Florence & The Machine - Dance Fever

Florence + the Machine dévoile les détails de son cinquième album studio, Dance Fever, dont la sortie est prévue le 13 mai chez Polydor Records. Cette annonce s'accompagne de la sortie de son nouveau single « My Love », dévoilé avec un clip réalisé par la célèbre réalisatrice Autumn de Wilde.

Dance Fever a été enregistré principalement à Londres pendant la pandémie, dans l'attente de la réouverture du monde. Il évoque ce qui a le plus manqué à Florence durant le confinement : les clubs, les festivals, l'effervescence des mouvements et la convivialité, ainsi que l'espoir de retrouvailles futures. C'est l'album qui fait renaître le meilleur de Florence : Boudicca, tête d'affiche des festivals, brandissant ses hymnes comme une épée flamboyante.

Juste avant la pandémie, Florence s'était passionnée pour la choréomanie, un phénomène de la Renaissance où des groupes de personnes – parfois des milliers – dansaient avec une énergie débordante jusqu'à l'épuisement, l'effondrement et la mort. Cette imagerie résonnait particulièrement en elle, elle qui était en tournée sans relâche depuis plus de dix ans, et, pendant le confinement, elle lui semblait étrangement prémonitoire.

L'image et le concept de la danse, et la choréomanie, sont restés centraux tandis que Florence mêlait ses propres expériences de la danse – une discipline à laquelle elle s'est tournée au début de sa sobriété – aux éléments folkloriques d'une panique morale du Moyen Âge. Plus récemment, en ces temps de torpeur et de confinement, la danse a offert un élan, une énergie et une manière d'appréhender la musique sous un angle plus chorégraphique.

Comme toujours, armée d'un carnet de poèmes et d'idées, Florence venait d'arriver à New York en mars 2020 pour commencer l'enregistrement de son album avec Jack Antonoff lorsque la Covid-19 l'a contrainte à se replier à Londres. Confinée chez elle, elle a commencé à composer des chansons aux influences variées : dance, folk, Iggy Pop des années 70, morceaux folk nostalgiques à la Lucinda Williams ou Emmylou Harris, et bien d'autres.

De retour à Londres, « My Love » fut l'un des morceaux qui se métamorphosa grâce à Dave Bayley de Glass Animals. Welch avait écrit cette chanson dans sa cuisine, comme un « petit poème triste », mais l'enregistrement acoustique ne lui convenait pas. Bayley lui suggéra d'y ajouter des synthétiseurs, et le morceau prit rapidement une ampleur irrésistible, débordant d'une énergie puissante et entraînante.

L'amour de Dave pour les synthétiseurs et la fascination de Florence pour tout ce qui est gothique et inquiétant ont donné naissance à une sonorité évoquant « Nick Cave en club », qui a façonné l'album. Côté textes, elle s'est inspirée des héroïnes tragiques de l'art préraphaélite, des romans gothiques de Carmen Maria Machado et Julia Armfield, et de la vague viscérale du cinéma d'horreur folk, de The Wicker Man and The Witch à Midsommar.

Dance Fever est un album qui révèle Florence au sommet de son art, parvenue à une pleine connaissance de soi, se moquant subtilement de son propre personnage, jouant avec les notions d'identité, masculine et féminine, rédemptrice et festive, et s'inscrivant pleinement dans le panthéon des icônes.

« My Love » fait suite aux titres récemment sortis « King » et « Heaven is Here », tous deux accompagnés de clips vidéo réalisés par Autumn de Wilde et chorégraphiés par Ryan Heffington.

Dance Fever a été produit par Florence Welch, Jack Antonoff et Dave Bayley.