ガブリエル・ロス＆ザ・ミラーズ - 選集 1985-2005

恍惚としたダンスを通して意識の変容を誘発する、画期的なパーカッシブ・アンビエント・レコーディング。ガブリエル・ロス＆ザ・ミラーズは、独自の世界を創造していた。

ファラオ・サンダース、マイルス・デイヴィス、パティ・スミスなど、錚々たるミュージシャン陣を擁し、アルバムも数十万枚を売り上げているにもかかわらず、ガブリエル・ロス＆ザ・ミラーズの音楽は、彼らの音楽圏以外ではほとんど聴かれていない。ロスの超越的なダンスワークショップの即興ライブサウンドトラックとして構想されたこのバンドは、音楽的な評価を期待されることはなかった。

情熱的なダンサーであり、スピリチュアルな多言語話者でもあったガブリエル・ロスにとって、動きは実験心理学からサイケデリックなカウンターカルチャーまで、幅広い教えを伝える手段でした。この刺激的な融合から、彼女は「5Rhythms」として知られる動きの瞑想を考案し、それが彼女の生涯の仕事を定義することとなりました。

「ガイド兼触媒」として、ロスはパーカッションを主体とした楽器演奏にインスピレーションを与えるダンスを披露し、それが今度は彼女の5Rhythmsワークショップの原動力となり、ネイティブアメリカンのシャーマニズムの伝統、アフロブラジルのカンドンブレ、ヨルバ族の太鼓にルーツを持つ、世俗的なエクスタティックダンスを刺激した。

スー族のポニー太鼓から東アフリカのキヘンベ、日本の歌舞伎太鼓まで、ガブリエルの弁護士からドラマーに転身した夫ロバート・アンセルは、ミラーズのレコーディングの基本的なリズムを作り、その後、友人やプロのミュージシャンが入れ替わり立ち替わり参加してレコーディングを行った。

「僕たちがやってきたことの秘訣は、誰にも何を演奏しろと指示しなかったことだ」とロバートは語る。「僕たちのアルバムは、僕やガブリエルのような一人の音楽的ビジョンではなく、大勢の人たちの音楽的ビジョンだったんだ」

録音には時に中東的な趣が漂い、またある時には西アフリカやスピリチュアルジャズの旋律が前面に出てくる。コスミッシェ・ミュージック、プロトハウス、そしてエレクトロニック・アンビエンスの痕跡が、まるでLSDのように有機的なリズム構造に織り込まれている。これは万華鏡のように、身体を揺さぶり、心を解放するアンビエント・ミュージックだった。

実際には、これらの様々な要素を統合する役割を担ったのは、ロバートの息子であり、ナイル・ロジャース、デュラン・デュラン、グレイス・ジョーンズなどのレコーディング・エンジニアでもあるスコット・アンセルでした。彼は細部にまで細心の注意を払い、ドラム一つ一つの躍動感あるエネルギーを捉え、それをレコードに昇華させました。彼らのセッションは伝説となり、ニューヨークで最高のスタジオを利用できるようになったことで、ザ・ミラーズは輝きを放ちました。

当初、ミラーズの重厚なグルーヴ感あるドラムよりもパイプやゴングを好んだ、急成長中の80年代ニューエイジ市場では注目されなかったものの、ロバート・アンセルは音楽を自主リリースするためにレイヴン・レコーディングを設立し、40年近くにわたり16枚のアルバムという膨大な音響アーカイブを作り上げました。

Ravenのカタログの幅広さは、キュレーターのPol Vallsが当初66曲を厳選し、ここに収録する11曲に絞り込むほどでした。最終的に、Polの言葉を借りれば「彼らのカタログには、感情的なもの、難解なもの、スピリチュアルなもの、メランコリックなもの、催眠的なもの、ダークなもの、あるいは時にはこれらの要素が組み合わさったものなど、様々なジャンル、スタイル、バイブが網羅され、息を呑むほどのコレクションが誕生しました。」

没入感と親密さを感じられる空間のための音楽、ガブリエル・ロス＆ザ・ミラーズはダンスから生まれました。適切なDJの手によって、適切なタイミングで、適切な場所で演奏されれば、彼らはダンスに戻ってくるかもしれません。