ブルーノ・ベルル - ノー・レイノ・ドス・アフェトス2

ブラジルのアラゴアス州の州都マセイオ出身の若手ソングライター兼詩人、ブルーノ・ベルレは、シンプルで直接的、そして優しいニュアンスに満ちた曲を作ります。 2022年にリリースされたファーストアルバム「No Reino Dos Afetos」（「愛情の領域で」と訳される）で、ベルレはアナ・フランゴ・エレトリコ、ティム・ベルナルデス、バラ・デセホ、セッサなどの仲間を含む、世界的な影響力を持つブラジルの新進アーティストのシーンで、ユニークで重要な声としての地位を固めました。そして今、2枚目のアルバム「No Reino Dos Afetos 2」で、彼はそれをさらに広げています。ブルーノ・ベルレの音楽は、歴史に染み付いた伝統的なブラジルのフォークの才能と、現代的で夢のようなエレクトロニックポップという2つの世界の間に存在しています。その結果、ジャンルを越え、意図的で、型破りで没入感があり、広々としていて筋張っていて独特の曲作りが生まれ、作曲家の印象的な反映でありながら、リスナーが落ち着く余地を残しています。アルバムはブルーノのサンパウロへの移住に続くもので、曲は彼の過去と現在を反映しています。ブラジルの音楽シーンにおける彼の作品の分類、そして彼の音楽が自由にどこへ向かえるかというアイデア。ベルルの音楽は、彼自身の真の肖像であり、彼が個人的に経験してきた音楽、アート、ファッションシーンの反映であることを意図している。ベルルは、彼の音楽、彼の物語、クリエイターとしての存在とビジョンにおいて、黒人のクィアの喜びへの入り口を提供することを目指している。彼にとって、ダブステップとローファイを織り交ぜたMPBを演奏することは、伝統的な音楽における現代性の対話を捉える、一種の意図的な冒涜のように、反逆的に感じられる。ベルルはほとんどのアレンジを書き、長年の友人であり音楽パートナーでもあるマセイオ出身のバタタ・ボーイと共同でニューアルバム「Reino Dos Afetos 2」をプロデュースした。アルバムはリオデジャネイロ、マセイオ、そして彼の新しい故郷であるサンパウロで録音され、2022年にベルルのデビューアルバム「No Reino dos Afetos」で始まった対話を引き継いでいる。どちらのレコードも、時空を超えて手をつなぎながら、これらのアルバムに結実した、非線形でありながら一貫した7年間の音楽制作プロセスの結果です。このレコードからの最初のシングルである「Tirolirole」は、2023年末にリリースされました。太陽の光が降り注ぐリズムと柔らかな声が曲を覆い、全体を通して「Tirolirole」の軽快なリフレインが静かで穏やかですが、どういうわけかほとんど触覚的で、心の中に解き放たれたゴールデンアワーの瞬間です。「Tirolirole」は、開花する愛の一時性についての勝利の未来のクラシックであり、ブルーノの素晴らしいボーカルが、大西洋岸の水のように満ち引きするメロディーの上を舞い上がります。このトラックについて、ベルルは次のように説明しています。「「Tirolirole」は私の子供時代を呼び起こす表現ですが、自然についての軽快な言葉と同じように、ハーモニーと詩は壮大で、愛への大きな希望を運んでいます。」実際、『No Reino dos Afetos 2』のテーマは、週末に展開する人間関係だ。それは、幼い恋の初期の無邪気さ、それがどのように形成され、新しい形に伸びて、自分を形作るのかを巡る。アルバムは、誰かに出会って恋に落ちるという始まりから、関係が急激に加速する前の段階を描いている。舞台は大都市で、人生の大きな変化、高まるエネルギー、サンパウロの音を背景にしている。「Dizer Adeus」では、超越的なものが浮かび上がり、ゴスペルの雰囲気を反映するアレンジになっている（福音派とカトリックの環境は、ベルルの生い立ちにとって極めて重要だった）。「É Só Você Chegar」では、ピアノとフルートが優雅に絡み合い、ダンスを奏でる一方、「Quando Penso」はよりまばらになり、声とギターのミニマリズムが、雨の日のバックグラウンドサウンドとともに、どういうわけか心地よくも憂鬱な、まったく異なる形を育んでいる。ボーカルとプロダクションにおけるアルバムの個性の多くを形作るローファイな要素と相まって、『No Reino Dos Afetos 2』は、まるで浮遊しているようなアルバム中盤のインストルメンタル曲「Sonho」のように、Berleの音の錬金術によって細部まで作り込まれている。「頂点だよ。恋人たちが一緒に寝ているときなんだ」と、Berleは曲に込めたかった感情について説明する。「Love Comes Back」では、1992年に死去した後にようやく注目を集めるようになったアイオワ州の故ミュージシャン、Arthur RussellをBerleは解釈している。「彼の音楽の作り方は私と似ている」とBerleは説明する。「彼はより繊細に歌い、より実験的なレコーディング方法を採用し、最終的な作品に「偶然」を生じさせるんだ」。それでも、Berleは自分の音楽を感傷に埋もれさせたくはない。そして、彼の音楽の目的意識は、ある種の北極星として機能している。プロダクション、アレンジ、曲作りにおける抑制と意図は、その感情的な核と同じくらい重要だと感じます。彼のソングライティングは不定形かつ流動的で、それ自体がジャンルを越えた包括的な動きであり、静かに大胆です。曲はしばしば他の作品と対話しており、イングマール・ベルイマンの映画製作、ウォルト・ホイットマンの詩、ジャヴァンのリズム、マクスウェル・アレクサンドルの絵画など、多様な泉から吸収しています。音楽的には、ブラジルのフォーク、UK 2 ステップ ガレージ/ダブ、トリップ ホップ、太陽が降り注ぐ西海岸のソングライターの豊かなタペストリーを織り合わせています。ミルトン・ナシメント、アーサー・ラッセル、ジェイムス・ブレイク、ファイスト、シャーデーの世界が 1 つにぶつかっているようなものです。しかし、それでも『No Reino Dos Afetos 2』は、シンプルさと親密さによって推進されるロマン主義、無限の可能性、船の舵を取るアーティストとしてのベルルの独自性によって、独立して浮かんでいる。