Susuma Yokota - Acide Mont Fuji

Le 26 juillet, le vénéré album culte de Susumu Yokota, « Acid Mt. Fuji » (1994), est réédité dans une version deluxe augmentée, à l'occasion du 30e anniversaire du label qui l'avait initialement publié. Musicmine, label japonais, et plus précisément sa filiale électronique Sublime Records, avait sorti l'album le 29 juin 1994, simultanément avec « Reference To Difference » de Ken Ishii, pour leur première collaboration. « Acid Mt. Fuji » est un mélange envoûtant d'acid ambient mystique et de techno minimale futuriste, emmenant l'auditeur dans un pèlerinage psychédélique où la 303, les synthétiseurs et les percussions électroniques se mêlent à la réverbération, à l'écho et à des sons de forêt. Fusionnant new age japonais et electronica minimaliste, l'album est libre, organique et énergique, offrant un mélange unique des styles occidentaux du début des années 90 et de l'essence même de son pays d'origine. À l'origine, Yokota envisageait un album ambient, mais « Acid Mt. Fuji » s'est transformé en une œuvre conceptuelle mettant en vedette la Roland TB-303, enregistrée en direct chez lui avec un sampler, pour un résultat expérimental et novateur. Ce long format puise son inspiration dans la représentation rouge du mont Fuji par le célèbre artiste Hokusai (XVIIIe-XIXe siècles), connue sous le nom de « Fuji rouge » ou « Akafuji ». Faisant partie de la célèbre série des « Trente-six vues du mont Fuji » (années 1830), « Fuji rouge » dépeint la montagne sacrée emblématique illuminée de rouge à l'aube, symbolisant la spiritualité et la créativité. Avec des références au folklore japonais, à la nature et aux sanctuaires, des morceaux comme « Kinoko » et « Meijijingu » invitent l'auditeur à s'immerger dans les profondeurs spirituelles de l'album. La pochette de l'album est ornée d'un dessin de Yokota, hommage à Hokusai, inspiré par le concept de wa (harmonie), soulignant ainsi ses multiples talents, non seulement de musicien, mais aussi d'artiste et de designer. « Acid Mt. Fuji » témoigne avec force de l'émergence de la culture rave au Japon, qui s'est développée à une vitesse fulgurante en seulement deux ans, de 1992 à 1994. Grâce notamment aux éloges reçus pour l'originalité époustouflante de cet album, Yokota s'est imposé comme l'une des figures emblématiques de cette scène techno nationale en plein essor. Il est ensuite devenu l'un des artistes les plus renommés de son pays et a rejoint le panthéon mondial de la musique électronique. Il a inspiré une nouvelle génération de producteurs et de DJs japonais, contribuant de manière significative à l'essor du mouvement techno au Japon. Yokota était un artiste solitaire, qui exprimait sa vie à travers la création musicale incessante. Pour ceux qui recherchent une expérience différente : mystique, apaisante, d'une ergonomie parfaite et typiquement japonaise, cet album est aussi iconique que le mont Fuji lui-même. Cette édition Deluxe triple vinyle comprend les onze titres de l'album original ainsi que cinq morceaux rares, bruts et percutants, disponibles pour la première fois sur vinyle. Ces titres étaient auparavant uniquement présents dans l'édition Deluxe CD japonaise de 2016. Deux bonus numériques exclusifs complètent le coffret. Le premier est un enregistrement live de Yokota, intitulé « Live at Shibuya Beam Hall », réalisé lors de la soirée de lancement du label Sublime Records en septembre 1994. Il était auparavant uniquement disponible sur l'édition CD japonaise de 2016 mentionnée précédemment. Cet événement, intitulé « Sublime Records Presents New Style of Electronic Ambient Party », a réuni Susumu Yokota, Ken Ishii, Yoshihiro Sawasaki, Speedy J et DJ Wada. Cet enregistrement live rare de dix minutes capture Yokota jouant un morceau acid house live dynamique et rapide, utilisant deux TB-303 et une boîte à rythmes. Le second bonus numérique exclusif est une version alternative de « H », récemment découverte lors de l'exploration d'une cassette DAT. Les notes de pochette sont signées par le DJ/producteur Alex From Tokyo, ami proche de Yokota et témoin privilégié de la scène club tokyoïte des années 90. Sa compilation « Japan Vibrations Vol. 1 » immortalise cet âge d'or et propose des morceaux de Prism (Susumu Yokota), Ryuichi Sakamoto, Haruomi Hosono, Yasuaki Shimizu, Quadra (Hiroshi Watanabe) et bien d'autres.