Takuya Kuroda - Fly Moon Die Soon
LABEL: First Word RecordsFirst Word Records est extrêmement fier d'accueillir Takuya Kuroda. Trompettiste de renom, né à Kobe, au Japon, Takuya est un musicien visionnaire qui a développé un son hybride unique, mêlant jazz soulful, funk, post-bop, fusion et hip-hop. Après avoir suivi les traces de son frère tromboniste au sein de big bands, il s'installe à New York pour étudier le jazz et les musiques contemporaines à la New School d'Union Square, cursus dont il sort diplômé au milieu des années 2000. C'est là que Takuya rencontre le chanteur José James, avec qui il collabore sur les projets « Blackmagic » et « No Beginning No End ». Après ses études, Takuya s'impose sur la scène jazz new-yorkaise, se produisant notamment avec Akoya Afrobeat et, plus récemment, avec le groupe BADDER de DJ Premier (qui comprend également le bassiste de renom Brady Watt). Premier a déclaré : « Le projet BADDER Band a été monté par mon manager, un agent que je connais depuis le début de ma carrière avec Gang Starr. Il m'a dit : "Et si tu formais un groupe autour d'un trompettiste japonais nommé Takuya Kuroda ? Il a une approche hip-hop et est respecté dans le milieu du jazz…" » Takuya Kuroda est déjà incroyablement prolifique, avec cinq albums à son actif ces dix dernières années, ce qui lui a permis de se forger une solide réputation sur la scène jazz internationale. En 2011, il a sorti son premier album, « Edge », autoproduit, suivi de « Bitter and High » l'année suivante et de « Six Aces » sur P-Vine en 2013. Takuya a signé chez le légendaire label Blue Note Records en 2014 pour son album « Rising Son », et a également participé à leur projet de reprises de 2019, « Blue Note Voyage ». Il a sorti son cinquième album, « Zigzagger », chez Concord en 2016, sur lequel figurait également une réinterprétation du classique de Donald Byrd, « Think Twice », en collaboration avec Antibalas. À la fin de l'été 2020, Takuya Kuroda est revenu avec son sixième album, « Fly Moon Die Soon ». Selon ses propres mots : « Cet album explore l'ironie entre la grandeur de la nature et la beauté obscène de l'humanité. Les mélodies et les rythmes oscillent entre spiritualité et vulgarité. » Il lui a fallu deux ans pour réaliser cet album. En 2018, j'ai réalisé que je ne pouvais plus composer comme avant. Pour mon anniversaire, je me suis offert un studio à Brooklyn pendant deux jours, avec seulement moi et un ingénieur du son, Todd Carder. J'avais apporté quelques morceaux que j'avais composés chez moi pour voir si nous pouvions les terminer dans ce laps de temps. Nous avons commencé à remplacer des sons et à ajouter de la texture, en échantillonnant des bruits provenant de tout le studio. Je sirotais mon café, tapais sur une grosse caisse de 66 cm, accélérais le rythme des caisses claires. Au bout de deux jours, on s'est dit : « Waouh, je ne savais pas qu'on pouvait faire des morceaux aussi bons comme ça ! » C'est ainsi qu'est né l'album. Tout est parti de mes propres rythmes, composés chez moi. J'ai invité des musiciens un par un, ajoutant ou remplaçant des parties. J'ai été très méticuleux dans l'élaboration de ces morceaux ; note par note, partie par partie. Je voulais créer une musique qui mélange efficacement deux techniques d'enregistrement différentes : une partie très léchée et une autre très organique, jouée en live. Je me souviens des mixtapes de mon enfance, et je voulais faire un album qui ne soit pas juste une succession de singles tape-à-l'œil, cherchant à capter l'attention dès les 30 premières secondes, ou rempli de featurings. Au contraire, j'essaie simplement de laisser respirer les grooves. L'album se compose de neuf titres d'une grande qualité. Le jazz-funk entraînant d'« ABC » et de « Moody » côtoie des morceaux de jazz soul comme « Fade » et « CHANGE », avec la participation de Corey King au chant. Le titre éponyme est un groove downtempo porté par une ligne de basse Moog puissante, tandis que « Do No Why » est rythmé par un riff de piano irrésistible. Outre ses compositions originales, Takuya revisite deux classiques : « Sweet Sticky Thing » d'Ohio Players (« Sweet Sticky Thing », avec Alina Engibaryan au chant) et « Tell Me A Bedtime Story » d'Herbie Hancock. L'album se clôt sur l'épique « TKBK ». Takuya confie : « Cette pochette spéciale a été inspirée par la lune dorée que j'ai aperçue lors d'un shooting photo dans la Vallée de la Mort avec mon ami Hiroyuki Seo. » Takuya Kuroda est un artiste véritablement unique, et cet album témoigne de l'évolution de son style. « Fly Moon Die Soon » sortira en vinyle et en numérique en septembre 2020 sur le label britannique First Word Records, lauréat de nombreux prix internationaux.