群星 - 非洲雷鬼 (本源與文化 1972-1981)

1980 年 4 月 18 日，經過數十年反殖民鬥爭後，辛巴威國旗終於在哈拉雷魯法羅體育場的午夜升起。不久之後，「女士們，先生們，鮑勃·馬利與哭泣者樂團！」的歌聲響起，辛巴威的獨立未來從此展開。在接下來的幾年裡，非洲也誕生了自己雷鬼巨星，像 Alpha Blondy、Majek Fashek 和 Lucky Dube 等人風靡整個非洲大陸及其他地區，毫無疑問，鮑勃·馬利對這段特定歷史產生了爆炸性的影響。馬利對解放和團結堅定不移的承諾，從《One Love》和《Redemption Song》等標誌性熱門歌曲中宏大的精神情感，到 1979 年《Zimbabwe》中振奮人心、充滿專注的基調，他作為全球超級巨星的地位確保了他（自費）參與該國劃時代慶典的行動，意味著非洲雷鬼的歷史將始終透過他的影響力來審視（維基百科/非洲雷鬼：「1980 年，世界著名的牙買加雷鬼音樂家鮑勃·馬利在辛巴威哈拉雷演出，那場音樂會通常被認為是非洲雷鬼音樂的開端」）。但事實上，非洲雷鬼音樂的錄製歷史可以追溯到馬利抵達非洲大陸的十多年前，並展示了加勒比地區和非洲之間廣泛的泛散居交流，其中英國和美國社區扮演著具影響力的輔助角色，所有這些都有助於塑造該類型音樂從 60 年代末誕生到 1980 年馬利抵達，然後再往後的非洲演變和發展。專輯《Reggae Africa : Roots and Culture, 1972 - 1981》試圖捕捉這種演變的感覺，從 1972 年開始，Mebussa 極為罕見的《Good Bye Friends》輕而易舉地捕捉了三角、跨大西洋的文化交流，這個短命的奈及利亞樂團苦樂參半的和弦與經典的美國靈魂樂呼應，但卻鋪陳在粗獷、搖擺的吉米·克里夫式的原始雷鬼節奏之上。試圖找出 Black Reggae 的《Darling I'm So Proud of You》（1975 年）的確切出處並不容易，但涉及總部位於巴黎/專注於非洲的 Fiesta 唱片公司，一些與 Bols Brandy （「Bols Brandy 呈現 Black Reggae」）的 OG 合作行銷活動——以及極具感染力、輕快的搖滾樂。到了 1976 年，光榮的奈及利亞姊妹二人組 Lijadu Sisters 在《Bobby》中呼應了 Dennis Brown 或 U Roy 的厚實根源，而在 1977 年，專屬的奈及利亞鼓手 Georges Happi 在《Hello Friends》中加入了即將普及的標誌性雷鬼中音鼓開場，然後在洗腦的副歌之間插入了非裔英語口語片段。奈及利亞巨星 Chrissy Essien 的《I'll Be You Man》（1979 年）結合了飄渺的 Lovers 氛圍和朗朗上口的斯卡舞曲，同年，喀麥隆的非洲放克/迪斯可巨星 Pasteur Lappe' 在《Babbette D.O. ( Rastawoman )》中無縫融入了搖擺、充滿愛的雷鬼樂（在一段 sprawling 的電吉他獨奏提醒我們當時許多非洲音樂是多麼不自覺地兼收並蓄之後）。最後，在時間順序上，與他同為喀麥隆人的 Tala AM 也將他的放克和靈魂樂換成了根植且富有感染力的《Hop Sy Trong》（1981 年），再次突顯了非洲音樂家在鮑勃·馬利在辛巴威那零年事件之前，對這種永恆的加勒比音樂類型所採取的多元和兼收並蓄的方法。