Hu Vibrational - バイブライド

Vibe Rideは、アダム・ルドルフによるプロジェクトHu Vibrationalの6枚目のリリースであり、リーダーまたは共同リーダーとしての60枚目のリリースとなります。インサートとダウンロードコードが付属。すべてのレコードで、新しい創造的領域を探求することが目標です。Vibe Rideは、トランスのようなグルーヴとSonic Mandalaとして知られる概念的なフレームワークをより深く探求し続けています。このアルバムは、グループが事前にツアーを経験していたこともあり、そのアイデアを最も完全に実現したものです。そのツアーでの時間は、アイデアを洗練させ、音楽的なケミストリーを強化するのに役立ちました。レコーディングプロセスは有機的に展開しました。これはおそらく、Go: Organic OrchestraやMoving Picturesなどのアンサンブルでの長年のコラボレーションにより、ミュージシャンが共通の音楽言語に深く精通してきたためでしょう。

ソニック・マンダラとは、主題と展開という従来の直線的な構造とは異なる音楽的アプローチを指します。世界中の文化に見られるこの手法は、おそらく最古の音楽表現形態の一つであり、文字による記録が残る数万年も前から存在しています。今日では、イトゥリ森林地帯に住むアカ族、バカ族、バ・ベンゼレ族、ムブティ族といった人々の音楽に最も鮮やかに残されています。彼らの音の伝統は、周期的な軌道のようなパターンを描いています。Vibe Rideは、この古代の循環感覚を現代的、そしておそらくは未来的な文脈に持ち込むことを目指しています。Vibe Rideのアンサンブルであるアレクシス・マルセロ、ジェローム・ハリス、ハリス・アイゼンシュタット、ニール・ムルガイ、ティム・キーパー、そしてトリップ・ダドリーは、このプロジェクトに並外れた創造性と技術をもたらします。現代の音響言語を基盤としながらも、彼らの演奏は太古の振動の系譜を辿り、太陽、月、星、そして季節のリズムに調和していた先祖の音の創造者たちと繋がります。人類は常に自然のサイクルに深く感化されてきました。曼荼羅のように、円は螺旋として現れ、常に戻りながらも決して同じ地点には戻らないように、ソニック・マンダラの音楽体験は動きの中で螺旋を描きます。洗練された信号パターンは、倍音豊かな楽器演奏を通して浮かび上がります。

グルーヴは境界となり、リスナーを受動的な観察から能動的な、さらには超越的な参加へと移行させる。耳と心を開くと、音は内へと、つまり原初の中心へと、そして外へと宇宙へと螺旋状に広がっていく。この高揚した状態が参加者間で共有されると、神秘主義者が共鳴と呼ぶものが生まれる。Vibe Rideは、プレイヤーたちの個性的な音の響きによって成長し、それらは作品に細心の注意とニュアンスをもって織り込まれている。Hu Vibrationalは、ワールドミュージック、エレクトロニカ、即興ジャズの要素を融合させ、ファンキーでありながらスピリチュアル、強烈でありながらも心地よい作品へと昇華させる。有機的なオーケストレーション、レイヤード・アレンジ、そしてエレクトロニック・プロセッシングといった独自の技法を用い、パーカッション、エレクトロニクス、そして幽玄なテクスチャから楽曲が紡ぎ出される。多様な伝統から引き出されたリズムの基盤は、終点ではなく、構成要素として機能する。「オーケストレーションこそが鍵」ということわざにあるように。サウンドを形作る上で、構造と音色のバランスをとる新たな方法を見つけることを目指した。ドン・チェリーはかつてこう言いました。「スイングは音の中にある。」オーディオマニア垂涎のこのLPは、ビル・ラズウェルとルドルフのエンジニアを長年務めたジェームズ・デラタコマによって、ラズウェルのオレンジ・スタジオで丁寧に録音、ミックス、マスタリングされました。