奥尔·坎托尔－蛇岛

Or Kantor 携第二张专辑《Snake Island》回归，这是一段鲜明而富有画面感的旅程，穿行于想象的风景与逝去的爱情之间，献给 Eden Ahbez 以及其他追寻声音与心灵的人。继 2024 年首作《Sarda Sarda》获得评论界好评之后——并受到 BBC Radio 6 Music、FIP Radio、RRR Australia、WYEP、KCRW 与《Songlines》杂志称赞——Kantor 继续打磨他独具一格的声音面貌，以器乐叙事为根基。凭借《Snake Island》，Kantor 更深入地探入他称之为“Subterranean Music”的领域：将地中海叙事歌谣、沙漠布鲁斯、灵性爵士与迷幻质感融为一体的氛围之声。他从 Gábor Szabó、Omar Khorshid、The Budos Band、Dorothy Ashby 与 Tommy Guerrero 等音乐人汲取灵感，打造出既有永恒气息又具电影感的器乐作品。

“《Snake Island》被写作一部虚构电影的配乐——那部电影从世界上消失了，很可能从未有人看过，”Kantor 说。“它起初是一段悲剧爱情故事，是我在基克拉泽斯群岛一座偏远小岛上度过时光时想象出来的。每一处景致都像在等待音乐的场景。最终，故事让位于声音。”作为备受敬重的纹身师与 Love Light Studio 的创办人，Kantor 的音乐之路始于一次偶然的相遇：Johnny Sharoni（Garden City Movement 成员、Anova Records 的艺人发掘与统筹）。在一次纹身过程中，Sharoni 听到了 Kantor 的样带，立刻被其中未经雕琢的美所打动。如今，Kantor 自信地迈入创作旅程的下一章。《Snake Island》不只是一张专辑；它是一部只存在于记忆中的电影之神话式、想象配乐，以如同热浪在石面上闪烁般的音色呈现。