クルアンビン - ア・ラ・サラ
LABEL: Dead OceansKhruangbinの4枚目のスタジオアルバム「A La Sala」(スペイン語で「部屋へ」)は、さらに先へ進むために立ち返るという実践であり、自分のやり方でそうすることだ。ベースのLaura Lee Ochoa、ドラマーのDonald “DJ” Johnson, Jr.、ギタリストのMark “Marko” Speerの音楽へのアプローチの鍵となる神秘性と神聖さを引き継いでいる。2020年のMordechaiは、Khruangbinがコラボレーターなしで制作した最後のスタジオLPで、バンドの音楽的評判を広く高めたパーティーレコードだったが、「A La Sala」は落ち着いた翌朝だ。グループの長年のエンジニアであるSteve Christensenのみと協力し、オーバーダブを最小限に抑えて完成した、ゴージャスで風通しの良いレコードだ。Khruangbinのビジョンの原動力となっている恵みへの窓であり、今後の長い道のりに向けての再構想と燃料補給だ。 A La Sala は Khruangbin を縮小して拡大するという、将来を見据えたクリエイティブな戦略をとっている。この 3 人組の音楽的 DNA は、ヒューストンのローカルとグローバルが融合した文化の寄せ集めの中で築き上げてきた長年の成果であり、バンドが唯一無二のサウンドであり続けることを保証している。Marko のリバーブを多用したエレクトリックから、鮮明なメロディーの滝が流れ出し、Laura Lee のミニマルでダブに近いベース トライアングルの周りを優しく踊り、DJ のドラムは、このすべての動きが起こるタイトなポケットと揺るぎないダンス フロアの役割を果たしている。それでも、A La Sala のインストゥルメンタル インタラクションには新鮮さがあり、外へ出ることよりも深く入り込むことに関心があり、世界の外的な素晴らしさを称賛したいという深い願望がある。以前のアルバムが音楽の多言語の境界を目指していたのに対し、そのような探求は今や愛すべき親密さのように聞こえる。ここでは、Khruangbin の音のタッチポイントは、マカロニウエスタン映画音楽 (「Fifteen Fifty-Three」)、西アフリカのディスコ (「Pon Pón」)、G ファンク ファンタジア (「Todavía Viva」)、リビングルームでのダンス シーン (最初のシングル「A Love International」)、またはアンビエント ファウンド サウンド (「Farolim de Felgueiras」とアルバム全体) など、根深い特徴となっています。これが彼らなのです! ユニークで巨大 (そして成長中)、野心的で意欲的。Khruangbin の野心と遊び心のある創造性への取り組みは、A La Sala のビニール パッケージにまで及んでおり、7 つの特徴的なカバーとカラー セットがあります。Marko の多数の旅行写真を使用してバンドによってデザインされた画像は、バンドのリビングルームから一連の白昼夢、ありえない空のシーン、内部で起こっていることを照らす外部の視線への窓です。各カバー画像には、それに合わせたカラービニールが付属しています。これらも、前を向いて前を向くために、外を見つめ、後ろを振り返ることをテーマにしています。