Lafayette Afro Rock Band - Malik

Strut presenta con orgoglio la prima riedizione ufficiale rimasterizzata dell'elusivo album originale funk/Afro della Lafayette Afro Rock Band, 'Malik', pubblicato originariamente nel 1974. Nel 1971, un ensemble afroamericano di sette membri, noto come Bobby Boyd Congress, intraprese un viaggio trasformativo dagli Stati Uniti alla Francia. Il leader della band, Frank Abel, ricorda: "Sentivamo che il mercato della soul e del funk era saturo a casa nostra, e il nostro piano originale era una breve permanenza di 6 mesi a Parigi. Sorprendentemente, finimmo per restare un decennio." Al ritorno del cantante principale Bobby Boyd negli Stati Uniti, il gruppo cambiò nome in Ice e incrociò il produttore indipendente Pierre Jaubert, un professionista di studio esperto con crediti in registrazioni rivoluzionarie accanto a Charles Mingus, John Lee Hooker e Archie Shepp, tra gli altri. Ispirandosi all'etica lavorativa della Motown, Jaubert avviò prove regolari con Ice. Ricordava: "Non volevo imitare Berry, ma con sette musicisti di talento che collaboravano quotidianamente, emerse qualcosa di unico." La band, residente a Parigi e immersa nel quartiere Barbès dominato da africani, iniziò a infondere elementi africani nella loro musica, esibendosi spesso con il camerunense e leggendario compositore Manu Dibango, anch'egli residente a Parigi. Sotto il nuovo nome Lafayette Afro Rock Band, la musica del gruppo si trasformò in composizioni prevalentemente strumentali, caratterizzate da un suono afro-funk più denso. La loro prima registrazione con il nuovo nome, 'Soul Makossa', includeva una coinvolgente versione del classico di Dibango e il potente break in 'Hihache'. L'uscita successiva, un anno dopo, 'Malik', affinò il loro suono con il brano percussivo afro da festa 'Conga', il pezzo atmosferico guidato da vocoder e pianoforte 'Djungi' e il robusto funk di 'Darkest Light'. Nonostante un impatto limitato al momento della sua uscita, 'Malik' trovò apprezzamento con la fioritura della cultura hip-hop negli anni '80, affermandosi come una ricca fonte di campioni e riff. 'Conga' fu incluso nella serie 'Ultimate Breaks And Beats', mentre la linea di ottoni iniziale di 'Darkest Light' divenne un motivo cardine dell'hip-hop, utilizzato da Jay-Z, Public Enemy, Wreckx 'N' Effect e molti altri. Questa riedizione rimasterizzata, la prima del suo genere, meticolosamente realizzata da The Carvery dai nastri originali, mostra l'album nella sua interezza e include l'intera grafica originale.