مجموعة من الفنانين - موسيقى الجاز الروحية 18: خلف الستار الحديدي الجزء الثاني

أصوات تتجاوز الحواجز يُعدّ مصطلح "الستار الحديدي" أحد أكثر المصطلحات السياسية شحنةً في القرن العشرين، وهو استعارة للانقسام السياسي والثقافي. في برقية ما بعد الحرب، أشار ونستون تشرشل إلى خط التقسيم الذي قطع أوروبا بين الشرق والغرب بأنه "ستار حديدي يغلق على جبهتهم. لا نعرف ما يحدث خلفه". في هذا الألبوم المكون من جزئين، فيما يتعلق بالجاز، سنعرض ونصف ونحتفل بما كان "يحدث خلفه" بالضبط. نرى أن الموسيقى هي القوة العليا، وقادرة على تجاوز جميع الحواجز، سواء كانت مادية أو سياسية أو استعارية. توضح ملاحظاتنا الداخلية التاريخ المعقد والمتناقض ل موسيقى الجاز السوفيتية، وتغطي المقاطع التي اخترناها الفترة الرئيسية من أوائل الستينيات إلى الثمانينيات. خلال تلك السنوات المظلمة للحرب الباردة، أنتج الاتحاد السوفيتي ودول حلفائه عددًا من الفنانين المتميزين الذين عزفوا في مجموعة متنوعة من الأساليب. وجد تأثير الحداثة، من موسيقى البوب الصعبة واللاتينية إلى موسيقى الجاز الوضعية والباردة، طريقه عبر شقوق الستار. تم الجمع بين النغمات العتيقة العميقة للموسيقى الشعبية الأوروبية التقليدية مع الأصوات الجديدة والتقدمية المثيرة للغرب، وتم إنشاء مزيج جذري ومبهِج لم تستطع أي كمية من البنادق أو الدبابات أو شاي البولونيوم التغلب عليه. نحن نسجل انتصار الجاز في وقت من الصراع الجيوسياسي الشديد. ما كان يحدث خلف الستار الحديدي في هذه الدول كان يوماً ما غامضاً وغير معروف للغرب، لكن مثابرة فنانيها قدمت صوتاً ونوراً وسط أيام الصراع الشيوعي الرأسمالي السرية والمظلمة. لم يكن هناك نهاية لموسيقى الجاز الروحية التي تُعزز الحياة خلف الستار الحديدي. "سواء كان ذلك عن طريق العزف العشوائي في تقليد الجاز الأمريكي الأفريقي، أو من خلال عازف كوبزا في القرية يقف على قمة تل لعنة - فهو يشعر بالارتباط بالنجوم".