RELEASE
مختلفون - نحن هنا
LABEL: Brownswood Recordings
يُعد هذا المجموع الجديد بمثابة مدخل إلى مشهد موسيقى الجاز الصاعد في لندن، حيث يجمع مجموعة من أبرز المواهب فيه. يضمّ ألبوم "We Out Here" تسع مقطوعات موسيقية مسجلة حديثاً، ويُجسّد لحظةً تتجاوز فيها علامات الأنواع الموسيقية أهمية الطاقة الخام والتركيز. وبإلقاء نظرة على ترتيب الألبوم، يمكن اعتباره بمثابة عرض أسماء لبعض فرق لندن الأكثر شهرة واجتهاداً في العامين الماضيين. تم تسجيل الألبوم على مدار ثلاثة أيام طويلة وغنية في استوديو شمال غرب لندن، والنتائج تتحدث عن نفسها: إنها نافذة على مستقبل مشهد الموسيقى تحت الأرض في لندن. يُعبّر الألبوم عن بعض الأفكار الحيوية المنبعثة من هذه الحركة الصاعدة. ويُظهر الألبوم انعكاساً لكيفية وصول موسيقى الجاز في لندن إلى مساحات جديدة، حيث يستمد صوته من مجموعة واسعة. يوجد الكثير من التداخل بين كل فرقة، مما يعكس الدوائر المترابطة التي تشكل المشهد؛ وتُظهر التشكيلات المشتركة التعاون المتبادل وروح "افعلها بنفسك" التي تُعتبر أمراً طبيعياً. الشخصية الموسيقية البارزة في هذا المشروع هي عازفة الساكسفون الشهيرة شباكا هاتشينغز، حيث تتراوح مشاريعها الموسيقية الحديثة بين فرقة "Shabaka and the Ancestors" التي تعتمد على موسيقى الجاز الروحية ذات الصلة بجنوب أفريقيا، وفرقة "Sons of Kemet" التي تُطابق التأليف الموسيقي ذو الصلة بالشتات مع عروض حية مباشرة. يُوحد دخوله حساسية دقيقة غير مرتبطة بنوع موسيقي معين، وهي مشتركة بين جميع العازفين في الألبوم. في مقطوعة "Inside The Acorn" لفرقة Maisha، التي تتأثر بموسيقى الجاز الروحية، نجد تأملاً متجولاً واستكشافياً، يوازن بين طبقات دقيقة من البيانو والإيقاع مع تفاعل حاد بين الفلوت والكلارينيت باس. أما فرقة Ezra Collective – التي قام عازف الدرامز وقائد الفرقة فيمي كولوسو بجولة مع فرقة Pharaohe Monch – فتقدم إيقاعاً متيناً ذو طابع أفرو بيت في مقطوعة "Pure Shade"، مع تغيير في الثلث الأخير إلى جزء موسيقي لحني مؤثر. في مقطوعة "The Balance" لموسى بويد، يبني عازف الدرامز – الذي شارك في إنتاج ألبوم Zara McFarlane الأخير الذي حظي بإشادة النقاد، بالإضافة إلى جولته مع فرقة Sampha – مقطوعة موسيقية هادئة ذات أجواء مميزة، مع تخفيف الإيقاع والكثافة مع تقدمها. يبدأ ثيون كروس – الذي هو جزء من فرقة Sons of Kemet التابعة لهاتشينغز – مقطوعته "Brockley" بإيقاع منفرد مميز من التوبا. وهي مقطوعة متعرجة وجذابة، حيث تتشابك خطوط التوبا والساكسفون في توازنات إيقاعية ولحنية. يُظهر ألبوم "Once" لنوبيا غارسيا نهجًا متحكمًا به بشكل مماثل، فهو متوتر ومتوازن بعناية، حيث يرشد ساكس التينور طاقتها المبنية بعناية إلى خاتمة انفجارية. أما ألبوم "Black Skin, Black Masks" لشاباك هاتشينغز فهو يصعب تحديده عادةً: مع عمود رتغمي غير متزن ومتغير، تُشكل العبارات المتكررة - التي تعكس بعضها البعض بين الكلارينيت والكلارينيت باس - المسار بلون جذاب. أما ألبوم "Walls" لـ Triforce فهو أداء من جزئين: يبدأ بغيتار مانسور براون اللغوري والليريكي، ثم ينتقل الجزء الثاني إلى إيقاع منخفض وغامض ذو طابع جي فانك. يُظهر جو أرمون جونز، الذي حظي بتقدير كبير على البيانو مما سمح له بجولة مع أمثال أتا كاك، أنماطًا إيقاعية مُلفتة للنظر في "Go See"، مُوازنةً مع نهج مُبتكر ومرح مع مساحة كبيرة للارتجال والصولوهات. وأخيرًا، وبطريقة ألطف من العديد من الألبومات الأخرى، يقدم Kokoroko - الذي حقق عازف الجيتار أوسكار جيروم نجاحًا كبيرًا بموسيقاه المنفردة - تأملًا غنائيًا وهادئًا في "Abusey Junction"، مُطابقًا الغناء المنشد مع الجيتار المُعزوف بلطف. شكر وتقدير