群星 - 東京節奏 第二輯 1979-1986

深入探討日本雷鬼流行音樂的故事，《東京雷鬼第二輯》探索了日本和牙買加前所未聞的電子、新浪潮和經常帶有實驗性的聲音。坂本龍一首次離開日本時，他沒有去美國或歐洲——而是去了牙買加。那是1978年，YMO即將發行他們的首張專輯，但坂本龍一卻在金斯敦，受邀在Dynamic Sound Studios與Neville Hinds以及傳奇人物Rita Marley一起為日本偶像歌手野田德蕾莎的樂隊演奏合成器。這是一個鮮為人知的故事，但它卻點燃了坂本龍一對Dub音樂的迷戀，並標誌著日本對雷鬼音樂持續熱愛的新篇章。他們錄製的野田德蕾莎歌曲——《Tropical Love》和《Yellow Moon》——為Time Capsule的《東京雷鬼》合輯第二輯畫上了句號，這張合輯講述了牙買加搖滾樂如何席捲日本，為那甜美的都市流行音樂增添了一抹青檸，擁抱了全球化的音樂風格，並在此過程中創造了一個全新的音樂類型。對於坂本龍一這樣的一些人來說，涉足雷鬼音樂是出於對新聲音和風格的更廣泛迷戀，融入了致敬和挪用的全球迪斯科熱潮，這使得70年代末和80年代初的日本音樂成為世界上最具創造性和難以歸類的音樂之一。有著標誌性的變色龍歌手井上陽水，他玩轉雷鬼、非洲節奏和電子巴利阿里音樂（他的For Life Records發行了這張合輯中的幾首歌曲），還有石黑ケイ，她邀請了日本雷鬼樂的創始人Pecker參與雄心勃勃的Stevie Wonder風格歌曲《Red Drip》。此外還有Compass Point的追隨者——製作人和音樂家們都對巴哈馬錄音室的聲音著迷，並借鑒了Grace Jones的超然酷感——這在Juicy Fruits的音樂中有所體現，以及卡薩布蘭卡簽約的蛇蠍美人Yuki Nakayamate的黑色迪斯科。有時候，就像南里沙的情況一樣，日本雷鬼的影響更多地說明了日本，而不是牙買加。但《東京雷鬼第一輯》側重於都市流行音樂，這張合輯則更進一步，挖掘了由Tomoko Aran所代表的更具實驗性的合作和混合，她與清水靖晃和Mariah的合作強調了雷鬼音樂是如何遠道而來，並在世界的另一端被重塑成全新的東西。或許最重要的是，在連接東京和金斯敦之間，牙買加和日本之間，日本雷鬼正在建立一種超越美國和歐洲文化霸權範式之外的音樂語言——這是一次由商業、資本和創造力塑造的邂逅，現在正首次獲得更廣泛的認可。