ヴァリアス - ザ・ウェイ・ユー・メイク・ミー・フィール：UKブギー＆ストリート・ソウル、1980-1994

Freestyle Recordsが、80年代から90年代初頭にかけての、レアで評価の低いUKストリートソウル＆ブギー・トラックの厳選された作品を収録した、最高のコンピレーションアルバムをリリース。レーベルが最近12インチで再発した作品の中から選りすぐられた、まさにクリーム・オブ・ザ・クロップだ。マンチェスターのストリートソウル・グループ、Gold In The Shadeによる90年代半ばの貴重な音源に加え、Andrew Holliganによる写真とKevin Le Gendreによる解説も収録。 「このアルバムのジャケットには、千の物語を語る顔が写っている。写真家Andrew Holliganが素晴らしい写真を数多く撮影したロンドン東部のハックニーでは、人々が活気のある文化を育み、サッチャー政権下で荒廃した首都の一角に活気を与えた。街はラウンジであり、出会い、話し、笑い、そして一般的に、くつろぐ場所だった。これはハウスパーティーの黄金時代でもあった。80年代初頭、これらの人々が聴いていた黒人音楽のサウンドは、変化の渦中にあった。ほとんどのバンドはホーンセクションを縮小し、8～10人編成のユニットは、サックス奏者、トランペット奏者、トロンボーン奏者による繊細なハーモニーとカウンターメロディーがキーボード奏者に取って代わられ、より小規模なアンサンブルへと移行した。プロフィットやコルグからローランドやヤマハまで、様々なシンセサイザーが織りなす虹色の色彩が、ソウルに輝きを与え、テンポが低く、重いベースラインを持つブギーと呼ばれるようになった。言うまでもなく、この新しいサブジャンルは英国で人気を博し、70年代半ばのブリットファンク・ムーブメントの余波の中で、主に西インド諸島出身の若い英国人グループが牽引した、聴衆が受け入れるための新たな表現形式となった。この移行期には、ラヴァーズロックの台頭も見られ、ジャンル間の移動が一定程度あり、英国黒人音楽の総アウトプットをざっと見てみると、複数のスタイルでレコーディングしている女性ボーカリストの存在が明らかになる。境界線は曖昧になった。さらに、プロデューサー兼作曲家がトラックを書き、キーボードを演奏し、シンガーや追加のセッションミュージシャンを呼んで仕上げを加える、ワンオフのスタジオプロジェクトが増加した。これが、この時代が非常に魅力的である主な理由の1つであり、現在も『The Way U Make Me Feel』のようなアルバムにつながる広範な調査の対象となっている。」 いくつかの有名バンドを中心に展開したシーンというよりも、ブギー・ブリットファンクはより多様で断片化されており、そのため特定し、記録することがはるかに困難だった。この大量のリリースに付けられたもう一つの用語はストリートソウルで、これもまた独立した精神と共鳴していた。なぜなら、この傘の下にいるアーティストの大部分は、大手レーベルのような影響力を持たない小規模レーベルから作品をリリースしていたからだ。それは、彼らがほとんどの場合、無名のまま終わることが多かったことを意味する。この話はよくある話だ。しかし、控えめなものが最高のものになることもある。大手レーベルや大規模な会場は目的を果たすが、本当の楽しい時間は、人々が住む街の路上にあるハウスパーティーで過ごすことができる。ブギーは、地下室で鳴った時が一番ファンクだ。