Nina Ryser - Chemins de couleur

État du support : Neuf

État de la pochette : Neuf

Nina Ryser compose de la musique depuis l'âge de huit ans. Son premier instrument était un magnétophone jouet Fischer-Price, sur lequel elle enregistrait des chansons écrites au piano, des chansons de karaoké et des pensées tirées de son « Journal intime ». L'une d'elles, « I Just Really Hope You Have a Good Time Listening », est le dernier titre de son nouvel album solo, Paths of Color, qui sortira en octobre chez Cowgirl Records.

« Paths » est le sixième album solo de Ryser, un chiffre impressionnant quand on sait qu'elle a également passé les sept dernières années au sein du trio art-noise-rock Palberta (ainsi que dans les projets Old Maybe, Shimmer, Data et Fire Roast). Dans la lignée de ses précédents opus, « Paths » est typique de Nina Ryser : une art-pop onirique, décalée et synthétique, à la fois pétillante, incisive, douce et sombre, avec des influences post-punk, art rock et free jazz. Sur « Paths », Ryser a perfectionné ses techniques d'enregistrement et de mixage à domicile et optimisé son home studio, pour un résultat au son plus abouti à ce jour. Grâce au mastering d'Angel Marcloid (Fire-Toolz), le son est volontairement plus clair que tout ce qu'elle a produit jusqu'ici. Elle a néanmoins conservé cette ambiance artisanale et cette liberté d'expression propre à l'enfance, si essentielles à sa musique. Sa formation en musique classique contemporaine lui permet d'harmoniser l'ensemble. dans un équilibre tendu et savamment étudié.

Il y a ici aussi un équilibre entre perte et lumière. Écrit et enregistré au début du confinement, pendant une période difficile et douloureuse, Paths of Color parle, comme l'explique Ryser, de la façon dont « sous la perte et les épreuves du passé, et l'appréhension et le doute du présent, se cachent l'amour et la gratitude ». Chaque chanson est une ode à « ceux que j'ai perdus cette année, et ceux qui m'entourent aujourd'hui et que j'admire et chéris ».

Et cet album est inextricablement influencé par notre nouvelle réalité. Même « I Just Really Hope You Have a Good Time Listening » y figure car Ryser réécoutait de vieilles cassettes pendant le confinement : « Je voulais faire revivre ça pour cet album », explique-t-elle. « Je me sens très proche de cette période de ma vie. J'ai toujours fait ça, enregistrer des chansons dans ma chambre. C'était particulièrement pertinent pour moi en ce moment. » Et comme les concerts sont impossibles actuellement, Ryser a intégré une partie de ses performances live à Paths : la seconde moitié de « You've Always Taken Charge », qui évoque le décès de sa grand-mère, est une sorte de transition sonore improvisée, le genre de morceau que Ryser interprète habituellement sur scène entre les chansons.

Étonnamment, Ryser fait tout elle-même. « C'est moi qui m'occupe de tout, chez moi », dit-elle. Même « Shelf the Trophy », qui sonne comme un morceau de Palberta, est entièrement de son cru (à moins de compter la contribution de sa colocataire, qui a suggéré l'ajout de la cloche !). Les paroles de ce titre ont été improvisées au fur et à mesure de l'enregistrement, tout comme la pochette de son album, réalisée avec ses feutres pinceaux préférés. « J'avais une sorte de vision », explique-t-elle. Issue d'une famille d'artistes – son frère, Sam Ryser, est l'imprimeur Dripper World à Brooklyn, ses parents sont artistes, et sa grand-mère, qui a tant influencé cet album, créait des livres pour enfants et des tissus d'ameublement – ​​elle plaisante en disant qu'elle « n'avait pas le choix ».

L'album « Paths of Color » puise peut-être son inspiration dans la perte et le deuil, mais cet amour transparaît dans sa musicalité enjouée. À l'image de son premier single, « Dancing in the Street », dont le refrain reprend un courriel que Ryser a reçu de sa grand-mère, l'album mêle deuil et célébration. Mais, comme le dit Ryser : « On peut aussi célébrer le deuil. »

Pour reprendre les mots de Ryser, huit ans : « J’espère vraiment que vous avez passé un bon moment à l’écouter et que vous l’écouterez encore et encore, jusqu’à ce que vous vous en lassiez, et que vous me direz à quel point c’est bien la prochaine fois qu’on se verra. Je suis très fier de mon travail, et j’espère que vous l’êtes aussi. Alors, à plus tard ! Fin ! »

-Leah Mandel, Cowgirl Records