Galvanica - Veilleuses au Japon

Le projet italo disco pop rare Galvanica bénéficie d'une magnifique réédition ! Voici ce que le label écrit à propos de cette sortie : Galvanica possède une voix aux qualités exceptionnelles : raffinée, équilibrée, aiguë et sensuelle, elle est sublimée par une inspiration orgasmique et des solos fluides et aérés, portés par des rythmes hypnotiques aux accents changeants. « Nightlights in Japan » est une œuvre extraordinaire, d'une créativité pure et profonde, où chaque version semble avoir été construite indépendamment, un lieu de rencontre entre l'Orient et l'Occident. Une interprète splendide pour une pièce véritablement saisissante, aussi fraîche et visionnaire qu'au jour de son enregistrement à Calenzano, au Studio Emme, par Marzio Benelli. Ce dernier utilisa le synthétiseur Yamaha DX7 et le séquenceur de batterie Linn 9000, éléments fondamentaux de la composition, réinterprétés dans les quatre versions originales, toutes chantées dans la gamme pentatonique d'Asie orientale. « Nightlights in Japan » a également été écrite par Massimiliano Orfei, alors collaborateur de Pino Toma pour les projets publicitaires du label Smash One Music. Ce dernier, producteur, puisa dans cette chanson l'inspiration nécessaire pour se lancer sur le marché du disque, devenu chaque jour plus difficile en 1987. Considérée comme démodée, même si chaque version de cette chanson était savamment arrangée par le talentueux Giorgio Costantini, nous avons clarifié la question de l'identité de l'artiste derrière « Galvanica » afin de pouvoir la considérer à juste titre comme une voix majeure du disco. Bien qu'appartenant à la « seconde vague » de l'Italo-Disco, elle y a fortement contribué sous les noms d'Otero, Belen Thomas, Angelby et, auparavant, avec le projet disco Plustwo, avec la création de « Melody » (qui, 40 ans plus tard, connaît un nouveau succès extraordinaire avec plus de 134 millions de vues sur TikTok et environ 18 millions d'écoutes en streaming). Il est cependant évident que la talentueuse Antonella Bianchi était bien son interprète et que Giorgio Costantini n'était pas seulement son producteur et compositeur – comme en 1985 pour « I Know », une douce ballade synth-pop interprétée sous son nom de scène « Angel » –, mais surtout son ange gardien. L'utilisation d'un nom de scène est une pratique courante pour de nombreux artistes. Le record absolu de pseudonymes comme véritable outil d'égalisation des identités est détenu par Stendhal, qui en a utilisé 350 au cours de sa carrière. Cet artiste aux multiples facettes, qui n'avait jusqu'alors jamais utilisé autant d'« alias », dans un fascinant jeu de miroirs musicaux, a saisi l'opportunité de défier le marché, une forme de refus du rôle que la discographie attribue à certains artistes. De même, Galvanica était une invitation à réfléchir, avec une pointe de provocation, à un comportement qu'Antonella Bianchi porte dans ses gènes. Finalement, Best Record n'est nullement inquiet de la modernisation qui l'entoure, certain que « Nightlights in Japan » sera l'une des rééditions vinyles les plus recherchées du second semestre 2022.