スタジオ - 西海岸

スウェーデンのミュージシャン、ダン・リスヴィックとラスムス・ヘッグによるプロジェクト、スタジオは、一部の人々から「ザ・キュアーとリンドストロムの間のミッシングリンク」と呼ばれ、Pitchforkではデュロティ・カラムとカンを聴いたと評された。このデュオの物語は、緩やかに発展するシーンに巻き込まれていった――最初はサービスレーベル（ジェンス・レクマン、ザ・ワイテスト・ボーイ・アライブ）に、その後はシンサーリー・ユアーズ（ザ・タフ・アライアンス、jj）に属し、カリブー、フォー・テット、ダークサイドといったインディー界の巨匠たちが牽引する、エレクトロニックとサイケデリック音楽の軸に位置する2010年代のブームの前兆をなすシーンだ。彼らの代表作である2006年のデビューアルバム『West Coast』は、ベレアリックの遠く離れたロマン主義をクラウトロック、ディスコ、ダブ、アフロビートと融合させ、ニューウェイブから持ち上げられたポップなリリシズムを、ヨーテボリの2人の美術学校卒業生が現代的に表現した作品だ。当初は彼らのレーベル、インフォメーションから少量限定のヴァイナルでリリースされたこのアルバムは、ほとんどのストリーミングサービスからは除外されており、インターネットに残された初期のインパクトの記録は、過去のブログ時代のものばかりで、そのサウンドは音楽史上のどの瞬間にも当てはまらない。3枚の7インチ・シングルを除けば、彼らは数年もの間、この音楽を自分たちの中に留めていた。2005年、ヘッグはこう回想する。「私たちは卒業して、スタジオを追い出されたので、これらの録音はただ積み上げられていたんです。1年後、私たちはそれらを埃を払って、よりゆっくりとしたペースで解体し、組み立て始めました。」同様に、彼らはDJスクリュー、J・ディラ、ジョイ・ディヴィジョン、そしてベッペ・ローダ、DJモーツァルト、バルデリといった80年代初期のヨーロッパのライブDJセットを参考点として挙げている。「何でもありの精神は非常に励みになり、スタジオサウンドの大きな礎となりました」とヘッグは言う。「しかし、それだけではありません。私たちは当時それほど若くなく、スーツケースの中にたくさんの音楽の荷物を抱えていました。新しいことは、私たちがついにそれをすべて表現し、90年代の音楽アイデンティティにおいてよくあることだった境界に縛られなくなったことです。」2007年のアルバムの反響の後、スタジオは視界から消え、リミックスのリクエスト（カイリー・ミノーグのリミックスも含まれる）とレーベルの事務手続きの山に隠れてしまった。「自分の音楽をきちんと録音しておけばよかったと後悔しています」とヘッグは振り返る。しかし、現在ではそれぞれスタジオ以外のキャリアを歩んでいる両アーティストは、『West Coast』を彼らの最も永続的な作品として受け入れている。リスヴィックは付け加える。「それは、その決断と約束を守り、探求と成長を続けるための良い思い出です。」