Le lien avec Kyoto - La fleur, l'oiseau et la montagne

« Une lettre d'amour aux maîtres de la musique ambient et environnementale japonaise. » À la fin des années 2010, les mélomanes du monde entier se sont mis à écouter avec passion des albums de plus en plus pointus sur YouTube. Bien souvent, ils laissaient la lecture automatique activée. C'est ainsi que Facundo Arena, compositeur et producteur de The Kyoto Connection, a découvert les plaisirs technonaturalistes du Kankyō Ongaku (musique environnementale), une interprétation typiquement japonaise de la composition minimaliste et de la musique ambient européennes, britanniques et américaines. « C'était une sorte de magie algorithmique », dit-il. Au fil des vidéos mises en ligne, la musique utopique d'Hiroshi Yoshimura et de ses contemporains japonais des années 80 a replongé Facundo dans son enfance. À cinq ans, son père l'a inscrit à des cours de karaté et a commencé à regarder des films d'arts martiaux avec lui. De ces premières expériences est née la fascination de Facundo pour l'histoire, les traditions et la culture japonaises, et plus particulièrement celles de Kyoto, la capitale culturelle du Japon. Le Kankyō Ongaku lui rappela les sonorités des instruments folkloriques japonais de son enfance, et soudain, l'influence du Japon sur sa musique prit tout son sens. « J'avais l'impression, depuis des années, de faire quelque chose de similaire », explique-t-il. Inspiré, Facundo utilisa un iPad et un vieux magnétophone à cassettes Akai pour enregistrer Postcards, son hommage au minimalisme japonais et au Kankyō Ongaku. À cette époque, il était déjà investi depuis douze ans dans The Kyoto Connection, le projet musical qu'il avait lancé en 2005 dans sa ville natale de Buenos Aires, en Argentine. Durant la fin des années 2000 et les années 2010, Facundo, rejoint plus tard par ses collaborateurs Rodrigo Trado (batterie), Jesica Rubino (violon) et Marian Benitez (chant, aujourd'hui son épouse), a sorti de nombreux albums autoproduits. Projet après projet, ils ont exploré les liens entre la synth-pop des années 80, l'ambient, le new age, la house, la techno et la composition acoustique. Les cartes postales ont fait connaître The Kyoto Connection à un public international et ont permis à Facundo de rejoindre notre cercle. Pendant le confinement lié à la Covid-19 en Argentine, Facundo a reçu une série d'ambiances sonores enregistrées à Kyoto par le musicien et concepteur sonore japonais Masafumi Komatsu. Durant plusieurs mois de retraite, il les a enrichies de synthétiseurs, de samples et de rythmes subtils, créant ainsi le prochain album de The Kyoto Connection, « The Flower, The Bird and the Mountain », qui sortira sur Temples Of Jura, un label affilié à Isle Of Jura. Composé de douze titres distincts, « The Flower, The Bird and the Mountain » offre plutôt l'impression de passer un moment de calme et de méditation dans douze environnements spécifiques. Bien que les morceaux soient basés sur des enregistrements réalisés dans les environs de Kyoto, Facundo n'a jamais mis les pieds au Japon. De ce fait, les paysages sonores qu'il dépeint oscillent entre fiction et réalité, une imagination sonore riche et picturale se mêlant à des échos du réel. Quoi qu'il en soit, tandis que ses mélodies pétillantes et ses synthétiseurs scintillants se mêlent aux enregistrements de Masafumi Komatsu, Facundo nous guide dans une zone de tranquillité bienheureuse où il fait bon passer du temps.