Ou Kantor - l'île aux serpents

Or Kantor revient avec son deuxième album, Snake Island, un voyage saisissant et cinématographique à travers des paysages imaginaires et l'amour perdu, pour les fans d'Eden Ahbez et tous ceux qui recherchent une expérience sonore et spirituelle unique. Après le succès critique de son premier album, Sarda Sarda (2024), salué par BBC Radio 6 Music, FIP Radio, RRR Australia, WYEP, KCRW et Songlines Magazine, Kantor continue d'affiner son identité sonore singulière, ancrée dans la narration instrumentale. Avec Snake Island, Kantor explore plus en profondeur ce qu'il appelle la Musique Subterranean, une fusion atmosphérique de ballades méditerranéennes, de blues du désert, de jazz spirituel et de textures psychédéliques. Puisant son inspiration chez des artistes tels que Gábor Szabó, Omar Khorshid, The Budos Band, Dorothy Ashby et Tommy Guerrero, il crée des morceaux instrumentaux à la fois intemporels et cinématographiques.

« Snake Island a été composé comme la bande originale d'un film fictif disparu du monde, un film que très probablement personne n'a jamais vu », explique Kantor. « Tout a commencé par une histoire d'amour tragique, imaginée lors d'un séjour sur une île isolée des Cyclades. Chaque paysage semblait une scène en attente de musique. Finalement, l'histoire a laissé place au son. » Tatoueur reconnu et fondateur du Love Light Studio, le parcours musical de Kantor a débuté après une rencontre fortuite avec Johnny Sharoni (Garden City Movement, directeur artistique chez Anova Records). Lors d'une séance de tatouage, Sharoni a entendu les maquettes de Kantor et a été immédiatement frappé par leur beauté brute. Kantor aborde désormais avec confiance le prochain chapitre de son aventure créative. Snake Island est plus qu'un album. C'est la bande originale mythique et imaginaire d'un film qui n'existe plus que dans les mémoires, rendue par des sonorités qui scintillent comme la chaleur sur la pierre.