llegamos a 1992, hay una pequeña brecha en la cronología, ya que el shoegaze fue rápidamente descartado en el país que lo vio nacer, ignorado en favor del grunge y luego del Britpop, y la retroalimentación se desvaneció junto con las bandas que lo crearon. Pero sucedió algo sorprendente. cuando la palabra mierd se usaba en otras partes del mundo, en lugar de tener connotaciones negativas, era simplemente un término descriptivo. Entonces, la llama se mantuvo encendida en los lugares más improbables, esperando que todos los demás la alcanzaran una vez más. No sorprende, entonces, que en esta compilación haya bandas de Estados Unidos (Ringo Deathstarr, Beach House), Australia (Lowtide, Flyying Colours), Suecia (Echo Ladies) y de todos los lugares intermedios.

Desde principios de siglo, generaciones sucesivas han vuelto al sonido, llevándolo a lugares nuevos y apasionantes. Gracias a internet y al streaming y a escuchar música sin contexto el eco se hizo cada vez más fuerte. La escena original puede haberse transformado en una infinidad de cosas, desde música americana acústica hasta techno ambiental y post-rock (como lo demuestra Mogwai, que aparece aquí con 'Kids Will Be Skeletons'), pero era sólo cuestión de tiempo antes de que las cosas Llegó al punto de partida. Sin embargo, fue la reunión de Slowdive seis años después la que finalmente hizo que la gente se tomara nota. También había cuentas que saldar. La reacción que Slowdive había enfrentado la primera vez fue más allá de la mera crítica musical y se convirtió en un odio absoluto. Su regreso y álbum homónimo de 2017 de alguna manera logró ser el mejor hasta ahora y uno de los mejores ejemplos del género hasta la fecha. Atrajo a otra generación más de fanáticos: gente como bdrmm y Horsegirl, ambos incluidos aquí, ni siquiera habían nacido cuando Slowdive existió por primera vez, los estaban descubriendo de nuevo.

Por lo tanto, es apropiado que esta compilación comience con el tema que abre 'Slowdive', 'Slomo'. Las guitarras de Neil Halstead y Christian Savill parecen despertar de un letargo de 22 años a medida que la canción gradualmente se enfoca. Esto fue más que un simple renacimiento; fue una reafirmación de que este género difícil de definir llegó para quedarse.

Y es por eso que estamos aquí ahora, todos estos años después, escuchando una recopilación que une los puntos entre todo esto, desde el principio hasta el día de hoy. El hermoso ruido que ha sido la banda sonora de los últimos 30 años y seguirá haciéndolo durante muchos más.