مجموعة متنوعة - توكيو ريديم المجلد 2 1979-1986
LABEL: Time Capsuleيستكشف "طوكيو ريديم المجلد 2"، وهو انغماس أعمق في قصة موسيقى الريغي البوب اليابانية، صوتاً إلكترونياً، ونيو ويف، وغالباً ما يكون تجريبياً، لا يشبه أي شيء سمعته اليابان أو جامايكا من قبل. في أول رحلة ليوريشي ساكاموتو خارج اليابان، لم يذهب إلى الولايات المتحدة أو أوروبا - بل ذهب إلى جامايكا. كان ذلك عام 1978، وكان فرقة YMO على وشك إصدار ألبومهم الأول، لكن ساكاموتو كان في كينغستون، مدعواً للعب الآلات الإلكترونية لغائرتي يابانية تيريزا نودا في استوديوهات دايناميك ساوند ضمن فرقة تضم نيفيل هيندز وريتا مارلي نفسها. إنها ليست قصة يعرفها الكثيرون، لكنها قصة أثارت إعجاب ساكاموتو بالريغي وأعطت علامة على فصل جديد في علاقة اليابان المستمرة مع الريغي. أغنيتا تيريزا نودا اللتان تم تسجيلهما - "حب استوائي" و"قمر أصفر" - تضعان نهاية لهذا المجلد الثاني من مجموعة "طوكيو ريديم" لـ "تايم كابسول"، والتي تحكي القصة الأوسع لكيفية انتشار إعجاب جامروك في اليابان، مضيفة لمسة من الليمون إلى صوت البوب الحضري الحلو، وتبني لوحة موسيقية عالمية، وخلق نوع موسيقي جديد كلياً في هذه العملية. بالنسبة لبعض الفنانين، مثل ساكاموتو، كان الانحراف نحو الريغي جزءاً من إعجاب أوسع بالصناعات والأصوات الجديدة، متصلاً بالديسكو العالمي من الإشادة والاقتباس الذي جعل الموسيقى اليابانية في أواخر السبعينيات وأوائل الثمانينيات من أكثر الموسيقى إبداعاً وعدم تحديد في العالم. كان لديك الفنان يوسوي إنوي، الذي لعب مع الريغي، والأفرو بيت، والإلكترو-باليريك، (والذي أصدرت شركته "فور لايف ريكوردز" العديد من الأغاني في هذه المجموعة)، وكاي إيشيغورو، الذي استعان بمبتكر موسيقى الريغي اليابانية بيكر في أغنية "القطرة الحمراء" الطموحة على طريقة ستيفي ووندر. ثم كان هناك محبو "كامباس بوينت" - المنتجون والموسيقيون على حد سواء الذين سحرتهم موسيقى استوديو جزر البهاما واستمدوا من هدوء جريس جونز - كما هو الحال في موسيقى "جوسي فرويتس"، و"ديسكو نوير" للفنانة يوكاي ناياماتي التي تعاقدت مع "كازابلانكا". في بعض الأحيان، كما هو الحال مع ريسا مينامي، قالت موسيقى الريغي اليابانية أكثر عن اليابان مما قالت عن جامايكا. لكن في حين أن "طوكيو ريديم المجلد 1" ركز على الصوت الحضري، فإن هذه المجموعة تتجاوز ذلك، وتستكشف التعاونات والأنواع المختلطة الأكثر تجريبية التي يمثلها توموكو أران، التي من خلال عملها مع يوسواكي شيمازو وماري، أكدت مدى رحلة الريغي لتُعاد صياغتها في شيء جديد كلياً في الجانب الآخر من العالم. ربما أكثر من أي شيء آخر، من خلال ربط النقاط بين طوكيو وكينغستون، وبين جامايكا واليابان، قام موسيقيو الريغي اليابانيون ببناء لغة موسيقية تعيش خارج نماذج الهيمنة الثقافية الأمريكية والأوروبية - وهو لقاء شكلته التجارة ورأس المال والإبداع، والذي يتم الاعتراف به الآن على نطاق أوسع للمرة الأولى.