Divers - Le projet Silhouettes

Voici l'histoire du projet Silhouettes racontée par ses fondateurs, Jaden et Asher : « Nous avons lancé le projet Silhouettes en février 2019 afin de mettre en lumière la nouvelle génération de musique hip-hop, jazz et soul underground au Royaume-Uni. La communauté est essentielle pour nous, et nous voulions démontrer qu'avec un réseau de soutien solide, l'accès à des infrastructures professionnelles et l'encouragement d'une famille d'artistes, notre communauté pouvait produire quelque chose d'incroyable. Nous partagions la frustration de constater que la scène musicale britannique actuelle ne disposait de structures que pour soutenir les talents d'un certain genre, négligeant ainsi une culture hip-hop alternative en pleine effervescence. Nous souhaitions rassembler des artistes qui créent une musique novatrice mais qui ont besoin d'une structure solide pour travailler – des artistes qui, selon nous, méritaient une plus grande reconnaissance. C'est ainsi qu'est né le nom « Silhouettes Project », car nous voulions braquer les projecteurs sur ces artistes restés dans l'ombre. L'aventure a commencé par un projet d'album collaboratif qui nous a permis de réunir plus de 30 artistes sur une seule cassette et de créer un réseau d'artistes incroyablement talentueux et de même calibre. L'album a… » Pendant plus d'un an, nous avons travaillé presque quotidiennement au studio Root 73, un espace communautaire à Hackney. Dès les premières séances, nous savions que nous tenions quelque chose d'important, et l'énergie qui entourait le projet l'a fait avancer. Étant nous-mêmes artistes, nous savions que le processus créatif peut être difficile et parfois isolant, surtout en l'absence d'un réseau de soutien solide. Cela nous a conduits à concrétiser nos efforts en organisant une série de concerts gratuits pour tous ces artistes. L'objectif était de leur permettre de se réunir, de présenter leur travail aux côtés de notre groupe résident et d'échanger entre eux. Ces événements se déroulaient au Total Refreshment Centre à Dalston, un complexe de studios et d'entrepôts souterrains, ce qui leur conférait une atmosphère conviviale et un fort sentiment d'appartenance. Il existe un besoin criant d'espaces où les gens peuvent se rassembler et développer leur potentiel créatif, d'autant plus face à la réduction constante des financements alloués au secteur artistique au Royaume-Uni et à la menace permanente de la gentrification, qui a entraîné la fermeture d'innombrables organisations créatives communautaires et locales. En grandissant en tant que marque et organisation, nous avons pleinement pris conscience de l'importance de notre action. Lors de ces événements, nous avons constaté l'impact positif sur la vision que les participants avaient de leur carrière. Nous les avons vus gagner en confiance, tant sur le plan de la performance et de la collaboration que dans leur prise d'initiative pour exploiter le réseau mis à leur disposition. Nous avons recueilli leurs commentaires, ressenti l'enthousiasme qui régnait lors de nos événements et sessions en studio, et vu la communauté s'agrandir à chaque fois que nous la réunissions.